Создаём в Фотошоп иллюстрацию с рыбкой в руке

Создаём в Фотошоп иллюстрацию с рыбкой в руке

Итоговый результат

Исходные материалы:
Текстура Стены – shadowh3
Море в Шторм – darkrose42 stock
Шар – LuckyStock
Рыбка – xNickixstockx
Капли на стекле I – deadenddoll stock
Гранж текстура – e dina
Текстура Бумаги 1 – Wojtar Stock
Металлическая текстура 15 – Wojtar Stock

ШАГ 1.   Создайте новый документ
Для начала, давайте создадим новый документ, идём Файл – Новый (File > New), а затем вводим следующие значения в соответствующих полях:
Ширина (Width): 3000px
Высота (Height): 3000px
Разрешение (Resolution): 300 px/дюйм
Цветовой Режим (Color Mode): RGB Color; 8 bit
Содержимое фона (Background Contents): Прозрачный (Transparent)

Отличный интернет магазин в котором вы можите купить готовые шторы для дачи.

ШАГ 2.   Создайте Стены
В этом шаге мы создадим стены тёмного тоннеля. Для начала откройте текстуру Стены. Как только вы открыли текстуру, выберите инструмент Перемещение  (Move tool), нажав клавишу V, а затем переместите текстуру на наш документ, зажав текстуру левой кнопкой мыши.

Текстура должна выглядеть, как на скриншоте ниже, как только вы переместили её на наш документ:

Сейчас, мы должны переименовать этот слой, чтобы избежать путаницы в следующих шагах. Чтобы переименовать слой, просто дважды щёлкните по слову: «слой 1» (в данном случае, это наш слой “Текстура Стены”), чтобы текстовое окно стало активным. Как только оно станет активным, вы можете назвать этот слой “стена”.

См. скриншот ниже:

Далее, мы должны масштабировать текстуру стены, чтобы она выглядела как стена; для этого, выберите инструментТрансформация (Transform tool (Ctrl + T), при этом слой с текстурой должен быть активным, а затем масштабируйте, как показано на скриншоте ниже.

Результат должен быть, как на скриншоте.

Далее, мы проведём световую коррекцию стены, для этого нам понадобится прокрасить стену кистью. Перед началом, создайте новый слой Ctrl+ Shift + N и назовите этот слой “Затемнённая Стена”.

Далее, активируйте инструмент Кисть  (Brush tool (B) и примените следующие значения:
Размер кисти (Brush size): 1200px
Жёсткость (Hardness): 0%
Непрозрачность (Opacity): 25%
Нажим (Flow): 100%
#: 000000

Примечание: “#”означает, что оттенок кисти- чёрный, но чтобы убедиться, что вы используете именно этот цветовой оттенок, следуйте инструкциям на скриншоте ниже:

После того, как вы щёлкнули по цвету переднего плана, появится окно палитры цветов. Как только откроется окно, в строке #  цветового оттенка, введите следующее значение:
#: 000000

Итак, давайте, применим кисть!

Результат должен быть, как на скриншоте.

Далее, давайте создадим ещё один слой Ctrl + Shift + N и назовите этот слой: “Затемнение 2”.

Далее, ещё раз активируйте инструмент Кисть  (Brush tool (B) и примените следующие значения:
Размер кисти (Brush size): 1800px
Жёсткость (Hardness): 0%
Непрозрачность (Opacity): 15%
Нажим (Flow): 100%
#: 000000

Как только вы настроили кисть, мы можем её применить:

Результат должен быть, как на скриншоте.

ШАГ 3. Заполните Комнату Водой
В этом шаге, мы заполним комнату водой. Для этого, давайте откроем изображение “Море в Шторм”. Как только открылось изображение, выберите инструмент Прямоугольная область  (Rectangular Marquee Tool (M) и выделите море на изображении.

Итак, как только вы создали выделение вокруг моря, активируйте инструмент Перемещение  (Move tool (V) и переместите выделенное море на наш документ, расположив этот слой поверх слоя “Затемнение 2”.

Расположите изображение с морем, как показано на скриншоте ниже:

Сейчас, переименуйте слой и назовите его “Вода”.

Выберите инструмент трансформация Ctrl + T и масштабируйте, как показано на скриншоте ниже:

Результат:

После проведения трансформации, мы затемним воду, чтобы совместить с освещением комнаты. Для начала, создайте новый слой Ctrl + Shift + N поверх слоя “Вода”, назовите этот слой “Затемнённая Вода”. Как только вы это сделали, щёлкните правой кнопкой по слою, и выберите опцию Создать обтравочную маску (Create Clipping Mask), таким образом, кистью можно будет работать в пределах слоя “вода” и не залезать на слой “Стена”.

Теперь, когда вы закончили, активируйте инструмент Кисть  (Brush tool (B) и примените следующие значения:
Размер кисти (Brush size): 300px
Жёсткость (Hardness): 0%
Непрозрачность (Opacity): 30%
Нажим (Flow): 100%
#: 000000

Итак, давайте, применим кисть:

Результат должен быть, как на скриншоте.

Как только вы закончили, выделите все слои, которые вы создали, чтобы сгруппировать их во избежание путаницы. Чтобы сгруппировать слои, просто выделите все слои, которые вы хотите (в нашем случае, все слои), а затем нажмите Ctrl + G. Далее, вы заметите, что все слои оказались в одной папке.

Примечание: Вы можете переименовать эту группу и назвать “Задний фон”.

ШАГ 4.   Добавьте Руку
Далее, мы добавим гигантскую руку в нашу комнату. Перед началом, откройте стоковое изображение “Шар”. Как только откроется изображение, выберите инструмент Магнитное Лассо  (Magnetic Lasso Tool), как показано на скриншоте ниже:

Итак, создайте выделение вокруг руки.

Как только вы выделили руку, активируйте инструмент перемещение (V) и переместите изображение с выделенной рукой на наш документ.

Расположите руку, как показано на скриншоте ниже:

Переименуйте этот слой и назовите его “Рука”.

Далее, активируйте инструмент трансформация (Ctrl + T) и масштабируйте руку, как показано на скриншоте ниже:

Результат:

Сейчас, нам необходимо стереть некоторую часть руки, чтобы она выглядела реалистично, как будто реально тянется из воды. Для начала, активируйте инструмент Ластик  (Eraser tool (E) и примените следующие значения:
Размер кисти (Brush size): 90px
Жёсткость (Hardness): 0%
Непрозрачность (Opacity): 100%
Нажим (Flow): 100%

Как только вы настроили ластик, сотрите область, которая указана на скриншоте ниже:

Результат должен быть, как на скриншоте.

Далее, мы проведём световую коррекцию руки. Перед началом, создайте новый слой Ctrl + Shift + N и назовите этот слой “Затемнённая рука”. Как только вы это сделали, щёлкните правой кнопкой по слою и выберите опцию Создать обтравочнуюмаску (Create Clipping Mask).

Далее, активируйте инструмент Кисть  (Brush tool (B) и примените следующие значения:
Размер кисти (Brush size): 500px
Жёсткость (Hardness): 0%
Непрозрачность (Opacity): 15%
Нажим (Flow): 100%
#: 000000

Как только вы настроили кисть, давайте, применим её:

Результат должен быть, как на скриншоте.

Далее, в нижней части мы добавим тени, чтобы была иллюзия, что источник света расположен сверху. Для начала, создайте новый слой Ctrl+ Shift + N, назовите этот слой  “Тень”.

Перед тем, как мы приступим, расположите слой “Тень” ниже слоя “Рука”, потому что, если этот слой будет расположен поверх слоя с рукой, то мы кистью заденем и руку.

Далее, активируйте инструмент Кисть  (Brush tool (B) и примените следующие значения:
Размер кисти (Brush size): 200px
Жёсткость (Hardness): 0%
Непрозрачность (Opacity): 15%
Нажим (Flow): 100%
#: 00010a

Как только вы настроили кисть, давайте, применим её:

Результат:

ШАГ 5.   Добавьте Рыбку
В этом шаге мы добавим рыбку, которую мы поместим внутрь стеклянного шара. Для начала, откройте стоковое изображение: “Рыбка” и выберите инструмент Перемещение  (Move tool (V). Переместите всё стоковое изображение на наш документ и расположите поверх всех слоёв. Как только вы это сделали, переименуйте этот слой в “Рыбку”.

