Создаём сюрреалистическую картину мира в Photoshop

 

Вашему вниманию отличный vds сервер цена и качества обслуживания вас приятно удивят, советуем всем.

Планета Земля прекрасна, и мы должны жить в гармонии с окружающей нас природой. Это то, как я вижу нас, живущих в мире и спокойствии в полной гармонии с миром, который окружает нас. Для выполнения данного урока, вам понадобится программа Photoshop CS3 или выше.

Скачать архив с материалами к уроку

Итоговый результат

alt

Создайте новый документ со следующими размерами 2000×1406 px (Ctrl + N). Откройте исходное изображение “Небо”. Вначале, выделите всё изображение, нажав клавиши (Ctrl + A), а затем нажмите клавиши (Ctrl + C), чтобы скопировать выделенное изображение. Возвращаемся на наш рабочий документ и нажимаем клавиши (Ctrl + V), чтобы вклеить скопированное изображение. Преобразуйте слой с небом в смарт-объект (щёлкните правой кнопкой мыши по слою с небом и в появившемся окне, выберите опцию Преобразовать в Смарт-объект(Convert To Smart Object), а затем нажмите клавиши (Ctrl +T) для активации режима Свободная трансформация (Free Transform). Расположите изображение неба, как показано на скриншоте ниже.

Смарт-объекты позволяют нам применить масштабирование, а также фильтры к слоям без постоянной потери данных об элементе изображения. В дальнейшем, преобразовывайте все вклеенные слои в смарт-объекты.

alt

Откройте исходное изображение “Море”. Далее, с помощью инструмента Прямоугольная область alt (Rectangular Marquee Tool (M), выделите поверхность моря. Скопируйте / вклейте выделенную часть моря на наш рабочий документ, расположив изображение, как показано на скриншоте ниже.

alt

Создайте новый корректирующий слой Кривые (Curves), для этого идём Слой – Новый корректирующий слой – Кривые ( Layer > New Adjustment Layer > Curves) в качестве обтравочной маски к слою с фрагментом поверхности моря. Потяните кривую вверх для осветления изображения.

Если удерживать клавиши (Alt), а затем щёлкнуть между двумя слоями, то верхний слой прикрепится к нижнему слою – это означает, что верхний слой будет виден только через пиксели нижнего слоя. В нашем случае, корректирующий слой Кривые (Curves) будет воздействовать только на слой с фрагментом поверхности моря.

alt

Откройте исходное изображение “Подводная сцена 1”. Далее, с помощью инструмента Прямоугольная область alt (Rectangular Marquee Tool (M), выделите подводную часть изображения. Скопируйте / вклейте выделенное изображение на наш рабочий документ. Расположите данное изображение, как показано на скриншоте ниже.

alt

К слою с подводной частью, добавьте слой-маску, идём Слой – Слой-маска – Показать всё (Layer > Layer Mask  > Reveal All). Выберите инструмент Градиент (Gradient Tool (G)), нажмите клавишу “D”, чтобы установить цвета по умолчанию на чёрно-белый. Щёлкните по маске слоя, чтобы убедиться, что она активная, далее, примените инструмент Градиент alt (gradient tool), чтобы залить верхнюю часть маски чёрным цветом (во время заливки градиентом удерживайте клавишу “Shift”, чтобы градиент был идеально вертикальным).

На слой-маске, чёрный цвет скрывает, а белый цвет восстанавливает скрытые фрагменты соответствующего слоя. Использование градиента на слой-маске позволяет нам создать плавный переход для слоя с подводной частью изображения.

alt

Сгруппируйте все слои, которые мы создали на данный момент. Назовите новую группу “Водная часть” (чтобы выделить слои, удерживая клавишу “shift” + щёлкните по каждому слою, далее, нажмите клавиши (Ctrl + G), чтобы сгруппировать выделенные слои). Нажмите клавиши (Ctrl + Alt + Shift + E), чтобы создать объёдинённый слой из всех видимых слоёв. Далее, нажмите клавиши (Ctrl + T), а затем щёлкните правой кнопкой мыши по изображению и в появившемся меню выберите опцию Деформация (Warp). В выпадающем меню Деформация (Warp), выберите опцию Аркой (Arch), чтобы искривить воду, как показано на скриншоте ниже.

Примечание переводчика: окно меню режима Деформация (Warp) находится в верхней панели настроек.

alt

Теперь давайте сделаем небо более интересным. Создайте пару новых слоёв (Ctrl + Shift + Alt + N), выберите стандартную круглую мягкую кисть. Уменьшите непрозрачность кисти до 30%. Щёлкните один раз белой кистью на первом слое, чтобы создать световой эффект в центре изображения. Далее, установите светло-жёлтый цвет (#fff57e) и снова щёлкните кистью на втором слое, добавив немного цвета.

alt

Установите кисти Облака (дважды щёлкните по файлу .abr). Создайте новый слой. На новом слое нарисуйте белые облака.

alt

Откройте исходное изображение “Туманность”. Выделите всё изображение, скопируйте и вклейте выделенное изображение на наш рабочий документ. Расположите туманность над водой и поверх неба. Поменяйте режим наложения для слоя с туманностью на Мягкий свет (Soft Light). К слою с туманностью, добавьте слой-маску и с помощью мягкой чёрной кисти, скройте жёсткие края изображения.

alt

Создайте новый слой, поменяйте режим наложения для данного слоя на Мягкий свет (Soft Light). С помощью мягкой кисти, цвет кисти тёмно-синий (#07437c), прокрасьте поверх подводной части нашей сцены, чтобы изменить цветовой оттенок.

alt

Давайте добавим отдельные элементы, чтобы сделать подводную сцену более интересной. Создайте новый слой и с помощью мягкой кисти непрозрачностью 30%, аккуратно пройдитесь кистью, создав плавные линии, где поверхность моря соприкасается с подводной сценой.

alt

Откройте исходное изображение “Акула”. Скопируйте всё изображение, а затем вклейте скопированное изображение на наш рабочий документ. Уменьшите непрозрачность (Opacity) слоя с акулой до 20%, расположив изображение акулы, как показано на скриншоте ниже. Создайте пару новых слоёв, добавьте немного красного оттенка вокруг пасти акулы (используйте круглую мягкую кисть и любой оттенок красного цвета на своё усмотрение).

alt

Далее, откройте исходное изображение “Рыбка”. Как вы видите, на изображении изображено большое количество различных рыбок. Скопируйте / вклейте рыбок на наш рабочий документ. Уменьшите непрозрачность слоя с рыбками до 20-30%.

alt

Далее, добавьте новый корректирующий слой Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation), для этого идём Слой – Новый корректирующий слой – Цветовой тон Насыщенность (Layer > New Adjustment Layer > Hue/Saturation). Примените настройки, которые указаны на скриншоте ниже. Прокрасьте чёрной кистью по области неба, чтобы скрыть эффект корректирующего слоя.

Примечание переводчика: 1. корректирующий слой Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation) должен быть расположен поверх всех слоёв 2. не забудьте перейти на маску корректирующего слоя 3. используйте мягкую круглую кисть. 4. насколько глубоко вы прокрасите кистью на маске, будет зависеть от ваших предпочтений.

alt

Создайте новый слой, поменяйте режим наложения для данного слоя на Умножение (Multiply). С помощью мягкой круглой кисти непрозрачностью 20%, прокрасьте нижнюю часть сцены, добавив немного темноты.

alt

Откройте исходное изображение с текстурой снега. Скопируйте / вклейте текстуру снега, добавив на наш рабочий документ. Поменяйте режим наложения для слоя текстурой снега на Осветление (Screen). Данный режим скроет чёрный фон, сохранив мелкие частицы (в подводной сцене) и звёзды (в небе).

alt

С помощью светлой круглой мягкой кисти непрозрачностью 20%, нарисуйте нежные волны на поверхности воды. Далее, добавьте корректирующий слой Кривые (Curves). Потяните кривую вверх для осветления. Залейте маску корректирующего слоя чёрным цветом (вначале щёлкните по маске корректирующего слоя, затем нажмите клавишу “D”, чтобы выставить цвета по умолчанию, а затем нажмите клавиши (Alt + Backspace), чтобы залить маску чёрным цветом). Прокрасьте белой кистью поверх поверхности воды, чтобы восстановить эффект.

alt

Установите кисти Лучи света. Создайте новый слой. Нарисуйте лучи света, используя кисть белого света. К слою с лучами света, добавьте слой-маску, чтобы скрыть лучи света поверх горизонта поверхности воды. Поменяйте режим наложения на Перекрытие (Overlay).

alt

Откройте исходное изображение “Земля”. С помощью инструмента Овальная область alt (Elliptical Marquee Tool (M)), создайте активное выделение вокруг изображения Земли. Скопируйте / вклейте выделенное изображение Земли на наш рабочий документ, расположив изображение Земли в центре нашей сцены. Далее, с помощью слой-маски частично скройте подводную часть Земли, используя чёрную кисть с непрозрачностью (Opacity) 50%. Примените кисть на слой-маске слоя.

alt

Загрузите кисти Пузырьки. Добавьте светлые пузырьки вокруг Земли, а также рядом с рыбками и акулой. Выберите стандартную кисть Мел(chalk). Нарисуйте едва заметные корешки нижней части Земли.