Заметьте, что данное изображение с рыбкой огромное, поэтому, нам потребуется инструмент Трансформация (Transform tool), нажав клавиши Ctrl + T, чтобы уменьшить размеры изображения.

Трансформируйте рыбку до этого размера:

Итак, нам нужна только рыбка без заднего фона и чтобы удалить этот простой фон, нам понадобится такая же простая техника и в этом нам поможет инструмент Волшебная палочка  (Magic Wand tool (W).

См. скриншот ниже:

Примените инструмент Волшебную палочку  (Magic Wand tool (W), щёлкните левой кнопкой по заднему фону слоя “Рыбка”.

Итак, вы создали выделение с помощью этого инструмента, нажмите клавишу Delete и вы увидите, что задний фон исчезнет.

Результат:

Итак, когда вы закончите, выделите все слои, которые вы создали в этом шаге и сгруппируйте их Ctrl + G, назовите эту группу “Рыбка”.

ШАГ 6.   Создайте воду внутри стеклянного шара
Сейчас, мы добавим воду внутрь стеклянного шара; для этого, откройте изображение: “Капли на стекле I”. Как только открылось изображение, активируйте инструмент перемещение (V) и переместите всё изображение на наш документ. Расположите изображение с каплями на стекле поверх группы “Рыбка”, а затем переименуйте этот слой в: “Вода в стеклянном шаре”.

Расположите этот слой, как показано на скриншоте ниже:

Далее, активируйте инструмент трансформация Ctrl + T и уменьшите размер изображения “Капли на Стекле”, как показано на скриншоте ниже:

Результат:

Далее, мы преобразуем наше квадратное изображение в круглое, чтобы это сделать, активируйте инструмент Прямолинейное лассо  (Polygonal Lasso tool) и следуйте инструкциям на скриншоте ниже:

Как только вы уменьшили непрозрачность слоя,  вы можете спокойно применить Прямолинейное лассо  (Polygonal Lasso tool).

Итак, вы создали выделение, нажмите Ctrl + J, чтобы продублировать выделение, а затем удалите оригинальный слой.

Результат должен быть, как на скриншоте.

Далее, поменяйте режим наложения на Перекрытие (Overlay), чтобы вода выглядела как будто бы внутри стеклянного шара. Для этого, следуйте инструкциям на скришоте ниже:

Результат должен быть, как на скриншоте.

Далее, продублируйте этот слой Ctrl + J и к продублированному слою примените следующий режим наложения и непрозрачность слоя:
Режим наложения (Blending mode): Жёсткий свет (Hard Light)
Непрозрачность (Opacity): 100%

Результат должен быть, как на скриншоте.

Итак, сгруппируйте эти слои Ctrl + G и назовите эту группу “Вода в стеклянном шаре”.

ШАГ 7.   Добавляем Текстуры
Сейчас, давайте придадим нашему изображению нотки гранжа и чувство темноты, путём добавления текстур. Для начала, откройте текстуру “Гранж”. Как только вы открыли гранжевую текстуру, активируйте инструмент Перемещение (Move tool (V) и переместите текстуру на наш документ. Расположите текстуру поверх всех слоёв. Расположите текстуру, как показано на скришоте ниже:

Как только вы переместили текстуру на наш документ, поменяйте режим наложения и непрозрачность слоя:
Режим наложения (Blending mode): Мягкий свет (Soft Light)
Непрозрачность (Opacity): 40%

Результат:

Далее, откройте: “текстуру Бумаги 1”. Активируйте инструмент Перемещение  (Move tool (V) и переместите текстуру на наш документ. Расположите текстуру, как показано на скришоте ниже:

Активируйте инструмент  трансформация Ctrl + T, а затем масштабируйте текстуру, как показано на скриншоте ниже:

Далее, примените следующие настройки:
Режим наложения (Blending mode): Мягкий свет (Soft Light)
Непрозрачность (Opacity): 40%

Результат:

Далее, откройте текстуру: “Металлическая текстура 15”. Как только вы открыли текстуру, переместите её с помощью инструмента перемещения на наш документ и расположите, как показано на скришоте ниже:

Сейчас, масштабируйте с помощью трансформации, как на скриншоте ниже:

Далее, примените следующие настройки для этой текстуры:
Режим наложения (Blending mode): Умножение (Multiply)
Непрозрачность (Opacity): 40%
Заливка (Fill): 60%

Результат:

Щёлкните по слою “Металлическая текстура 15”, чтобы сделать его активным, а затем продублируйте этот слой Ctrl + J. К продублированному слою примените следующий режим наложения и непрозрачность:
Режим наложения (Blending mode): Мягкий свет (Soft Light)
Непрозрачность (Opacity): 100%

Результат должен быть, как на скриншоте.

Сгруппируйте эти слои Ctrl+ G и назовите эту группу “Текстуры”.

ШАГ 8.   Усиливаем Цветовые Оттенки Изображения
В этом шаге мы проведём ретушь нашего изображения, чтобы придать ему ещё больше чувства гранжа. Давайте начнём с создания корректирующего слоя Цвет (Solid Color), нажмите кнопку Создать новый корректирующий слой или слой- заливку (Create New Fill/Adjustment layer) в нижней палитре инструментов:

Когда откроется окно палитры цветов корректирующего слоя Цвет (Solid Color), примените следующее значение:
#: 000011

Затем, поменяйте режим наложения и непрозрачность корректирующего слоя на следующие значения:
Режим наложения (Blending mode): Исключение (Exclusion)
Непрозрачность (Opacity): 50%

Далее, создайте ещё один корректирующий слой Цвет (Solid Color). Как только откроется окно палитры цветов корректирующего слоя Цвет (Solid Color), примените следующее значение:
#: 7a461f

Далее, поменяйте на следующие значения:
Режим наложения (Blending mode): Мягкий свет (Soft Light)
Непрозрачность (Opacity): 40%

Далее, создайте ещё один корректирующий слой Карта Градиента (Gradient Map).

Когда откроет окно Карта Градиента (Gradient Map), следуйте инструкциям на скриншоте ниже:

Итак, после того, как вы нажали OK, вы заметили, что ваше изображение стало чёрно-белым, но мы этого не хотим, поэтому поменяйте непрозрачность слоя:
Непрозрачность (Opacity): 25%

Результат:

Далее, давайте усилим цвет; создайте ещё один корректирующий слой Цветовой Баланс (Color Balance).

Как только открылось окно, примените следующие значения:
Уровни (Color Levels): -15, 0, -9
Тоновый баланс (Tone Balance): Средние тона (Midtones)
Сохранить свечение (Preserve Luminosity): Поставить галочку (Check)

В заключении, давайте добавим корректирующий слой Микширование каналов (Channel Mixer).

Как только открылось окно, примените следующие значения:
Целевой канал (Output Channel): Серый (Gray)
Исходные каналы (Source Channels):
Красный (Red): +100%
Зелёный (Green): 0%
Синий (Blue): 0%
Константа (Constant): 0%
Монохромный (Monochrome): Поставить галочку (Check)

Далее, поменяйте режим наложения и непрозрачность корректирующего слоя Микширование каналов (Channel Mixer) на следующие значения:
Режим наложения (Blending mode): Умножение (Multiply)
Непрозрачность (Opacity): 40%

Результат должен быть, как на скриншоте.

Итоговый результат

Автор: Michael Vincent Manalo
Переводчик: Садыгалиев Марат
Ссылка на источник
Ссылка на PSD файл урока

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://www.photoshop-master.ru

Создаём перекидное табло для текста в Фотошоп

Создаём перекидное табло для текста в Фотошоп

 

Итоговый результат

Материалы для урока:

Поцарапанная текстура
Шрифт League Gothic

Откройте фотошоп и создайте новый документ с размерами 1200 x 600пикс.

Для начала залейте фоновый слой цветом # 666666.  Далее используем текстуру с царапинами, чтобы придать фону вид поверхности.

Используйте текстуру предложенную в начале урока или выберите что-нибудь подходящее из бесплатных тестур.  Поместите вашу текстуру в документ прямо над слоем с фоном. В панели слоев, измените режим наложения слоя с текстурой на Мягкий свет (Soft Light) и уменьшите Непрозрачность (Opacity) до 10%.

Автор выбрал для надписи слово TYPE. Вы можете использовать свой текст. Активируйте инструмент Текст (Horizontal Type Tool) и напишите его. Для этого выберите шрифт League Gothic с размером около 500 пт. После того, как создали тест, идём в меню Слой – Растрировать – Текст (Layer > Rasterize > Type).

Создайте новый слой и с помощью инструмента Прямоугольник со скругленными углами (Rounded Rectangle Tool) в режиме Фигура (Shape) и с радиусом 15 пикселей нарисуйте базовую форму табло вокруг первой буквы. Рассчитывайте размеры так, чтобы фигуры табло не прикасались между собой. Так же обратите внимание, что слой с фигурой должен быть под слоем с текстом в палитре слоёв.

В дальнейшем мы дублируем фигуру перекидного табло для остальных букв.

Теперь поместите этот слой в новую группу. Для этого сделайте его активным и идите в меню Слой – Сгруппировать слои(Layer > Group Layers). Дайте название группе Flap 1, чтобы ваша работа была более организована.

Добавим фигуре три стиля слоя – Наложение градиента (Gradient Overlay), Тень (Drop Shadow) и Обводку (Stroke).  И так, перейдите в меню Слои – Стиль слоя – Наложение градиента (Layer > Layer Style > Gradient Overlay).

Наложение градиента (Gradient Overlay),

В окне настроек градиента выберите стиль Зеркальный (Reflected). Теперь откройте редактор градиента, нажав на окно его просмотра

Выберите из набора градиент от чёрного к белому.

Тень (Drop Shadow)

Теперь мы собираемся добавить эффект тени к нашему слою для того, чтобы фигура табло выделялась от фона. В окне настроек стилей слоя перейдите на вкладку Тень (Drop Shadow).

Обводка (Stroke)

Используя настройки со скриншота, добавьте обводку.

Теперь растрируем базовую фигуру табло. Для этого идём в меню Слои – Растрировать – Фигуру (Layer> Rasterize> Shape). Выделите этот слой в палитре слоёв и загрузите его выделение в меню Выделение – Загрузить выделенную область(Select> Load Selection). Это создаст выделение вокруг фигуры.

Теперь сократим выделение в меню Выделение – Модификация – Сжать (Select> Modify> Contract). В диалоговом окне поставьте значение 5 пикселей.

Создайте новый слой и залейте на нём сжатое ранее выделение чёрным цветом #000000.

Результат на данном этапе.

Чтобы создать видимость того, что табло делится на две части нам нужно дублировать верхнюю часть внутренней формы на новый слой и задать ей свой собственный стиль слоя. Найдём центр внутренней фигуры. Для этого идём в менюРедактирование – Свободное трансформирование (Edit > Free Transform). Убедитесь, что у вас отмечена опция Показать управляющие элементы (Show Transform Controls).

Примечание переводчика: Эта опция (Показать управляющие элементы) доступна при активном инструменте Перемещение (Move). Проще определить центр фигуры, если у вас отмечена Привязка в меню Вид, тогда направляющая сама цепляется в центре.

Проверьте что у вас включены линейки Ctrl+R и вытащите горизонтальную направляющую, оставив её в центре фигуры.

Используя инструмент Прямоугольное выделение (Rectangular Marquee Tool) создайте выделение вокруг верхней половины фигуры. После этого перейдите в меню Слои – Новый – Скопировать на новый слой (Layer > New> Layer via Copy). Это автоматически создаст новый слой с выделенной верхней частью фигуры.

Убедитесь, что в палитре слоёв активен слой с созданной половинкой и откройте окно стилей слоя. Применим Наложение градиента (Gradient Overlay).

Создайте новый слой поверх слоя с текстом. Сделайте выделения с помощью инструмента Прямоугольное выделение (Rectangular Marquee Tool) с размерами 200 пикс в ширину и 6 пикселей в высоту. Заполните созданное выделение серым цветом # 333333. С помощью инструмента Свободное трансформирование (Free Transform) редактируйте края прямоугольника, подвинув их внутрь.

Теперь мы собираемся сделать петли, которые будут скреплять таблички. Создайте новый слой и с помощью инструментаПрямоугольник со скругленными углами (Rounded Rectangle Tool) нарисуйте прямоугольник с размерами 6х25 пикселей и залейте его чёрным цветом. Применим стиль слоя Наложение градиента (Gradient Overlay).

Дублируйте слой, который только что создали и переместите копию вправо. В панели слоёв выберите слой с разделителем (серая горизонтальную линию в середине нашего табло) и два слоя с петлями.

Поместите эти три слоя в группу слоёв в меню Слои – Новый – Группа из слоёв (Layer > New > Group from Layers) и назовите эту группу Split 1.

Теперь дублируем группу Flap 1 в меню Слои – Дубликат группы (Layer > Duplicate Group). Дайте имя дублированной группе -Flap 2, так ваша работа будет более организованной и в ней будет легче ориентироваться.

Используйте инструмент Перемещение (Move Tool) для того чтобы поставить копированную табличку под следующую букву.
Повторите эти действия для следующих букв, меняя названия дублированным группам.

Используя способ описанный в предыдущем шаге дублируйте группу Split 1 и дайте копии название Split 2. Переместите эту группу к следующей букве.

Повторите эти действия для следующих букв, меняя названия дублированным группам.

Установите основной цвет на белый # FFFFFF.

Выберите инструмент Градиент (Gradient Tool) на панели инструментов. В верхней панели настроек выберите для градиента радиальный режим. Теперь нажмите на окошко градиента чтобы открыть его редактор.

Выберите градиент от белого к прозрачному.

Теперь создайте новый слой поверх всех остальных слоев. Проведите градиентом начиная примерно с центра документа в конец. Используйте свободную трансформацию для трансформирования слоя со свечением так, чтобы оно проходило от краёв документа и было продолговатым. Измените режим наложения этому слою на Мягкий свет (Soft Light).

Создайте новый слой для внутренней тени, которая будет видна по краям нашего документа. Активируйте инструментПрямоугольное выделение (Rectangular Marquee Tool) и в верхнем меню настроек поставьте значение Растушевки(Feather) 50 пикселей. Теперь идём в меню Выделение – Все (Select > Select All). Инвертируем выделение Shift+Ctrl+I и заливаем его чёрным цветом.

Примечание переводчика: при выделение всего холста, как предлагает автор урока, не получается инверсия выделения, поэтому проведите область выделения не доходя до краёв, затем инвертируйте.

В этом шаге мы добавим нашей работе немного цвета. Активируйте самый верхний слой в палитре слоёв и добавьте новый корректирующий слой в меню Слои – Новый корректирующий слой – Карта градиента (Layer> New Adjustment Layer> Gradient Map). Измените цвета градиента корректирующего слоя на жёлтый и фиолетовый, при необходимости отметьте настройку Инверсия (Reverse) для того, чтобы жёлтые цвета покрывали светлые оттенки работы, а фиолетовые цвета влияли на тени.
Измените режим наложения корректирующего слоя на Цветность (Color) и уменьшите Непрозрачность (Opacity) до 50%.

Вот и всё. Автор надеется, что урок с полезной и насыщенной информацией вам очень пригодится.