Примечание переводчика: не забудьте создать 2 новых слоя: один — для пузырьков, второй — для корней.

alt

Далее, к слою с планетой Земля добавьте корректирующий слой Кривые (Curves) в качестве обтравочной маски. Установите кривые, как показано на скриншоте ниже, чтобы изменить цветовой тон, а также свечение Земли.

alt

Загрузите кисти Брызги. Создайте новый слой. На новом слое нарисуйте брызги белого цвета, как показано на скриншоте ниже. А также нарисуйте нежную белую нечёткую линию вдоль контура Земли, где Земля соприкасается с водой.

alt

Откройте исходное изображение “Сухое дерево”. Скопируйте / вклейте изображение дерева на наш рабочий документ, расположив дерево на самом верху планеты Земля. Создайте новый слой, поменяйте режим наложения на Умножение (multiply). Расположите данный слой ниже слоя с сухим деревом, а также уменьшите непрозрачность слоя до 30%. С помощью мягкой кисти чёрного цвета, нарисуйте тень от дерева.

alt

Откройте исходное изображение “Вьющиеся растения”. Исходный zip файл включает в себя большое количество вьющихся растений. Выберите два изображения с вьющимися растениями, которые вам нравятся. Расположите растения поверх дерева, как показано на скриншоте ниже.

alt

Откройте исходное изображение “Сова”. Выделите изображение совы, скопируйте / вклейте выделенное изображение совы на наш рабочий документ. Поместите сову на одной из ветвей вьющегося растения.

alt

Откройте исходное изображение “Остров”. Расположите остров, как показано на скриншоте ниже. К слою с островом, добавьте слой-маску, а затем частично скройте подводную часть острова (находясь на слой-маске, прокрасьте чёрной кистью с непрозрачностью 50% нижнюю подводную часть острова). Создайте новый слой. На новом слое нарисуйте мягкие нечёткие линии вдоль контура острова, где остров соприкасается с поверхностью воды.

alt

Откройте исходное изображение “Небольшое дерево”. Выделите дерево, скопируйте / вклейте дерево на наш рабочий документ. Расположите дерево на острове.

alt

Откройте исходное изображение “Олень”. Выделите изображение оленя, скопируйте / вклейте выделенное изображение оленя на наш рабочий документ. Поместите оленя на поверхность Земли рядом с деревом. Создайте новый слой ниже слоя с оленем. На новом слое нарисуйте тень от оленя.

alt

К слою с оленем, добавьте новый корректирующий слой Кривые (Curves). Установите кривую, как показано на скриншоте ниже для усиления контраста. Преобразуйте данный корректирующий слой в обтравочную маску к слою с оленем.

alt

Откройте исходное изображение с девочкой. С помощью инструмента Перо alt (Pen Tool (P)), создайте выделение вокруг изображения девочки. Скопируйте / вклейте выделенное изображение девочки на наш рабочий документ. Поместите девочку на поверхность Земли, как показано на скриншоте ниже.

Примечание переводчика: не забудьте преобразовать рабочий контур в активное выделение.

alt

К слою с девочкой добавьте новый корректирующий слой Кривые (Curves) в качестве обтравочной маски. Установите кривую, как показано на скриншоте ниже для осветления изображения девочки.

alt

Откройте исходное изображение “Лодка”. Выделите лодку, скопируйте / вклейте изображение лодки на наш рабочий документ, расположив лодку рядом с изображением Земли. К слою с лодкой добавьте слой-маску. Скройте нижнюю часть лодки, чтобы создать ощущение, как будто лодка погружена в воду.

alt

Создайте новый слой. С помощью белой кисти прокрасьте контур лодки, где лодка соприкасается с поверхностью воды. Далее, с помощью стандартной кисти Мел (chalk) с непрозрачностью 100%, диаметр кисти 1px, нарисуйте верёвку, соединяющую лодку с планетой Земля.

alt

Откройте исходное изображение “Дельфин”. Выделите дельфина. Скопируйте / вклейте изображение дельфина на наш рабочий документ. С помощью слой-маски частично скройте хвост, т.к. он погружён в воду.

alt

К слою с дельфином добавьте корректирующий слой в качестве обтравочной маски. Потяните кривую вверх для осветления изображения дельфина.

alt

К слою с дельфином, добавьте ещё один корректирующий слой Кривые (Curves). Установите кривые, как показано на скриншоте ниже, чтобы поменять цвет на красивый голубой оттенок. Преобразуйте данный корректирующий слой в обтравочную маску к слою с дельфином.

alt

Создайте новый слой. С помощью кисти Брызги, добавьте эффект брызг к дельфину, где дельфин соприкасается с водой.

alt

Откройте исходное изображение “Голубь”. Выделите голубя, скопируйте / вклейте голубя на наш рабочий документ. Расположите голубя в левой части нашей сцены. Установите кисти Световые эффекты. Добавьте частицы в качестве шлейфа за голубем, чтобы создать динамику полёта.

alt

Откройте исходное изображение с набором эффектов. Выделите любой понравившийся эффект, а затем добавьте на наш рабочий документ. Поменяйте режим наложения для слоя с эффектом на Осветление (Screen). Расположите эффект рядом с голубем.

alt

Создайте новый слой, поменяйте режим наложения для данного слоя на Осветление основы (Color Dodge). Выберите стандартную мягкую круглую кисть с непрозрачностью 20%. Прокрасьте поверх участков, которые обозначены на скриншоте ниже, для усиления фокуса и контраста сцены.

Примечание переводчика: автор добавляет световые блики, цвет кисти белый.

alt

Создайте новый корректирующий слой Кривые (Curves). Установите кривую, как показано на скриншоте ниже, для усиления контраста всей сцены.

alt

Откройте исходное изображение с текстурой “Боке”. Выделите всю текстуру, скопируйте / вклейте текстуру на наш рабочий документ. Поменяйте режим наложения для слоя с текстурой Боке на Осветление (Screen), а также уменьшите Заливку (Fill) слоя до 38%. Скройте текстуру Боке в подводной части нашей сцены с помощью прокрашивания чёрной кистью на слой-маске.

alt

Откройте исходное изображение с оптическими бликами. Данный zip файл включает множество различных оптических бликов. Выберите блик, который вам нравится, добавьте его на наш рабочий документ. Расположите оптический блик рядом с голубем. Поменяйте режим наложения для слоя с оптическим бликом на Осветление (Screen). К слою с бликом добавьте слой-маску, чтобы скрыть жёсткие края с помощью чёрной мягкой кисти.

alt

Создайте объединённый слой из всех видимых слоёв (Ctrl + Shift + Alt + E). Поменяйте режим наложения для объединённого слоя на Мягкий свет (Soft Light). Далее, примените фильтр Размытие по Гауссу (Gaussian Blur), для этого идём Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу(Filter > Blur > Gaussian Blur), радиус размытия 20рх. Как вы видите, мы создали сказочный эффект.

alt

Ещё раз создайте объединённый слой из всех видимых слоёв, но на этот раз примените фильтр Контурная резкость (Unsharp filter), для этого идём Фильтр – Резкость – Контурная Резкость (Filter > Sharp >Unsharp Mask). Установите следующие настройки: Эффект (Amount) 60%, Радиус (Radius) 1px и Порог (Threshold) 0.

alt

В заключение, добавьте корректирующий слой Карта Градиента (Gradient Map), для этого идём Слой – Новый корректирующий слой – Карта Градиента (Layer > New Adjustment Layer > Gradient Map). Установите следующий градиент. Поменяйте режим наложения для данного корректирующего слоя на Мягкий свет (Soft Light).

alt

Спасибо, что были со мной. Надеюсь, что вам понравился этот урок, и вы узнали что-то полезное. До следующей встречи. Удачного дня!

Итоговый результат

alt

Урок в формате PSD

Автор: Johan Sandu

Создаем загадочный осенний коллаж с девушкой в Фотошоп

Данная картина представляет концепцию семи смертных грехов. Девушку представляет Ева и теперь она сожалеет о совершённом проступке. Для создания данной картины вначале мы используем изображение леса в качестве заднего фона, далее мы добавим изображение модели, а также отдельные детали кусты и деревья, чтобы добавить глубины резкости к нашей сцене, кроме этого, мы добавим падающие листья, которые добавят динамики к сцене. В заключение, мы применим текстуру и проведём цветовую коррекцию для создания эмоциональной сцены. Для выполнения данного урока вам понадобится программа Photoshop CS6 или CC. Наличие планшета поможет при выполнении данного урока.