Исходник

Автор: Tyler Denis

Перевод: Рыбка

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://www.photoshop-master.ru

Создаём фотоманипуляцию с динозавром в Фотошоп

Создаём фотоманипуляцию с динозавром в Фотошоп

 

Итоговый результат

Исходные материалы:

Задний фон, девушка, динозавр
Кисти Солнечные лучи
Текстура кожи

ШАГ 1. Подготовка заднего фона
Скачайте изображение заднего фона по ссылке вначале урока, далее, откройте изображение в программе Photoshop. Дважды щёлкните по слою (если вы не видите палитры слоёв, то идём Окно – Слои (Window > Layers), чтобы активировать закладку Слои и переименовываем слой в ЗАДНИЙ ФОН. Действительно, полезная привычка-  давать названия всем слоям, потому что как только ваша манипуляция усложнится, то вам легче будет ориентироваться в них.

Перед тем, как вы добавите девушку и динозавра, давайте сфокусируемся на лёгкой коррекции заднего фона. В этом шаге мы уменьшим насыщенность и сделаем фон немного светлее.

Давайте начнём с уменьшения насыщенности. Добавьте новый корректирующий слой Цветовой тон / Насыщенность(Hue/Saturation). Вы можете найти кнопку Создать новый корректирующий слой или слой — заливку (Add new fill or adjustment layer) в нижней части палитры слоёв.

Вступить в СРО в Оренбурге необходимо всем строительным компаниям, которые занимаются: строительством, проектированием, инженерными изысканиями. Процесс получения свидетельства о допуске к работам, оказывающим влияние на безопастность объектов капитального строительства — допуск СРО Оренбург

 , ничем не отличается от остальных городов. Допуск СРО — действует по всей России! В настоящий момент есть возможность получить допуск сро в Оренбурге в срок от 1 до 3-х дней.

Устанавливаем значение Насыщенности (Saturation) на  -40.

Второй момент, о котором мы упомянули в этом шаге- это свет. Это легко сделать с помощью корректирующего слоя Уровни(Levels). Поэтому, добавьте новый корректирующий слой и примените следующие настройки 0; 0,94; 181.

Если вы пристальней приглядитесь к окну корректирующего слоя, то вы можете увидеть три окошка для ввода Входных значений (Input Levels) и 2 для Выходных значений (Output Levels). Первое значение представляет значение тени, второе – значение средних тонов и третье значение – света.

Согласно коррекции, которую вы только что провели, вы сделали средние тона и свет светлее, в то время как тени остались не тронутыми.

На скриншоте ниже, вы можете увидеть, как эти коррекции изменили изображение.

ШАГ 2. Добавляем девушку и динозавра
Скачайте изображение девушки и динозавра, далее переместите на наш документ. Поместите изображение поверх всех существующих слоёв, назовите этот слой, например, ДЕВУШКА (чтобы было коротко). На скриншоте ниже, вы можете увидеть порядок и расположение всех слоёв на данный момент.

В этом шаге мы не будем проводить какие-либо коррекции, но я хотела бы обсудить, зачем и для чего мы проведём коррекции в следующих шагах. Приятно делать уроки по фотошопу, но, не зная, для чего проводится коррекция, эти уроки становятся не достаточно полезными.

Перед тем, как мы продолжим, давайте посмотрим, как выглядит изображение в данный момент.

Самое существенное (на чём весь урок фокусируется) то, что девушка и динозавр были сфотографированы в абсолютно различной световой сцене, чем пейзаж на заднем плане. Они были сфотографированы во время солнечного освещения, что является причиной контрастных переходов между светом и тенями.

С другой стороны, изображение заднего фона было сфотографировано, когда было облачно и туманно, и свет был очень мягкий – вы с трудом различите разницу между светом и тенями.

Свет на девушке и динозавре говорит, что источник света расположен слева. Мы добавим этот же источник света к заднему фону и создадим более видимый контраст между светом и тенями. Мы также смягчим переход между светом и тенями на девушке и динозавре.

Вы, возможно, подумаете, что речь идёт только о световой коррекции, не учитывая темы цветовой коррекции. Так вот, мы также проведём такого рода коррекцию, но в этом уроке я хочу заострить ваше внимание специально на коррекции света и теней, потому что я считаю, что знание световой коррекции очень важно для мастера, занимающегося фотоманипуляцией, что зачастую игнорируется. Я считаю, что многие работы по фотоманипуляции могли бы стать значительно лучше, если бы исполнитель работ чаще задумывался над проработкой света и тени.

ШАГ 3. Добавляем солнечные лучи к заднему фону
Давайте начнём со световой коррекции заднего фона. Как я уже говорила, свет на девушке и динозавре говорит, что источник света расположен слева, но ничего подобного нет на заднем фоне. В этом шаге, мы добавим несколько солнечных лучей, которые будут направлены именно с той стороны, таким образом, мы улучшим атмосферу картины.

Создайте новый слой ниже слоя с девушкой, назовите этот слой СОЛНЕЧНЫЕ ЛУЧИ. Скачайте кисти Солнечные лучи по ссылке вначале урока и установите их в программу Photoshop. Если вы не знаете, как устанавливать кисти в программе Photoshop, вы можете посмотреть этот урок.

На скриншоте ниже, вы можете увидеть порядок и расположение всех слоёв на данный момент.

Выберите инструмент Кисть  (Brush Tool (B) и выберите одну из кистей, которые вы только что установили. Установите диаметр кисти соответствующего размера, и уменьшите непрозрачность кисти до примерно 50%.

Удерживайте клавишу Alt, чтобы активировать инструмент Пипетку  (Eyedropper Tool (I), а затем выберите очень светлые оттенки на заднем фоне.

При создании манипуляций (создание картин с помощью света и теней и т.д.), пытайтесь избегать использования чисто белых и чёрных оттенков. Оба оттенка очень сильно режут глаз и редко выглядят натурально. В реальной жизни редко можно встретить чисто белые и чёрные оттенки. Даже если вы считаете, что какой-то оттенок является чёрным, то, скорее всего это тёмно-серый, тёмно-зеленый …То же самое с белым цветом.

Отключите видимость слоя ДЕВУШКА. Для этого, щёлкните по иконке глаза рядом с миниатюрой этого же слоя.

Итак, нарисуйте несколько солнечных лучей. Имейте в виду, что, чтобы получить реалистичный вид, источник света должен быть один. А также, не рисуйте слишком много лучей, а то изображение не будет выглядеть реалистично.

На скриншоте ниже, вы можете наглядно увидеть, где применять кисть.

Как только вы закончите, сделайте вновь видимым слой ДЕВУШКА.

ШАГ 4. Проводим коррекцию девушки
Давайте проведём первую коррекцию девушки. Из-за световой сцены, при которой была сфотографирована девушка, её кожа приобрела желтоватый оттенок, что не подходит к цветовой палитре леса. Чтобы это исправить, сделайте её немного темнее и менее насыщеннее.

Создайте выделение девушки (например, с помощью инструментов Лассо  (Lasso Tool (L) или Перо  (Pen Tool (P)). Не снимая выделения, создайте новый корректирующий слой Уровни (Levels) поверх всех слоёв и примените следующие входные значения 0; 0,94; 255.

На скришоте ниже, вы можете увидеть, как миниатюра слой-маски должна выглядеть. (Миниатюра выделена красным цветом). Как вы можете заметить, белая область – это где проявляется коррекция, а черная часть сохраняется без изменений.

Ещё раз выделите девушку. Для этого, вы можете просто щёлкнуть по миниатюре корректирующего слоя Уровни (Levels) (выделенный на скриншоте выше). При этом удерживайте клавишу Ctrl. Если при этом не удерживать клавишу Ctrl, у вас не получиться сделать выделение активным.

Не снимая выделения, добавьте ещё один корректирующий слой Вибрация (Vibrancy) и установите значение Вибрации(Vibrancy) на  -60.

Примечание: корректирующий слой Вибрация (Vibrancy) имеется только в версии Photoshop CS3 и выше. Но вы можете получить тот же результат, используя более ранние версии Photoshop, если вы добавите корректирующий слой Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation), в окне Редактировать (Edit) выберите в качестве оттенка Красный (Red) и установите то же самое значения, что и для Вибрации (Vibrancy).

Давайте посмотрим.

Кожа девушки всё ещё не полностью соответствует остальному изображению, но на данный момент, не переживайте насчёт этого. Мы исправим это в следующих шагах.

ШАГ 5. Световая Коррекция
Давайте продолжим коррекцию света на заднем фоне и на динозавре.

Создайте новый корректирующий слой Уровни (Levels) поверх всех слоёв и примените следующие входные значения 0; 2,85; 255.

Сейчас всё изображение стало очень светлым, что мы очевидно не хотим. Мы хотим откорректировать только те участки, куда падают солнечные лучи. Для этого, щёлкните по миниатюре этого слоя, выберите инструмент Заливка (Paint Bucket Tool (G) и залейте слой- маску сплошным чёрным цветом.

Выберите инструмент Кисть (Brush Tool (B), установите диаметр кисти 2 — 5 px, уменьшите непрозрачность кисти до 5% и установите цвет кисти белый. Начните прорисовывать участки, которые должны быть светлее из-за солнечных лучей. Примените кисть на голове динозавра, т.к. она слишком тёмная.

На скриншоте ниже, вы можете наглядно увидеть, где применять кисть. Эти участки выделены красным цветом.

ШАГ 6. Коррекция теней
Итак, пришло время проделать то же самое с тенями. За счёт этих двух шагов, вы не только создадите более реалистичную сцену, но также добавите немного драматичности изображению т.к. вы усилите контраст между светом и тенями.

Создайте новый корректирующий слой Уровни (Levels) поверх всех слоёв, на этот раз примените следующие входные значения 0; 0,2; 255.

Выберите инструмент Заливка  (Paint Bucket Tool (G) и залейте слой- маску этого слоя чёрным цветом, точно так же, как вы делали в предыдущем шаге. Затем, выберите инструмент Кисть  (Brush Tool (B), используйте те же самые настройки, что и до этого, нарисуйте тени – на противоположной стороне деревьев, добавьте отражающие тени под деревьями и на динозавре. Далее, сделайте волосы девушки немного темнее.

Давайте посмотрим, где применять кисть. Эти участки выделены синим цветом.

На следующем скриншоте вы можете сравнить, как изображение выглядело до и как выглядит после этих двух последних шагов.

ШАГ 7. Добавляем больше света в левой части
В этом шаге мы добавим больше света в левой части изображения. В данный момент, эта часть немного темнее, чем остальное изображение и не создаёт сбалансированности и не выглядит гармонично.

Мы создадим свет на двух отдельных слоях – на одном слое будет рассеянный свет, на втором слое будет немного большое солнечных лучей. Давайте начнём с рассеивающего света.

Создайте новый слой поверх всех слоёв, назовите его, например, РАССЕЯННЫЙ СВЕТ. Выберите инструмент Лассо  (Lasso Tool (L) и аккуратно создайте выделение дерева. Будьте как можно более аккуратны, чтобы получить лучший результат. Тем лучше выделение, тем лучше будет выглядеть и более реалистичным будет изображение, даже если на это уходит много времени.

Чтобы сделать выделение более сглаженным идём, Выделение – Модификация – Растушёвка (Select > Modify > Feather) (контур может варьироваться в различных версиях Photoshop) или просто нажмите клавиши Shift + F6. установите РадиусРастушёвки (Feather Radius) 1 px и нажмите OK.

Мы хотим прокрасить снаружи деревьев, а не внутри. Поэтому нам необходимо инвертировать выделение. Идём, Выделение – Инверсия (Select > Inverse) или нажимаем клавиши Shift + Ctrl + I.

Выберите инструмент Кисть  (Brush Tool (B), установите мягкую круглую кисть, большого диаметра, уменьшите непрозрачность кисти до примерно 15%. Выберите светло-жёлтый оттенок (избегая белого цвета, помните, что мы говорили ранее?) и нарисуйте одно или два пятна в левой части. Посмотрите на следующий скриншот ниже, в качестве примера. Я использовала красный оттенок, чтобы вам лучше было видно.

Давайте перейдём к свету от солнечных лучей. Создайте ещё один новый слой поверх всех слоёв, назовите этот слой СОЛНЕЧНЫЕ ЛУЧИ. Выберите инструмент Кисть  (Brush Tool (B) и выберите одну из кистей солнечные лучи, которые вы установили в предыдущих шагах. Установите непрозрачность кисти на примерно 30%, выберите слегка другой оттенок светло – жёлтого и нарисуйте лучи.

На скриншоте ниже, вы можете наглядно увидеть, где применять кисть. Опять же я использовала красный оттенок, чтобы вам лучше было видно, что я сделала.

ШАГ 8. Первая цветовая коррекция
Пришло время задать настроение изображению. Сейчас, это спокойное осеннее утро, я считаю, что более холодные оттенки лучше подойдут к изображению.

Для этого, создайте новый корректирующий слой Цветовой баланс (Color Balance) поверх всех слоёв и установите значения, как показано на скришоте ниже

Давайте сравним, как изображение выглядело до и после применения корректирующего слоя.

ШАГ 9. Ретушь световых бликов на куртке
Я твердо убеждена, то, что делает фотоманипуляцию великой  — это акцент на деталях. Именно поэтому мы удалим некоторые световые блики на куртке девушки. Они и мешают и слишком яркие с учётом общей световой сцены.

Давайте посмотрим на световые блики, которые мы подправим в этом шаге:

Создайте новый слой поверх всех слоёв, назовите этот слой например РЕТУШЬ КУРТКИ. Выберите инструмент Штамп (Stamp Tool (S), установите мягкую круглую кисть, диаметр кисти установите примерно 30 px. Непрозрачность кисти установите на 100% и клонируйте тёмные участки на участки, которые обведены кружками.

Если вы не знакомы с инструментом Штамп (Stamp Tool (S), я настоятельно рекомендую  вам почитать уроки по применению этого инструмента, т.к. это очень полезный инструмент Photoshop.

Меняйте источник клонирования, чтобы избежать повторение узора, что никогда не выглядит реалистично на изображениях. На скриншоте ниже, Вы можете сравнить, как куртка выглядела до и после использования инструмента Штамп (Stamp Tool (S).

ШАГ 10. Затемняем деревья и волосы
Сейчас деревья выглядят плоскими, поскольку на них нет теней. Также волосы девушки должны быть немного темнее, для того, чтобы они выглядели лучше и более контрастно. Мы легко исправим это в этом шаге.

Создайте новый корректирующий слой Уровни (Levels) поверх всех слоёв и примените следующие входные значения 0; 0,75; 255.

Так же как и в некоторых предыдущих шагах, мы не хотим, чтобы всё изображение было тёмным. Чтобы скрыть коррекцию, выберите инструмент Заливка  (Pain Bucket Tool (G) и залейте слой- маску чёрным цветом. Далее, выберите инструментКисть  (Brush Tool (B), установите мягкую круглую кисть, установите размер кисти на примерно 35. Установите цвет белый и уменьшите непрозрачность кисти до 10%.

Примечание переводчика: на слой- маске корректирующего слоя Уровни, мы с помощью белой кисти затемним необходимые участки, включая волосы девушки.

Давайте начнём рисовать тени на деревьях. Так как источник света в левой стороне, необходимо затемнить правую сторону деревьев.

На динозавре то же должна отражаться тень. Давайте нарисуем её то же. На скриншоте ниже, мы наглядно можете увидеть, где применять кисть.

Как я уже упоминала вначале этого шага, волосы девушки также должны быть немного темнее. Используйте те же настройки для кисти, что и до этого вы использовали, и пройдитесь белой кистью по волосам. На скриншоте ниже, вы можете увидеть наглядно, где применять кисть.

На скришоте ниже, вы можете увидеть, как должно выглядеть изображение на данный момент.

ШАГ 11. Текстура на динозавре
В данный момент, динозавр выглядит слишком искусственно. В этом шаге, мы добавим текстуру поверх его кожи, чтобы создать более реалистичный эффект.