Скачать архив с материалами к уроку

Итоговый результат

alt

Создайте новый документ в программе Photoshop. Установите следующие размеры Ширина (Width): 3000 рх, Высота (Height): 3503 px. Откройте изображение с лесом. Переместите данное изображение на наш рабочий документ, которое будет являться основным изображением.

alt

Далее, мы добавим драматичную атмосферу к изображению с лесом. Создайте новый слой (Shift+ Ctrl+N). С помощью мягкой кисти, цвет кисти светло-серый (#deded8), прокрасьте в центре изображения, а затем с помощью кисти тёмно-серого цвета (#545563), прокрасьте края изображения, как показано на скриншоте ниже слева. Добавьте небольшое размытие, чтобы смягчить эффект, идём Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу (Filter – Blur – Gaussian Blur). Установите радиус размытия 180 px.

alt

Поменяйте режим наложения для данного слоя на Мягкий свет (soft light). На скриншоте ниже, вы можете увидеть, что теперь, освещение стало светлее в центре и темнее по краям.

alt

Далее, добавьте изображение модели на наш рабочий документ

alt

С помощью инструмента Перо alt (pen tool), отделите изображение девушки от заднего фона. Выберите инструмент Перо (pen tool). Убедитесь, чтобы в настройках данного инструмента была выбрана опция Контуры (Path), а не Слой-фигура (Shape). Создайте контур вокруг изображения девушки. Проявите терпение, чтобы получить наиболее точное выделение.

alt

Как только вы замкнули контур, щёлкните правой кнопкой мыши по созданному контуру и в появившемся окне, выберите опциюОбразовать выделенную область (Make Selection). Далее, нажмите ОК и вы получите активное выделение вокруг изображения девушки.

alt

alt

Если выделенное изображение имеет дефекты, то вы можете исправить их с помощью кисти маленького диаметра. Для этого, вам необходимо использовать кисть чёрного цвета на слой-маске слоя.

alt

Далее, идём Фильтр – Пластика (Filter – Liquify). С помощью инструмента Деформация (Forward Warp Tool), деформируйте платье девушки. Размер кисти 70, Нажим кисти (Pressure) можно установить в пределах 20 — 25.

alt

Далее, мы уменьшим насыщенность изображения девушки с помощью корректирующего слоя Цветовой тон / Насыщенность(Hue/Saturation). Уменьшите значение Насыщенности (Saturation) до -48.

alt

Обтравочная маска очень полезна при воздействии только на один элемент композиции. Т.к. мы работаем с изображением модели, то создание обравочной маски поможет вам провести коррекцию только выделенного слоя. Для этого, щёлкните правой кнопкой мыши по корректирующему слою Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation), который вы создали в предыдущем шаге и в появившемся окне, выберите опцию Создать обтравочную маску (Create Clipping Mask). Далее, корректирующий слой будет выглядеть, как на скриншоте ниже, это означает, что данный корректирующий слой будет воздействовать только на нижележащий слой.

alt

Если вы хотите уменьшить насыщенность только кожи девушки, то, находясь на слой-маске корректирующего слоя Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation), нажмите клавиши (Ctrl + I) для инверсии выделения, чтобы полностью залить слой-маску чёрным цветом. А затем, с помощью белой кисти (непрозрачностью 50%), прокрасьте поверх тех участков, где вы хотите уменьшить насыщенность. В данном случае, прокрасьте поверх кожи девушки. Вы можете использовать кисть большого диаметра, и вам не стоит беспокоиться, что вы прокрасите за краем изображения, т.к. вы используете обтравочную маску, поэтому, при работе кистью, вы вообще не заденете задний фон.

alt

Чтобы изменить цвет платья, мы ещё раз применим корректирующий слой Цветовой тон / Насыщенность (Hue and Saturation). Установите значение Цветового тона (Hue) на -53, а значение Насыщенности (saturation) на -18. Не забудьте преобразовать данный корректирующий слой в обтравочную маску, чтобы коррекция воздействовала только на изображение девушки. Поэтому, будьте аккуратны, не заденьте кистью кожу девушки.

alt

Создайте новый слой (Shift + Ctrl + N). Выберите кисть мел (chalk). Нарисуйте локоны волос. С помощью инструмента alt Пипетка (color picker), вы можете отобрать тот же самый оттенок волос. С помощью планшета вам будет намного легче дорисовать локоны волос, если у вас нет планшета, то воспользуйтесь уже готовой кистью Волосы или используйте мышку. Размер кисти 3 или 2, непрозрачность кисти 100%, в настройках кисти выберите опцию Нажим пера (pen pressure).

alt

Создайте ещё один новый слой. Выберите более светлый оттенок для кисти, чтобы добавить ещё локоны волос и добавить световые блики к волосам. Повторите весь процесс, что и в предыдущем шаге.

alt

Чтобы сделать платье девушки более интересным, дорисуйте распустившиеся нити, с помощью пипетки, отберите цветовой оттенок с платья. Используйте ту же самую кисть, которую вы использовали при создании локонов волос. Вы можете выбрать более светлый оттенок, чтобы сделать платье более выразительным.

alt

Создайте новый слой. С помощью мягкой кисти, размер кисти 200px, непрозрачность кисти 20%, прокрасьте поверх модели, как показано на скриншоте ниже:

Примечание переводчика: цвет кисти белый или отберите цветовой оттенок с самого светлого участка изображения. Поменяйте режим наложения для данного слоя на Мягкий свет (Soft Light).

alt

Создайте новый слой. С помощью кисти Лучи света, добавьте лучи света в верхней части сцены. Цвет кисти # ffeb99, непрозрачность кисти 50%. Поменяйте режим наложения для данного слоя на Мягкий свет (Soft Light).

alt

Далее, идём Слой- Новый корректирующий слой (Layer — New adjustment layer) и выбираем Кривые (curves). Установите кривую, как показано на скриншоте ниже:

Примечание переводчика: 1. Создайте данный корректирующий слой поверх всех слоёв. 2. Автор усиливает контраст изображения, поэтому,  не преобразовывайте данный корректирующий слой в обтравочную маску.

alt

Далее, перейдите на слой-маску корректирующего слоя Кривые (curves) и с помощью мягкой чёрной кисти, прокрасьте участки, где контраст слишком насыщенный, чтобы ослабить эффект корректирующего слоя, а также уменьшите непрозрачность слоя до 70%

alt

Добавим листья к нашей сцене, чтобы создать эффект движения. Добавьте листья, как показано на скриншоте ниже. Убедитесь, чтобы слой с листьями был расположен ниже слоя с моделью.

alt

Далее, идём Фильтр – Размытие – Размытие в движении (Filter – Blur – Motion Blur). Установите Угол (angle) на 53, а Смещение (distance) на 40.

alt

К слою с листьями, добавьте корректирующий слой Цветовой тон / Насыщенность (hue/saturation). Уменьшите значение Насыщенности(saturation) до -45. Не забудьте преобразовать данный корректирующий слой в обтравочную маску к слою с листьями.

alt

К слою с листьями, добавьте слой-маску и с помощью чёрной кисти, скройте отдельные листья. Кроме этого, если будет необходимо, вы можете уменьшить непрозрачность слоя с листьями.

alt

Чтобы добавить листья на землю, вам необходимо изменить перспективу изображения с листьями. Добавьте изображение с листьями на наш рабочий документ. Активируйте инструмент Свободная Трансформация (Free Transform (Ctrl+T). Расположите изображение с листьями, как показано на скриншоте ниже, далее, щёлкните правой кнопкой по области трансформации и в появившемся окне, выберите опцию Перспектива (Perspective).

alt

Выберите верхнюю правую опорную точку, далее, удерживая клавишу (shift), чтобы избежать искажения, потяните опорную точку к центру изображения.

alt

Далее, выберите нижнюю опорную точку, потяните данную опорную точку в противоположную сторону от центра изображения. Нажмите клавишу (enter), чтобы сохранить изменения.

alt

Вы можете поэкспериментировать с перспективой, пока вас не устроит результат. Расположив правильно изображение, добавьте слой-маску и с помощью чёрной кисти, скройте лишние участки с листьями. Также уменьшите непрозрачность слоя до 60%.

alt

Далее, давайте добавим куст на передний план. Как только вы добавили куст, идём Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу (filter – blur – Gaussian blur). Установите радиус размытия 5 px.

alt

Дважды продублируйте слой с кустом (Ctrl + J). Вы можете изменить размер кустов с помощью трансформации (ctrl + T). Сгруппируйте слои с кустами в одну группу. Для этого, выделите все 3 слоя с кустами, а затем нажмите клавиши (Ctrl+G), чтобы объединить выделенные слои в группу. Поверх слоя с новой группой, добавьте корректирующий слой Цветовой тон / Насыщенность (hue/Saturation), чтобы уменьшить значение Насыщенности (saturation) до -70. Преобразуйте данный корректирующий слой в обтравочную маску к слою с группой, чтобы коррекция воздействовала только на изображение кустов. Вы можете также уменьшить значение Яркости (lightness) до -25.