Скачайте текстуру кожи по ссылке вначале урока, далее переместите текстуру на наш документ. Расположите слой с текстурой поверх всех слоёв и назовите этот слой, например НАТУРАЛЬНАЯ КОЖА.

В данный момент, текстура не совмещена с остальным изображением. Режимы наложения – самый отличный способ, как вы можете быстро добиться реалистичного результата.

Если вы не знакомы с режимами наложения, я рекомендую вам попробовать поэкспериментировать с режимами и посмотреть, какой эффект можно получить. Вы можете использовать режимы наложения не только для смешивания текстур, но также для создания световых эффектов, для коррекции цвета и т.д. просто экспериментируйте и вы увидите. Но давайте вернёмся к уроку….

Чтобы смешать текстуру надлежащим образом, поменяйте режим наложения на Мягкий свет (Soft Light). Вы можете найти данную опцию в верхней части палитры слоёв.

Мы совместили текстуру, но мы всё ещё хотим, чтобы текстура была применима только к динозавру, а не ко всему изображению.  Вы можете стереть нежелательные участки с помощью инструмента Ластик  (Eraser Tool (E). Однако в этом случае, стёртые участки удалятся навсегда.

Давайте вместо этого, используем слой- маску, чтобы скрыть нежелательные участки (и у нас всё ещё будет возможность восстановить удалённые участки в любое время, когда мы захотим).

Вы можете найти кнопку Добавить слой- маску (Add layer mask) в нижней панели палитры слоёв.

Выберите инструмент Кисть  (Brush Tool (B), установите мягкую круглую кисть, непрозрачность кисти установите на 100%, установите цвет кисти чёрный и далее, просто прокрашивайте те участки, которые вы хотите скрыть.

На скриншоте ниже, вы можете сравнить, как выглядит изображение до и после добавления текстуры.

ШАГ 12. Коррекция головы динозавра
Если мы приглядимся к голове динозавра, то мы можем заметить, что она не соответствует должны образом с остальным изображением, потому что она слишком контрастная и немного темнее из-за оригинального освещения, когда проводилась съёмка. Поэтому мы займёмся этим в этом шаге.

Создайте новый корректирующий слой Уровни (Levels) поверх всех слоёв и примените следующие входные значения 0; 0,75; 255. Затем примените выходные значения 30; 255.

Что провести коррекцию только головы, а не всего изображения, выберите инструмент Заливка  (Paint Bucket Tool (G) и залейте слой-маску чёрным цветом.

Выберите инструмент Лассо  (Lasso Tool (L) и создайте выделение головы динозавра. Прорисуйте белой кистью внутри созданного выделения. Далее, отмените выделение (нажмите клавиши Ctrl + D или идём Выделение – Отменить выделение(Select > Deselect). Уменьшите непрозрачность кисти до примерно 40% и создайте плавный переход между корректируемой и некорректируемой частью шеи динозавра.

На скриншоте ниже, вы можете увидеть, что я имею ввиду. Выделение выделено красным цветом. Обратите внимание на плавный переход на шее.

ШАГ 13. Быстрая чистка заднего фона
Вы видите ветку, которая тянется прямо в пасть к динозавру?  Странно как-то выглядит, не так ли? В этом шаге мы почистим задний фон.

Создайте новый слой поверх всех слоёв, назовите этот слой например, НЕТ ВЕТКИ. Выберите инструмент Штамп  (Stamp Tool (S), установите размер кисти примерно 50 px и установите непрозрачность кисти на 100%. Выберите участок туманного леса в качестве источника клонирования и аккуратно клонируйте в область ветки.

Изображение должно выглядеть, как на скришоте ниже.

ШАГ 14. Коррекция головы динозавра (продолжаем…)
Динозавра нужно ещё подкорректировать, чтобы он выглядел, как часть изображения, особенно его голова. Чтобы этого добиться, мы уменьшим насыщенность жёлтого света на голове.

Чтобы избавиться от жёлтого света, добавьте новый корректирующий слой Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation) поверх всех слоёв. Цвет выберите жёлтый и установите значение Насыщенности (Saturation) на -100.

Мы хотим подкорректировать только голову динозавра, так же как и в шаге 12. Вы могли бы создать выделение головы динозавра, начиная с самого начала, но я уверена, что вы хотите сэкономить время, правильно?

Вы можете просто загрузить выделение, щёлкнув по миниатюре предыдущего корректирующего слоя Уровни. Позвольте мне показать вам графически на скришоте ниже.

Далее, обратно щёлкните по слой- маске корректирующего слоя Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation). Вы получили выделение головы, но мы то хотим залить всё кроме головы. Чтобы это сделать, нам необходимо провести инверсию выделения. Нажмите Shift + Ctrl + I или идём Выделение – Инверсия (Select > Inverse).

Далее, идём Редактирование – Заливка (Edit > Fill) или нажимаем Ctrl + F5, чтобы активировать диалоговое окно Заливки(Fill). Выберите опцию Цвет (Color) и выберите чисто чёрный цвет.

Нажмите OK. Маска заполниться чёрным цветом и коррекция будет видна только на голове динозавра.

Нажмите Ctrl + D, чтобы снять выделение.

ШАГ 15. Выбеливаем клыки
Чтобы создать больше контраста в верхней правой части изображения, мы сделаем клыки динозавра немного светлее в этом шаге.

Создайте новый корректирующий слой Уровни (Levels) поверх всех слоёв и примените следующие входные значения 0; 1,55; 255.

Выберите инструмент Заливка  (Paint Bucket Tool (G), установите чёрный цвет и залейте слой –маску корректирующего слоя чёрным цветом. Далее, выберите инструмент Кисть  (Brush Tool (B), установите размер кисти 10 px, непрозрачность кисти 50% и цвет кисти установите белый. Прокрасьте кистью клыки.

Если вы сомневаетесь, то вы можете посмотреть на скриншот ниже, чтобы увидеть, где применять кисть. Эти участки выделены красным цветом.

ШАГ 16. Создаём Больше рассеянного света
У изображения будет более волшебная и магическая атмосфера, если свет будет пробиваться слева через деревья и туман. Мы добавим это в этом шаге.

Создайте новый слой поверх всех слоёв, назовите этот слой РАССЕЯННЫЙ СВЕТ. Выберите инструмент Кисть  (Brush Tool (B), установите размер кисти примерно 500 px и уменьшите непрозрачность кисти до 5% — 10%. Цвет кисти установите очень светлый и нарисуйте полосу, идущую из верхнего левого угла на голову девушки.

На скришоте ниже, вы можете увидеть светлую полосу на чёрном фоне (только не создавайте такой чёрный фон!) и на реальном фоне изображения.

ШАГ 17. Тонируем лицо девушки
Как я уже упоминала в одном из первых шагов, лицо девушки слишком светлое, и в данный момент похоже больше на лицо вампира, чем на лицо человека. Поэтому, в этом шаге, мы добавим немного цвета на кожу.

Создайте новый слой поверх всех слоёв, назовите этот слой, например, КОРРЕКЦИЯ КОЖИ. Выберите инструмент Кисть (Brush Tool (B). Установите размер кисти 30 px и непрозрачность кисти 20%. Выберите светло оранжево/ коричневый оттенок (например: # e0c7aa) и аккуратно прорисуйте кистью на лбу девушки, левой щеке и правой руке.

Давайте посмотрим на следующие скриншоты. На первом показано лицо девушки без ретуши. На втором скриншоте, вы можете увидеть, где применять кисть, я специально показала на чёрном фоне, чтобы вам было легче увидеть. На третьем скриншоте, лицо девушки после этого шага.

ШАГ 18. Добавляем глубины
В этом шаге мы добавим глубины изображению за счёт добавления эффекта виньетки к нашему изображению и затемнения немного волос девушки и части головы динозавра.

Создайте новый корректирующий слой Уровни (Levels) поверх всех слоёв и примените следующие входные значения 0; 0,7; 255.

Мы хотим откорректировать только часть изображения, выберите инструмент Заливка  (Paint Bucket Tool (G), установите чёрный цвет и залейте слой- маску корректирующего слоя чёрным цветом.