alt

Повторите весь процесс, только на этот раз, добавьте ветви яблони. Примените фильтр Размытие по Гауссу (Gaussian blur), радиус размытия 5рх.

alt

Добавьте изображение облаков к нашей сцене. К слою с облаками, добавьте слой-маску и с помощью мягкой чёрной кисти, прокрасьте нижний край изображения, чтобы совместить со всей сценой.

alt

Поменяйте режим наложения для слоя с облаками на Мягкий свет (soft light), а также уменьшите непрозрачность слоя до 50%

alt

Создайте новый слой. С помощью кисти мел, цвет кисти светло-серый, непрозрачность кисти 20%, добавьте лёгкий эффект тумана.

alt

Создайте новый корректирующий слой Кривые (curves). Установите кривую, как показано на скриншоте ниже. Это поможет выделить изображение девушки, т.к. мы затемним задний фон.

alt

Далее, перейдите на слой-маску данного корректирующего слоя Кривые (curves) и с помощью мягкой чёрной кисти, скройте эффект коррекции кривых в центре изображения, оставив тёмные участки по краю сцены.

alt

Добавьте текстуру на наш рабочий документ, расположив данную текстуру поверх всех остальных слоёв. Уменьшите насыщенность текстуры до -50. Поменяйте режим наложения для слоя с текстурой на Мягкий свет (soft light), а также уменьшите непрозрачность слоя до 50%

alt

В заключение, мы проведём цветовую коррекцию, чтобы добавить к нашей картине драматические оттенки. Добавьте корректирующий слой Поиск цвета (Color Lookup), далее, выберите опцию Late Sunset.

Примечание переводчика: в программе Photoshop CS6 появился новый корректирующий слой Поиск цвета (Color Lookup), который позволяет проводить цветовую коррекцию, используя уже готовые пресеты. Если вы используете более раннюю версию программы Photoshop, то попробуйте применить корректирующий слой Карта Градиентов (Gradient Map), не забудьте поиграть с режимами наложения.

alt

Далее, идём Изображение – Внешний канал (Image – Apply Image).

Примечание переводчика: автор не указал, применяет он внешний канал к корректирующему слою Поиск цвета (Color Lookup) или нет, поэтому, поэкспериментируйте. Или создайте объединённый слой (Ctrl+Alt+Shift+E) и к объединённому слою, примените Внешний канал.

alt

Теперь, уменьшите непрозрачность слоя до 50% и мы завершили урок.

alt

alt

Спасибо, что были со мной. Надеюсь, вам понравился этот урок и, что он поможет вам усовершенствовать свою технику работы в программе Photoshop.

Итоговый результат

alt

Скачать Psd-файл

Автор: Andrea Garcia

Яркие интерьеры детских комнат

Вашему вниманию сайт знакомств для серьёзных отношений, для бесплатной регистрации на сайте, перейдите по ссылке site-znakomstv.com

 С чего же начать обустройство этого уютного и неординарного уголка? С самого начала нужно определиться, кто в ней будет находиться, мальчик или девочка. И какого возраста будет жилец комнаты.

интерьер детской комнаты, детская комната фото, красивые детские комнаты, фотографии красивых интерьеров 

Маленький хозяин должен любить свою комнату, поэтому, приступая к ее оформлению нужно посоветоваться с ним, выяснить, как бы он хотел, чтобы выглядела комната. Серые монотонные тона конечно неприемлемы, но также не следует перегружать комнату и слишком яркими цветами, так, как они угнетающе действуют на психику, будут раздражать ребенка и повышать его утомляемость. Наилучшим образом могут подойти пастельные светлые мягкие тона с яркими вкраплениями. Яркими мотивами могут служить декоративные подушки, картины, панно, коврики или большая яркая игрушка. 

интерьер детской комнаты, детская комната фото, красивые детские комнаты, фотографии красивых интерьеров 

Комната для ребенка должна быть хорошо освещена, желательно натуральным солнечным светом, а в вечернее время достаточным искусственным рассеянным освещением, чтобы ребенок не напрягал зрение.

  Мебель в детской комнате также должна быть светлых тонов и ни в коем случае не должно быть перегруженности мебелью. Так как свободное пространство очень важно в детской комнате. Мебель, в зависимости от возраста, должна быть с гладкими углами и поверхностями. Практично приобретать мебель трансформеры, которая могла бы раздвигаться и трансформироваться, в зависимости от возраста.

интерьер детской комнаты, детская комната фото, красивые детские комнаты, фотографии красивых интерьеров

    И еще один очень важный момент, место для хранения игрушек. Это могут быть разноцветные полочки или ящики и коробки, или настенные карманы, в которые удобно будет ребенку складывать весь свой игровой материал и даже сортировать его по назначению.

    Как мы уже говорили, ребенку должна нравится своя комната и он должен чувствовать себя в ней уютно, свободно и комфортно, тогда и отдых будет полноценным и настроение будет отличное.

интерьер детской комнаты, детская комната фото, красивые детские комнаты, фотографии красивых интерьеров

 интерьер детской комнаты, детская комната фото, красивые детские комнаты, фотографии красивых интерьеров

 интерьер детской комнаты, детская комната фото, красивые детские комнаты, фотографии красивых интерьеров

интерьер детской комнаты, детская комната фото, красивые детские комнаты, фотографии красивых интерьеров

интерьер детской комнаты, детская комната фото, красивые детские комнаты, фотографии красивых интерьеров

интерьер детской комнаты, детская комната фото, красивые детские комнаты, фотографии красивых интерьеров

интерьер детской комнаты, детская комната фото, красивые детские комнаты, фотографии красивых интерьеров

интерьер детской комнаты, детская комната фото, красивые детские комнаты, фотографии красивых интерьеров

интерьер детской комнаты, детская комната фото, красивые детские комнаты, фотографии красивых интерьеров

интерьер детской комнаты, детская комната фото, красивые детские комнаты, фотографии красивых интерьеров

интерьер детской комнаты, детская комната фото, красивые детские комнаты, фотографии красивых интерьеров

интерьер детской комнаты, детская комната фото, красивые детские комнаты, фотографии красивых интерьеров

Рисуем самолёт в Фотошоп

Рисуем самолёт в Фотошоп

Спортивные очки oakley купить в Москве вы можете в салонах спортивной оптики ActiveLook или же в нашем интернет-магазине. Хотя авиационная техника и охватывает множество стилей и промежуточных форм, историческая и техническая точность остаётся главной задачей для успешной реализации проекта. В этом уроке мы опишем основные шаги для создания самолёта-истребителя Боинга P-26A, преследующего другой самолет, который был разработан в межвоенный период.

 

Не смотря на первоначальное состояние развития авиационной отрасли, которая развивалась очень стремительно, авиационная техника быстро устаревала в данный период времени, и это был последний самолёт-истребитель ВВС США в своём роде. Тем не менее, он занял уникальное место в истории авиации, как самолёт, который впервые стали выпускать в промышленных масштабах, а также за свой красочный дизайн, что сделало самолёт-истребитель P-26A интригующим объектом для иллюстрации.

Скачать архив с материалами к уроку

Итоговый результат

alt

Авиационная техника, связанная с историей авиации, требует пристального внимания к деталям, которые часто используются для иллюстрации важных исторических объектов. В то же время, книги остаются самым авторитетным источником информации, а также в Интернете  можно найти основные данные, которые могут помочь при воссоздании воздушных судов.

В этом уроке мы изобразим самолет ВВС США 94й истребительной эскадрильи. Из полученной информации, исследования показывают, что во время войны 94й истребительная эскадрилья совершала вылеты с военного аэродрома, который был расположен на военно-воздушная базе Selfridge ВВС Национальной гвардии США. База была расположена на расстоянии полёта от Великих озер. Поэтому, я решил изобразить самолет в полете над озёрами.

Чтобы с высокой точностью изобразить мелкие детали, установите самые высокие значения рабочего документа, при которых компьютер сможет обрабатывать изображение. В данном случае 5000 рх x 3337 px будет достаточно.

alt

Перед тем, как мы приступим, необходимо собрать ссылочный материал. В случае самолёта P-26A, я нашёл пример лётного снаряжения того периода в музее, нужный самолёт с дизайном рисунка и лучшим обзором всей конструкции самолёта.

alt

Шаг 1

Когда весь ссылочный материал собран, необходимо расположить все исходные изображение в одном документе, чтобы легко было обращаться к источнику во время работы. Создайте новый документ, высота должна превышать ширину. Поместите все изображения в этом документе.

alt

Все изображения расположены на одном холсте рабочего документа.

Шаг 2

Чтобы можно было легко обращаться к ссылочному материалу, необходимо продублировать рабочий холст (Прим.переводчика: открыть рабочий документ в новом окне), а затем расположите все окна вокруг рабочего пространства. Идём Окно – Упорядочить – Новое окно для (Window > Arrange > New Window for) ссылки на изображение, чтобы создать копию рабочего холста в новом окне, далее, примените масштабирование к оригинальному документу, а также к его дубликату, расположив окно дубликата в левой части экрана. Теперь используя инструмент Масштаб (Zoom Tool), можно одновременно проводить обзор различных участков изображения.

alt

Продублируйте рабочий холст.

alt

Расположите все окна вокруг рабочего пространства.

Обращая внимание на ссылочный материал, с помощью круглой кисти, размер кисти 4рх., нарисуйте простые формы самолёта. Первоначальный набросок не должен выглядеть фантастическим, главное соблюсти пропорции самолёта и его композиционное расположение.

По мере создания наброска, постоянно используйте исходные изображения для уточнения пропорций P-26A. Данный процесс облегчён за счёт уже известных размеров частей самолёта, например, обтекателя двигателя, а затем, используя эти размеры, чтобы судить, насколько длинным должен быть фюзеляж; в данном примере, фюзеляж составляет приблизительно четыре высоты обтекателя двигателя.

Обратите внимание, что во время рабочего процесса, вам, возможно, потребуется изменить размер холста. В данном случае, я увеличил ширину, чтобы сделать хвост длиннее.

alt

Первоначальный набросок.

alt

Корпус составляет примерно четыре высоты обтекателя двигателя.

alt

Изменённые размеры холста и созданный контурный рисунок.

alt

Детализированный контурный рисунок.             

Контурный рисунок завершён, мы подошли к этапу раскраски. Находясь на слое с контурным рисунком, уменьшите непрозрачность слоя до, примерно 10%, это сделает рисунок почти невидимым. Начните создавать слои ниже слоя с контурным рисунком по мере необходимости для каждого отдельного элемента самолёта, закрашивая базовыми цветовыми оттенками с помощью круглой кисти средних размеров.

На данном этапе, цвет, который используется для раскрашивания, не так важен, поэтому, самое лучшее решение, это использовать яркие оттенки, с помощью который можно легко выделить каждый элемент рисунка. На данном этапе также проявите особую аккуратность, чтобы получить раскраску правильной формы, для этого используйте инструмент Масштаб alt(Zoom Tool) для уточнения краёв.

alt

Контурный рисунок готов к раскрашиванию.

alt

Уменьшите непрозрачность слоя с контурным рисунком до 10% и продолжайте раскрашивать.

Как только вы завершили раскраску самолёта, далее, мы добавим задний фон для заключительной визуализации самолёта.

Как только выставлена линия горизонта между небом и водной поверхностью, добавьте простые тени на большие фрагменты самолёта, чтобы легче было отбирать цветовые оттенки. Далее, с помощью кисти Облака, нарисуйте кучевые облака поверх поверхности озера.

На данном этапе, внимательно изучите исходный материал, чтобы подобрать правильное освещение на облаках, там где они густые там они должны быть белого цвета, и, наоборот, там где они более рассеянные там должны быть темнее на краях.

alt

После добавления основы для облаков и создания базового затенения.  

alt

После добавления деталей к облакам.

Шаг 1

Итак, мы создали основу для заднего фона, возвращаемся к слоям с самолётом и выбирая каждый слой по очереди, нажмите кнопкуСохранить прозрачность пикселей (Lock Transparent Pixels), чтобы сохранить цветовые оттенки в пределах области раскрашивания. Теперь используйте мягкую кисть больших и средних размеров, чтобы добавить цвета и детали, соответствующие оригинальному изображению.

alt

Нажмите кнопку Сохранить прозрачность пикселей (Lock Transparent Pixels), а затем приступите раскраски.

Шаг 2

Итак, мы добавили простые тени, теперь обращаем своё внимание к линиям и клёпкам на корпусе. Выберите кисть маленького размера, 3 px, теперь, аккуратно повторите расположение линий и заклёпок (на отдельных слоях соответственно), используя исходное изображение. Обращайте внимание на детали, т.к. авиационная техника – это такая дисциплина, которая ценит точность соответствия. Как только вы нанесли все линии на корпусе, вы можете отключить слой с контурным рисунком, который использовался в качестве ориентира.

alt

После добавления линий и заклёпок

Фрагмент за фрагментом, мы переходим к детализации.

Колёса представляют детализированный фрагмент самолёта, поэтому, мы начнём с детализации колёс. Нажмите кнопку Сохранитьпрозрачность пикселей (Lock Transparent Pixels) для слоя с колесом. Добавьте простую детализацию цвета к нижней части колеса, а затем с помощью инструмента Произвольная фигура alt (Shape Tool), создайте круг серого цвета в центре колеса.

Далее, продублируйте слой с серым кругом, перекрасив дубликат слоя в почти черный цвет, а затем уменьшите его размер, чтобы дубликат подходил под первый внешний обод ступицы. Затем ещё раз продублируйте слой с этим кругом, далее, немного уменьшите размер дубликата, пока он точно не сядет внутри предыдущего темного круга.

Удерживая клавишу (Ctrl)+щёлкните по миниатюре слоя с кругом в панели слоёв, чтобы создать активное выделение, далее, перейдите на слой с дубликатом круга, нажмите клавишу ‘Delete’, таким образом, мы получим только контур круга. Повторите весь процесс, пока вы не создадите несколько кругов, как показано на скриншоте ниже.

Как только вы нарисовали кольца, закрепите слои, которые составляют ступицу колеса (тёмные кольца на скриншоте ниже), далее, с помощью мягкой круглой кисти, добавьте небольшой износ, а также тени в области перехода между ступицей и защитным щитком колеса.

alt

Используйте инструмент Произвольная фигура (Shape Tool) для создания первого элемента ступицы колеса.  

alt

Создайте дубликат, примените масштабирование, проведите последовательное удаление, чтобы создать серию концентрических кругов.

alt

Продолжайте создавать небольшие круги, пока вы не создадите полностью ступицу колеса.

alt

На каждом слое по очереди, добавьте тени и простой эффект износа.

Следующая деталь самолёта – это опорные крепления, состоящие из стальных тросов, которые крепят фюзеляж самолёта, колёса и крылья между собой.

Создайте новый слой. Белой кистью нарисуйте тросы, а также крепёжные отверстия, используя исходное изображение в качестве ориентира. Далее, на новом слое поверх слоя с тросами, нарисуйте направляющее устройство для стальных тросов. Нарисуйте отверстия, где крепятся тросы.

Примечание переводчика: направляющее устройство для стальных тросов – это устройство для крепления тросов, которое расположено рядом с колесом.

Как только вы нарисовали троса, нажмите кнопку Сохранить прозрачность пикселей (Lock Transparent Pixels) для слоёв с тросами, а затем добавьте тени на нижние кромки тросов.

alt

Добавьте крепления к тросам, а также небольшой хромовый блеск к заклёпкам.

Примечание переводчика: хромовый блеск можно создать с помощью белой кисти, прокрасив все заклёпки.

alt

Нарисуйте стальные троса на новом слое, а также устройство для крепления тросов, на этом же устройстве, нарисуйте отверстия, где крепятся троса.

alt

Нажмите кнопку Сохранить прозрачность пикселей (Lock Transparent Pixels). Добавьте хромовый блеск на верхние края стальных тросов.

Примечание переводчика: не забудьте добавить тени на троса, расположенные под крылом.

Шаг 1

Далее, мы переключим наше внимание к пропеллеру, сложный механизм управления шагом воздушного винта, который требует особое внимание при работе со ссылочным материалом.

Вначале, нарисуйте тёмный диск поверх белого корпуса двигателя, далее, добавьте несколько фиксирующих болтов. Нарисуйте только один болт, далее, просто продублируйте слой с нарисованным болтом, получив нужное количество болтов.

Далее, нарисуйте механизм, на котором крепится пропеллер. Из-за своей сложной геометрии, лучше всего рисовать при увеличенном масштабе изображения. Поверх этого механизма, нарисуйте ещё одно цилиндрическое устройство. Добавьте световой блик на верхнюю часть данного устройства.

Механизм комплектуется небольшим металлическим цилиндром, который является частью системы управления шагом воздушных винтов.

alt

Нарисуйте плоский крепёжный диск, а также болты в центре двигателя.

alt

Нарисуйте механизм, на котором крепится пропеллер, включая болты, которые крепят обе половинки.

alt

Далее, нарисуйте цилиндрическое устройство.

alt

В заключение, нарисуйте круглое небольшое цилиндрическое устройство на новом слое поверх остальных двух механизмов. Данное круглое цилиндрическое устройство будет расположено между двумя основными механизмами.