Далее, выберите инструмент Кисть  (Brush Tool (B), установите размер кисти примерно 250 px, уменьшите непрозрачность кисти до 30% и аккуратно нарисуйте виньетку вокруг углов изображения.

После этого, уменьшите размер кисти до (60 px) и примените кисть на волосах девушки и на левой стороне головы динозавра.

Давайте посмотрим на скриншот ниже, участки, выделенные красным цветом, это участки где вы должны применить кисть.

На скриншоте ниже, вы можете увидеть, как должно выглядеть ваше изображение на данный момент.

ШАГ 19. Контраст заднего фона
Мы постепенно подходим к концу урока. Ещё осталось несколько шагов. Один из них- это сделать задний фон немного контрастнее. В данный момент, контраст девушки выше, чем контраст остального изображения.

Создайте новый корректирующий слой Уровни (Levels) поверх всех слоёв и примените следующие входные значения 10; 1,00; 240.

Всё изображение приобрело высокий контраст, но мы хотим, чтобы контраст девушки остался такой же, как до применения корректирующего слоя. Создайте выделение девушки (например, с помощью инструмента Лассо  (Lasso Tool (L), Перо (Pen Tool (P) или с помощью метода, описанного в Шаге 14).

Как только вы это сделали, выберите инструмент Кисть (Brush Tool (B) , увеличьте непрозрачность кисти до 100%, установите цвет кисти – чёрный и прокрасьте внутри маски. Коррекция станет невидимой в этой части.

ШАГ 20. Тень на динозавре
Самую важную деталь упустили – это отражение тени дерева на теле динозавра. Мы это исправим в этом шаге.

Создайте новый слой поверх всех слоёв, назовите этот слой ТЕНЬ ДЕРЕВА. Выберите инструмент Лассо  (Lasso Tool (L) (или любой другой инструмент. С чем вам удобнее работать) и создайте выделение дерева. Далее, идём Выделение – Инверсия(Select > Inverse) или нажмите клавиши Shift + Ctrl + I, чтобы инвертировать выделение.

Выберите инструмент Кисть  (Brush Tool (B), выберите мягкую круглую кисть, установите размер кисти примерно 60 px и уменьшите непрозрачность кисти до 20%. Цвет кисти установите- тёмно-голубой и аккуратно нарисуйте тень на теле динозавра. На скриншоте ниже, вы можете увидеть задумку.

На первом скриншоте видна только тень на белом фоне. На втором скриншоте та же самая тень, но на реальном заднем фоне.

ШАГ 21. Заключительная Коррекция
И последнее, прежде чем мы закончим этот урок и фотоманипуляцию. Изображение должно быть немного темнее. Для этого, добавьте новый корректирующий слой Уровни (Levels) поверх всех слоёв и примените следующие входные значения 0; 0,90; 255. Быстро и легко.

ШАГ 22. Резкость
Этот шаг является необязательным. Если вам нравятся контрастные изображения, то мы можете применить резкость в этом шаге. В противном случае, вы закончили урок.

Выберите инструмент Прямоугольное выделение  (Marquee Tool) и выделите всё изображение. Идём Редактирование – Скопировать совмещенные данные (Edit > Copy Merged) или нажмите клавиши Shift + Ctrl + C, чтобы скопировать объединённый слой. Нажмите Ctrl + V, чтобы вклеить на новый слой. Расположите этот новый слой поверх всех слоёв и назовите его РЕЗКОСТЬ.

Идём Фильтр – Другие – Цветовой контраст (Filter > Other > High Pass) и устанавливаем значение Радиуса (Radius) 0,5 px. Нажимаем OK.

Чтобы совместить этот слой с остальным изображением, нам необходимо поменять режим наложения на Перекрытие(Overlay).

И мы закончили урок 🙂

Итоговый результат

Автор: Jarka Hrncarkova
Переводчик: Садыгалиев Марат
Ссылка на источник
Ссылка на PSD файл урока

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://www.photoshop-master.ru

Создай в Фотошоп иллюстрацию в стиле хоррор

Создай в Фотошоп иллюстрацию в стиле хоррор

 

Ресурсы:
Модель 1 
Модель 2 
Кисть разбитое стекло 
Кисть швы 
Брызги крови 
Текстура

Шаг 1. Откройте два изображения с моделью. Я обрезал верхнюю часть изображения 1 (чтобы сделать акцент на зеркало). Отделите модель 2 от фона и поместите ее на зеркало, убедитесь, что размер достаточно большой и полностью скрывает отражение в зеркале:

Для всех кто заботиться о здоровом питание есть рецепт здоровой пищи заходите к нам на сайт.

Добавьте Маску слоя /Layer mask, чтобы очистить внешнюю часть зеркала и получить вид, что девушка действительно в зеркале:

Шаг 2. Модель в зеркале смотрится очень насыщенной по сравнению с  фоном, поэтому я использую корректирующий слойЦветовой тон/Насыщенность/Hue / Saturation с Обтравочной маской/Clipping Mask, чтобы исправить это:

Я использовал новый слой в режиме Обтравочной маски/Clipping Mask и кисть с цветом № 838575, чтобы закрасить девушку. Измените режим наложения на Цветность/Color с 50% непрозрачностью

Шаг 3. Как видите, свет от лампы идет сверху и падает на часть руки, которая должна быть светлее, чем остальные.

Сделайте два новых слоя с Обтравочной маской/Clipping Mask, я использовал кисть с цветом # b2a5a0 на этом участке, а затем изменил режим наложения на первом слое на Перекрытие/ Overlay  со 100% непрозрачностью и на Мягкий свет/Soft Light со 100% непрозрачностью на втором:

Шаг 4. Теперь мы сделаем тень от модели в зеркале. Сначала я создал новый слой под слоем с девушкой. Используйте черную кисть, жесткостью около 20% и нарисуйте на полотенце  тень от модели, понизьте непрозрачность до 50%

Затем с помощью другого слоя (под слоем с моделью) и черной кисти, нарисуйте тень на стене. Понизьте непрозрачность до 20%

Шаг 5. Теперь мы видим, что девушка справа (модель 1) выглядит насыщенней модели в зеркале. Поэтому я дублировал слой с девушкой 1, выделил модель (назовем ее модель 1), скопировал ее на новый слой. В принципе, выделение может быть не очень точным.

Добавьте Фотофильтр/ Photo Filter с Обтравочной маской/ Clipping Mask для модели 1:

Вы можете использовать черную кисть, чтобы стереть ненужные части:

Шаг 6. В следующих шагах мы сделаем у модели 2 взгляд зомби. Создайте новый слой на самом верху. Используйте инструментШтамп / Clone tool для удаления черных участков глаз.

На новом слое, используя белую кисть, 9 пикселей (зависит от размера вашего изображения), с 50% жесткостью закрасьте центр глаз. Режим наложения поменяйте  на Перекрытие/Overlay, непрозрачность 30%:

Шаг 7. Создайте новый слой, используя мягкую кисть с цветом # 4d3629, пройдитесь по губам. Установите режим на Мягкий свет/Soft Light, непрозрачность 100%:

Создайте новый слой. Я использовал кисть с 10% жесткостью, цвет # 72473c чтобы нарисовать кровь из глаз и рта. Режим смешивания установите на Жесткий свет/Hard Light, непрозрачность 100%:

Шаг 8. Создайте новый слой, используя кисть со швами, цвет # 4d3629 нарисуйте на губах (вы можете выбрать тот вариант, который захотите).