Шаг 2

Далее, мы добавим пропеллер, придав ему эффект движения, это добавит динамики, что оживит наше изображение. Чтобы добиться этого эффекта, мы используем фильтр Радиальное размытие (Radial Blur).

Вначале, объедините все слои, которые составляют механизм, который крепит пропеллер, за исключением статических узлов и частей, например, такие как крепёжный диск с болтами. Далее, создайте вертикальное прямоугольное выделение вокруг сердцевины механизма, чтобы применить фильтр Радиальное размытие (Radial Blur). Установите Метод размытия (Blur Method) на Линейный (Zoom), а затем примените относительно низкое значение размытия, чтобы получить нежный эффект.

alt

Создайте вертикальное прямоугольное выделение вокруг сердцевины механизма.

alt

Примените фильтр Радиальное размытие (Radial Blur). Примените относительно низкое значение размытия для выделенной области

alt

Примените фильтр Радиальное размытие (Radial Blur), чтобы придать узловому механизму ощущение движения.

Шаг 3

Для завершения механизма пропеллера, нам необходимо добавить воздушные винты, а так как движение винтов намного выше движения сердцевины механизма, то эффект размытия будет намного увеличен.

Вначале нарисуйте примерную форму винтов, используя мягкую кисть, цвет кисти светло-серый. Далее, создайте вертикальное прямоугольное выделение вокруг нарисованных винтов. Далее, примените фильтр Радиальное размытие (Radial Blur), повторите предыдущие шаги, только на этот раз, увеличьте настройки, чтобы усилить эффект размытия. Как только вы применил радиальное размытие к винтам, далее, скройте часть пропеллера, которая наложена на сердцевину двигателя, а также обработайте винты с помощью мягкой кисти.

alt

Используйте относительно мягкую кисть и, не обращая особого внимания на детали, нарисуйте форму крутящихся винтов пропеллера.

alt

Создайте активное выделение вокруг нарисованных винтов, далее, примените фильтр Радиальное размытие (Radial Blur). Примените тот же метод размытия Линейный (Zoom), только увеличьте настройки размытия.

alt

Скройте часть винтов, где винты соединены с крепёжным узлом механизма, а также используйте 100% мягкую кисть для обработки краёв воздушных винтов.

Шаг 1

Далее, мы добавим мелкие детали на другие участки самолёта P-26. Вначале, добавьте бело-красные полоски на киль хвоста самолёта, проявите внимание, сохраните то же самое количество полосок. Теперь, объедините слои с колесом, обтекателем и ступицей в один слой. Далее, продублируйте объёдинённый слой, чтобы получить второе колесо. Сместите дубликат слоя так, чтобы второе колесо было расположено немного дальше от первого. Затемните обтекатель шасси (Прим.переводчика: дубликат второго колеса), чтобы можно было различить его от ближнего к наблюдателю шасси. В заключение, используя ту же самую технику, которую вы использовали при создании передних шасси, нарисуйте хвостовое колёсико вместе с кронштейном.

alt

Создайте дубликат переднего шасси, затемните дубликат шасси, добавив тени от самолёта. На данном этапе также нарисуйте бело-красные полоски на киле хвоста самолёта, а также хвостовое колесо.

Шаг 2

На данном этапе видно, что верхняя поверхность фюзеляжа слишком темная и синяя, поэтому, выберите мягкую кисть и с помощью кисти с низкой непрозрачностью, прокрасьте верхнюю часть фюзеляжа, используя светло-зеленовато-голубой оттенок. Облака в нижней части изображения также будут отражать достаточно света на нижней части самолета, поэтому, примените здесь осветление соответственно.

alt

Чтобы показать насыщенный солнечный свет, мы осветлим верхнюю часть фюзеляжа, а также ослабим тени в нижней части фюзеляжа.

Шаг 3

После коррекции эффектов освещения, мы можем добавить дополнительные детали, например, радиомачту, а также кабель, соединяющий верхнюю часть хвоста самолёта с подголовником кабины пилота.

alt

Добавьте радиомачту на переднюю часть фюзеляжа, а также провод между хвостом и кабиной пилота.

Когда вы изображаете определённый самолёт, очень важно, чтобы внешний дизайн самолёта соответствовал оригиналу. Поищите ссылочный материал, кроме того, который указан в этом уроке. Поищите маркировку чисел, а также рисунок индейской головы, эти элементы дизайна будут нанесены на заднюю часть фюзеляжа самолёта. При нанесении этих элементов, стоит отметить, что это были простые дизайнерские элементы. Мы должны изобразить их, чтобы наша картина передала абсолютное соответствие с оригиналом.

alt

Добавьте основные контуры дизайнерских элементов, обращая внимание на кривую фюзеляжа.

alt

Добавьте изображение головы индейца, сохраняя стиль и качество рисунка.

alt

На новом слое ниже слоя с рисунком, нанесите базовые цвета на логотип в соответствии с оригинальным изображением.

Шаг 1

Итак, все основные элементы размещены, теперь переходим к детализации на поверхности фюзеляжа. Используя различные мягкие кисти, добавьте световые блики на  металлической поверхности со стороны солнечного света.

alt

Добавьте световые блики на передний край подголовника кабины пилота, а также на вмятины на металлической поверхности фюзеляжа.

Далее, на новом слое, ниже слоя с фюзеляжем самолёта и выше слоя с крыльями, нарисуйте серию мягких углублений на фюзеляже. Это распорки на корпусе самолёта. Также на данном этапе, добавьте маркировку под крыльями, включая мелкие детали на фюзеляже. Так как маркировка на крыльях нанесена под максимальным углом, проявите терпение, когда будете рисовать данную маркировку, соблюдая также перспективу.

alt

Добавьте вмятин в задней части фюзеляжа.

Шаг 1

Самолёт в основном завершён, теперь мы обратим внимание к незавершённым облакам, а также к озеру, над которым пролетает самолёт. Во-первых, облака слишком сильно контрастируют с ярко окрашенным самолетом. Чтобы исправить это, мы скроем часть облаков, чтобы мы могли увидеть поверхность озера, над которым пролетает самолёт. На данном этапе я также увеличил ширину рабочего документа для дальнейшего улучшения композиции.

alt

Эффект нижних облаков сильно влияет на основные цвета композиции

alt

Мы скрыли часть облаков.

Шаг 2

Выберите кисть Морская Рябь, нарисуйте рябь на поверхности озера, а также отражение облаков на самых удалённых участках озера.

alt

С помощью кисти Морская Рябь, мы создали рябь на поверхности озера.

Заключительная основная деталь- это пилот. Внимательно изучите одежду пилотов того времени, а также не забудьте учесть размеры пилота относительно масштаба всего самолёта. На отдельных слоях нарисуйте отдельные фрагменты изображения пилота, такие как кожаный шлем, воротник и лицо пилота. Не забывайте, что небольшие размеры пилота на итоговом изображении не требуют высокой детализации.

alt

На отдельных слоях раскрасьте отдельные участки изображения пилота.

alt

По очереди проведите рендеринг каждого элемента, начиная с потёртой кожи лётной куртки. 

alt

Проведите рендеринг лица, используя простые оттенки, а также добавьте защитные очки с белыми линзами. На данном уровне детализации, глаз не будет видно на итоговом изображении.

Шаг 1

На первоначальном эскизе видно два самолёта, поэтому, нам нужно добавить ещё один самолёт на удалении, чтобы придать нашей композиции больше глубины. Для этого, просто продублируйте весь самолёт, расположив дубликат самолёта немного позади первого P-26. Далее, проведите небольшую коррекцию, чтобы отличить второй самолёт, инвертируйте размытую линию пропеллера, а также удалите маркировку ‘13’ с фюзеляжа самолёта.

alt

Добавьте дубликат самолёта. Обратите внимание на отсутствие на борту маркировки ’13’.

Шаг 2

Далее, с помощью корректирующих слоёв Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation) и Яркость / Контрастность(Brightness/Contrast), проведите коррекцию самолёта, чтобы он казался на расстоянии удаления в соответствии с атмосферной перспективой.

Примечание переводчика: добавьте корректирующие слои к слою со вторым самолётом в качестве обтравочных масок.

alt

Вы можете самостоятельно настроить настройки корректирующих слоёв Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation) и Яркость / Контрастность (Brightness/Contrast), чтобы создать атмосферную перспективу ко второму самолёту.

Следующий шаг раскрывает ценность дополнительных исследований, которые вы можете проводить в течение периода создания картины. При добавлении заключительных деталей к хвосту, позднее, я обнаружил, что на этом самолёте была дополнительная маркировка, которую не видно на самолете в других справочниках. Я также добавил маркировку ’45’, где это указано. Я также воспользовался возможностью, чтобы исправить ошибку перспективы на маркировке ’13’.

alt

Ошибка перспективы на маркировке ’13’ исправлена, а также добавлена маркировка ’45’.

Чтобы добавить жизни и объёдинить все элементы композиции, мы добавим световые эффекты на участки самолёта, куда в основном попадает солнечный свет. Создайте новый слой поверх всех остальных слоёв, выберите мягкую круглую кисть, а также, используя стиль слоя Внешнее свечение (Outer Glow), настройки для данного стиля слоя указаны на скриншоте ниже, добавьте световые блики на участки самолёта, такие как переднее ветровое стекло, обтекатель двигателя и обтекатель шасси.

alt

Настройки стиля слоя, которые указаны на скриншоте выше, придадут мягкое свечение на участки, где будут добавлены световые эффекты

В качестве заключительного штриха, мы добавим корректирующие слои, чтобы усилить контраст, цвет и настроение всей картины. В данном случае, мы приглушим слишком насыщенные цвета, чтобы объединить все цветовые оттенки в единую палитру.

Корректирующий слой Цвет (Solid Color) можно создать через нижнюю панель инструментов. Данный корректирующий слой будет добавлен поверх всех остальных слоёв. Далее, добавьте ещё один корректирующий слой Цвет (Solid Color). Поменяйте режим наложения для обоих корректирующих слоёв на Перекрытие (Overlay) и выберите цветовые оттенки, которые указаны на скриншоте ниже.

Примечание переводчика: к сожалению, автор не указал, какие цветовые оттенки он использовал, поэтому, самостоятельно подберите нужный цветовой оттенок. 

Обратите внимание, что на данном этапе мы также провели небольшую коррекцию хвоста, немного затемнив полоски на хвосте, чтобы уменьшить их отвлекающий внешний вид.

alt

Когда всё будет готово, чтобы экспортировать изображение, объёдините все слои, далее,  идём Слой- Выполнить сведение (Layer > Flatten Image), а затем поменяйте размеры изображения на наиболее подходящие для публикации. В данном случае, чтобы выложить изображение в Интернете, размеры 900 x 541 px. будут идеальными. Теперь изображение можно сохранить в любом нужном формате.

alt

Поздравляю! Мы завершили урок!

В этом уроке вы узнали, как создать картину самолёта-истребителя. Вы проверили свои навыки в создании перспективы, в создании элементов сцены, и, пожалуй, самое главное, это внимание к деталям. Используя навыки, полученные в этом уроке, а также готовность к исследованиям, помогут вам создать практически любую копию настоящего самолета.

alt

Автор: Alex Ries

Разгадываем весенние тайны в Фотошоп

Разгадываем весенние тайны в Фотошоп

Вашему вниманию доски бесплатных объявлений России — здесь вы найдете именно то что интересно вам.

Немного цифрового рисования, огромное число корректирующих слоев, режимов наложения и вы сможете сделать красочным любое изображение.

 

Скачать архив с материалами к уроку

Финальный результат

alt

Создайте  новый документ под названием Весенние тайны размером  Width (Ширина) 2925 px, Hight (Высота) 4710 px, Resolution(Разрешение) 300. Откройте Window > Adjustments (Окно > Коррекция) и Window > Masks (Окно > Маски)

alt

Откройте фоновое изображение и, используя инструмент Move alt (Перемещение), перетащите изображение в ваш рабочий документ. Назовите этот слой Фон. Используя свободную трансформацию (Ctrl+T), растяните изображение и заполните им весь холст. Продолжайте растягивать фон до тех пор, пока стволы деревьев не станут рамкой  для полотна, а сверху не образуется подобие арки. Добавьте корректирующий слой Color Balance (Цветовой баланс) и удалите немного красного цвета с изображения.

alt

Создайте новый слой выше корректирующего слоя и назовите его Фоновые цвета. Установите режим наложения Overlay (Перекрытие). Возьмите кисть AdonihsBrushes под номером 500. Увеличьте размер кисти до 900px. Укажите Opacity (Непрозрачность) 40% и добавьте различные цвета, делая листья деревьев более зелеными, а область неба желтее. Я добавила зеленый и голубой цвета деревьям и траве, а также розовый и желтый в области неба.

alt

Откройте файл с моделью. Первое, что хочется сделать, это удалить большие желтые ресницы с ее лица. Сделав это, нарисуем ей новые глаза. С помощью  Zoom alt (Лупа) увеличьте масштаб до 200%. Используя жесткую круглую кисть, возьмите образцы цвета с ее век и ближайшей кожи (Alt + клик по цвету). Установите Opacity (Непрозрачность) 45% и нарисуйте заново глаза.

Возьмите Smudge alt (Палец) 40-70% и смешайте цвета друг с другом. Если вам не нравится рисовать глаза, вы всегда можете оставить уже существующие или вставить с другого стокового изображения на ваше усмотрение. На рисунке показаны шаги того, как я перерисовывала глаза.

alt

После того, как вы нарисовали новые глаза, отделим модель от фона, как показано на рисунке. Не волнуйтесь об удалении фона в сетчатой ткани. Используя инструмент Move alt (Перемещение), перетащите выделенное изображение в ваш файл Весенние тайны, и расположите его в нижнем левом углу. Назовите этот слой Модель.

alt

В окне Mask (Маски) кликните по кнопке Add Pixel Mask (Добавить пиксельную маску). Поменяйте кисть, возьмите круглую жесткую кисть размером 48px, Opacity (Непрозрачность) 100%, Flow (Нажим) 53%. Выберите цвет #a0a0a0. Закрасьте всю сетчатую ткань.

ВНИМАНИЕ:  Я не закрашиваю каждую дырочку в отдельности на сетчатой ткани. Я рисую сразу во всей области, отмеченной красным цветом. Это намного быстрее! Если есть такие области, которые вы хотели бы почистить сильнее, возьмите темно-серый цвет и закрашивайте им.

alt

Возьмите инструмент Pen Tool alt (Перо), обведите контур вокруг цветов и сделайте выделение. Затем кликните правой кнопкой мыши по выделению и выберите Make Selection (Образовать выделенную область). Оставьте радиус растушевки 0 и нажмите ОК. Теперь скопируйте и вставьте выделенную область на новый слой. Назовите этот слой Цветочное заполнение. Поместите новые цветы выше, они должны доходить до середины шеи модели. Добавьте слой-маску из окна Mask (Маски). А сейчас жесткой кистью черного цвета заретушируйте цветы, чтобы они выглядели так, как будто находятся позади настоящих цветов.

Так как цветы все еще выглядят «Вставленными», мне хочется добавить немного теней. Сделаем это, добавив новый слой поверх слояЦветочное заполнение. Назовите этот слой Тени от цветов. Зажав клавишу Alt, кликните по линии между двумя слоями. Установите режим наложения Multiply (Умножение). Возьмите мягкую кисть с Opacity (Непрозрачность) 30%, цвет темно-зеленый, и нарисуйте тени.

alt

В этом шаге восстановим недостающую часть руки. Создайте новый слой. Назовите его Рука. Используя жесткую круглую кисть, возьмите образец цвета кожи с руки модели и дорисуйте в простой форме недостающую часть руки. Начните со среднего тона цвета кожи с Opacity(Непрозрачность) 100%  и нарисуйте всю основу. А теперь выберите мягкую кисть с Opacity (Непрозрачность) 30% и нарисуйте тени.

alt

С тех пор, как мы убрали значительное количество волос с шеи модели,  мне хочется нарисовать их сзади. Я стремлюсь к созданию фэнтезийного образа и поэтому хочу, чтобы волосы были пышными и длинными. Создайте новый слой, назовите его Волосы. Используя жесткую круглую кисть с Opacity (Непрозрачность) 100% и размером 100 px, выберите цвет потемнее из оставшихся волос модели.

Чтобы определить цвет, удерживайте клавишу ALT и кликните по цвету. Нарисуйте простую форму волос. Уменьшите размер кисти и снизьте Opacity (Непро зрачность) до 30%. Продолжайте выбирать образцы цветов из ее оставшихся волос, работая с оттенками от самых темных до самых светлых. Варьируйте размер кисти во время рисования по всей длине до 2px для самых светлых, стоящих дыбом волос. Сотрите часть волос, покрывающих бабочку или цветы, как показано ниже.

alt

Добавим большой зеленый лист за ее ухом, чтобы связать лесной фон и цветы на платье модели. Откройте файл с листом. Используя MoveTool alt (Перемещение) перетащите его в рабочий документ. Используя Eraser alt (Ластик) можете стереть любую часть листа, которая проходит под ухом, кроме большого листа снизу, он единственный будет закрывать ухо. Назовите этот слой Лист.

alt

Для продолжения фэнтезийной темы я хочу сделать ухо девушки эльфийским. Чтобы сделать это, отключите видимость слоя  Волосы. Спуститесь ниже и выделите слой Модель. Используя  Pen Tool alt (Перо), обведите верхнюю часть уха. Создайте выделение; кликните правой кнопкой мыши по выделенной области и выберите Make Selection (Образовать выделенную область). Укажите радиус растушевки 0. Скопируйте выделение. Включите видимость слоя Волосы и выделите его. Вставьте выделенную часть уха на новый слой так, чтобы все линии совпадали. Назовите этот слой Ухо эльфа.

Используя Edit > Transform > Warp (Редактирование >  Трансформирование > Деформация) потяните левый угол уха вверх, придайте ему форму заостренного эльфийского уха. Используйте инструмент Smudgealt (Палец) для коррекции и Eraser alt (Ластик), чтобы очистить края.

alt

Изображение выглядит немного плоским и это уже с теми деталями, которые мы добавили. Нам нужны тени. Создайте новый слой выше слоя Модель, назовите его Тени. Установите режим наложения Multiply (Умножение).

Выберите мягкую круглую кисть с Opacity (Непрозрачность) 45%. Пройдитесь ею поверх цветов ниже волос и прокрасьте их темно-зеленым цветом. Также добавьте тени вокруг оригинальных цветов, чтобы добавить им глубины. Теперь выберите темно-коричневый цвет и нарисуйте тень позади больших листьев и за ухом.

Далее создайте новый слой  над слоем Волосы, назовите его Тени на волосах, установите режим наложения Multiply (Умножение). Нарисуйте больше теней позади большого листа за ухом и позади бабочки.

alt

Создайте новый слой выше всех созданных слоев. Назовите этот слой Цвет. Установите режим наложения Overlay (Перекрытие). Выберите мягкую круглую кисть размер 145px, Opacity (Непрозрачность) 20%. Выберите оранжевый цвет #f4aa0c. Пройдитесь оранжевым цветом по сгибам ее ткани.

Затем выберите более яркий желтый #f4f91f и нарисуйте несколько ярких точек. Когда вы проделаете всю работу с тканью, можете добавить немного красного тона к уху модели. Для этого я использовала #f53632, и рисовала красным по всей поверхности верхней части уха.

alt

Создайте новый слой над всеми слоями. Назовите его Браслет. Жесткой круглой кистью, Opacity (Непрозрачность) 100%, Flow (Нажим) 50% серый цвет #808080. Нарисуйте полоску обернутую вокруг руки до запястья, используя для вдохновения крученую металлическую проволоку с оригинального изображения модели.

Теперь выберите инструмент Dodge/Burn (Осветлитель/Затемнитель), добавьте тени и блики. Затем возьмите жесткую круглую кисть сOpacity (Непрозрачность) 100%; используя разные размеры и разные оттенки серого/фиолетового, добавьте маленькие точки вокруг браслета в виде бусинок.

На изображении показано, какие цвета использовались. Создайте новый слой ниже этого и назовите его Тень от браслета. Установите режим наложения Multiply (Умножение).
Мягкой круглой кистью размером 13px, с Opacity (Непрозрачность) 15% темно-коричнево цвета. Нарисуйте тени бросаемые от браслета. Создавайте цвет постепенно.

alt

Создайте новый слой выше остальных слоев и назовите его Блестки. Выберите звездную кисть и установите Opacity (Непрозрачность) 45%, включите Opacity Dynamics (Динамика Непрозрачности); Window > Brushes > Other Dynamics (Окна > Кисти > Другая динамика). Установите Opacity Jitter (Колебание непрозрачности) при Pen Pressure (Нажиме пера) 0%.

Примечание: В версии Photoshop CS 5 Other Dynamics (Другая динамика) получил название Transfer (Передача)

Оставьте flow jitter (колебание количества краски) выключенным. Выберите светлый цвет кожи и нарисуйте вразброс блестки по всей коже. Если вы попали мимо кожи, то используйте ластик для стирания.

alt

Далее мы собираемся объединить все слои с моделью таким образом, чтобы мы могли работать с ней как с единственным слоем. Выберите все слои от Mодель до Блестки, и соберите их в группу (Ctrl+G). Дублируйте группу. Перетащите группу на значок Create new layer (Новый слой). Выключите видимость первой группы слоев и затем кликните правой клавишей по верхней группе слоев, в контекстном меню выберите Merge Group (Объединить группу). Переименуйте слой в Объединенная модель.

alt

Создайте новый слой в качестве обтравочной маски, назовите его Оранжевое сияние. Установите режим наложения Soft Light (Мягкий свет). Возьомите мягкую круглую кисть, размер 300px, Opacity (Непрозрачность) 25%. Нарисуйте оранжевое сияние так, как будто свет исходит с правой стороны сверху, как бы прикасаясь к изгибу ее рук и правой стороне.

Создайте новый слой в качестве обтравочной маски. Залейте слой 50%-ым серым цветом и установите режим наложения Overlay(Перекрытие). Это заставит серый цвет исчезнуть. Возьмите Dodge Tool alt (Осветлитель) с мягкими краями, укажите Midtones (Средние тона) 16% и пройдитесь по картине, как показано на маске.

Серая область, показанная в нижнем правом углу скриншота — слой с режимом наложения Normal (Обычный) без обтравочной маски, таким образом, вы видите, где я добавила светлые блики.

alt

Наконец создайте новый корректирующий слой Layer > New adjustment layer > Selective Color (Слой > Новый корректирующий слой > Выборочная корректировка цвета). Уберите немного желтые тона, для того, чтобы они лучше сочетались с волосами и кожей.

alt

Я создала фэнтезийную птицу при помощи нескольких слоев коррекции Color Balance (Цветовой баланс), получив желтый цвет. Затем, используя Smudge alt (Палец) и Brush alt (Кисть), добавила несколько деталей, а также сделала хвост и перья на голове длиннее.

Некоторые шаги, которые я сделала, показаны ниже. Вы можете поэкспериментировать над этим в вашем собственном исходном файле с птицей, или можете использовать мое уже отретушированное изображение. С помощью  Move Tool alt (Перемещение) перетащите птицу в ваш файл и поместите ее на руку модели. Назовите этот слой Фэнтезийная птица.

alt

Создайте новый слой и назовите его Лента. Используя жесткую круглую кисть, с Opacity (Непрозрачность) 100%, нарисуйте ленту, выходящую из клюва птицы. Я использовала оранжевый цвет  #fca024.

Затем выберите более светлый цвет и прокрасьте в текстуре и бликах. Далее, используйте инструмент Burn alt (Затемнитель) с низкой экспозицией и добавьте тени. Затем добавьте другую ленту более темного цвета позади птицы.

alt

Создайте новый слой, назовите его Больше света. Залейте слой 50%-ым серым цветом и установите режим наложения Overlay(Перекрытие). Несмотря на то, что мы уже добавили некоторые светлые пятна к ее телу, я хотел бы добавить еще более яркие светлые пятна к ней и птице. Используя  инструмент Dodge alt/Burn alt (Затемнитель/Осветлитель), добавляем еще более драматические светлые пятна и тени.

alt

Добавьте новый слой в качестве обтравочной маски выше корректирующего слоя  Selective Color Adjustment (Выборочная коррекция цвета). Установите режим наложения Multiply (Умножение). Назовите этот слой Тени на руке.

Используя мягкую круглую кисть, выберете более темный цвет кожи. Установите Opacity (Непрозрачность) 10%. Нарисуйте тень от птицы вокруг лап птицы, спускаясь ниже от верха руки модели.

Понизьте Opacity (Непрозрачность) слоя, если нужно, я понизила ее до 67%, так как посчитала, что тени смотрелись темноватыми.

alt

Я чувствую, что изображение слишком яркое, и хочу немного затемнить все изображение. Перейдите к своему верхнему слою и добавьте новый корректирующий слой Layer >  New adjustment layer > Curves (Слой > Новый корректирующий слой > Кривые). Установите значения в полях Output (Выход):152, Input (Вход) 165.

Мне нравится более темный вариант, но теперь я чувствую, что модель просто теряется на фоне. Так что, я собираюсь скорректировать цвета, как в прошлый раз. Далее создайте корректирующий слой Layer > New adjustment layer > Color Balance (Слой > Новый корректирующий слой > Цветовой баланс). Примените следующие параметры настройки; -20, -7,+20. 

alt

Выделите все слои, перетащите их на кнопку Create new layer (Создать новый слой). Пока новые слои еще отмечены как выделенные, кликните правой кнопкой мыши и выберите Merge Layers (Объединить слои). Переименуйте слой в Больше ярких участков.

Добавьте фильтр Filter > Other > High pass (Фильтры > Другие > Цветовой Контраст). Установите радиус в 3.7px. Установите режим наложения Soft Light (Мягкий свет).

Используя инструмент Dodge alt (Осветлитель), добавьте еще больше светлых пятен. Понизьте Opacity (Непрозрачность) если нужно, я понизила до 87%.

alt

alt

Конец!

Автор: Jenny Laatsch