Мы добавим стиль слоя, чтобы шов выглядел более реалистично. Щелкните правой кнопкой мыши на этом слое и выберитеПараметры слоя/Blending Options:

У нас есть:

Шаг 9. Чтобы сделать взгляд более страшным, я добавил новый слой на вершине, установил режим Перекрытие/Overlay и залил 50% серого:

Возьмите инструмент Затемнитель /Burn Tool с диапазоном Средних тонов/ Midtones и  Экспозицией/ Exposure около 30%, чтобы затемнить области на глазах и вокруг глаз:

Шаг 10. Чтобы еще больше осветлить часть руки, я использую новый слой, кисть с цветом # e6e6e5 и режим Мягкий свет/ Soft Light с 50% непрозрачностью:

Шаг 11. Создадим эффект разбитого зеркала, используя кисть белого цвета под номером 984 из набора разбитых стекол (на новом слое, конечно). Понизьте непрозрачность этого слоя до 40%. Затем добавьте Маску слоя/ Layer mask и используйте кисть черного цвета для удаления лишнего:

Шаг 12. Создайте новый слой в режиме наложения Перекрытие/ Overlay 100%, я использовал кисть с цветом # 800202 на пальцах. Затем вы можете использовать Ластик / Erase (или добавить маску слоя) с кистью  жесткостью около 40-50%, маленького размера, чтобы удалить края и получить подобный вид, как у меня:

Для того, чтобы нарисовать кровь, стекающую с пальца, я создаю новый слой на самом верху. Используйте любой инструмент с которым вы знакомы, чтобы сделать выделение, как это (я использую Перо /Pen Tool, чтобы сделать путь, а затем нажимаю Ctrl + Enter, чтобы получить выделение), установите Растушевку/ Feather = 1 и залейте его цветом # 800202 :

Примените эффект Тиснение/ Bevel and Emboss для этой крови:

Мы имеем:

Для того, чтобы добавить тени и свет на кровь, я создаю новый слой с Обтравочной маской/ Clipping Mask и настройками как в шаге 9, используем Осветлитель /Dodge и Затемнитель /Burn Tool с диапазоном Средних тонов/ Midtones и Экспозицией/ Exposure (40-50%):

Вы видите, как я использовал эти инструменты в Нормальном/ Normal режиме и режиме Перекрытия/Overlay (результат):

Для того, чтобы в нижней части кровь выглядела более гладкой, я использую новый слой (без обтравочной маски), беру Палец /Smudge Tool среднего размера с небольшим нажимом и осторожно тащу:

Шаг 13. Добавим брызги крови в раковину. Откройте изображение и поместите внутрь раковины. Добавьте Маску слоя/ Layer mask, чтобы очистить внешнюю часть:

Дублируйте этот слой два раза, преобразуйте и сотрите некоторые части, чтобы получить подобный результат:

При этом, к каждому слою с брызгами крови, добавьте слои Цветовой тон/Насыщенность/Hue / Saturation (с Обтравочной маской/Clipping Mask), чтобы увеличить красный тон (чтобы соответствовать крови, падающие сверху):

Шаг 14. Добавьте Фотофильтр/Photo Filter для уменьшения желтого оттенка изображения:

Шаг 15. Откройте текстуру, измените размер и режим наложения на Мягкий свет/Soft Light, непрозрачность 30%. Добавьте маску слоя, чтобы стереть и размыть части, как показано ниже:

Шаг 16. Добавьте слой Цветовой баланс/Color Balance вверху, затем с помощью кисти, уменьшите контраст на модели:
Средние тона/ Midtones: 11, 11, 3
Тени/ Shadows: -2, -8, 3
Света/ Highlights: 14, 7, 13

Выборочная коррекция цвета/Selective Color:
Красный/ Reds: 42, 6, 100, 0
Желтый/ Yellows: -11, -3, -39, 0
Пурпурный/ Magentas: 38, -55, 0, 0
Белый/ Whites: -38, -41, 0, 0
Нейтральный/ Neutrals: 8, 0, 0, 0

Фотофильтр/Photo Filter:

Шаг 17. Создайте новый слой и используйте черно-белый Радиальный градиент /Gradient Radiant:

Измените режим на Мягкий свет/Soft Light 100%, добавьте маску слоя, чтобы уменьшить контрастность на некоторых частях, как показано на скриншоте:

Еще слой, снова Радиальный градиент /Radiant градиент, режим Мягкого света/ Soft Light и маска слоя:

Шаг 19. Слой Цветовой тон/Насыщенность/Hue / Saturation:

Шаг 20. Заключительный этап: После смены освещения на изображении, свет лампы должен быть немного темнее. Для этого я использую кисть с цветом # 999371 на новом слое и закрашиваю этот участок, а затем изменяю режим на Умножение/Multipy 20%:

Окончательный результат:

Автор: Jenny
Переводчик: Leanhaums
Ссылка на источник

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://www.photoshop-master.ru

Создай в Фотошоп лучника с огненной стрелой

Создай в Фотошоп лучника с огненной стрелой

 Итоговый результат

alt

Исходные материалы:

Волшебный Лес by Moonchilde-Stock
Лучник 4 by lindowyn stock
Кисти Пламя by Skippy3E
Кисти Звёзды 1 by JonasKr
Гранж Текстура 4 by darkrose 42 stock

ШАГ 1. Создайте новый документ
Давайте создадим новый документ, идём Меню – Файл – Новый (Menu >File > New), и применяем следующие настройки в соответствующих полях:
Набор (Presets): Международный формат бумаги (International Paper)
Размер (Size): A4
Ширина (Width): 2480 px
Высота (Height): 3508 px
Разрешение (Resolution): 300 pх/дюйм
Цветовой режим (Color Mode): RGB Color; 8 bit
Содержимое фона (Background Contents): Прозрачный (Transparent)

alt

ШАГ 2. Создайте задний фон
В этом шаге мы создадим задний фон для нашей композиции, это будет тёмный и мистический лес, где лучник атакует свою цель. Вначале откройте изображение “Волшебный Лес”. Как только открылось изображение, активируйте инструмент Перемещение alt (Move tool), нажав клавишу V и как только данный инструмент станет активным, щёлкните по изображению + зажмите левой кнопкой мыши и переместите изображение с лесом на наш документ.

Расположите стоковое изображение “Волшебный Лес”, как показано на скриншоте ниже:

alt

Далее, нам необходимо масштабировать изображение, для этого, активируйте инструмент Трансформация (Transform tool), нажав клавиши Ctrl + T и масштабируйте, как показано на скриншоте ниже:

alt

alt

alt

Когда вы закончите, изображение должно выглядеть, как на скриншоте ниже:

alt

Далее, мы применим размытие к этому изображению, чтобы оно выглядело, как будто лес расположен вдали от главного героя. Для начала, убедитесь, что слой с задним фоном активный, далее идём Фильтр – Размытие — Размытие при малой глубине резкости (Filter > Blur > Lens Blur). Как только появится окно настроек, примените следующие значения:

alt

После того, как вы нажмёте OK, результат должен быть, как на скриншоте:

alt

Сейчас, мы усилим свет на слое с лесом. Вначале щёлкните по слою с лесом, а затем создайте новый слой, нажав клавиши Ctrl + Shift + N, а когда появится диалоговое окно, в строке Имя (name) напишите Свет 1 (Light 1).

alt

Выберите инструмент Кисть alt (Brush tool (B), но прежде, чем мы начнём, убедитесь, что в настройках установлены стандартные кисти по умолчанию. Стандартные кисти Photoshop показаны на скриншоте ниже, если вы видите не те кисти, что на скриншоте ниже, то следуйте инструкциям, которые указаны далее:

alt

Щёлкните правой кнопкой по документу при этом у вас должен быть активен фоновый слой и кисть, далее в появившемся окне щёлкните по значку, который выделен на скриншоте ниже:

alt

В появившемся контекстном меню, выберите опцию Восстановить кисти (Reset Brushes).

alt

Итак, как только вы это выполнили, примените следующие настройки для кисти:
Размер кисти (Brush size): 1600px
Жёсткость (Hardness): 0%
Непрозрачность (Opacity): 15%
Нажим (Flow): 100%
Цвет(Color) #: fffdc7

Mazda company was founded in 1920 as cork recycling plant.

alt

Цвет кисти установите #: fffdc7. Чтобы поменять текущий цвет кисти, следите за инструкциями на скриншоте ниже:

alt

Когда появится окно Палитра цветов (Color Picker), введите следующее значение цветового оттенка:

alt

Итак, мы установили необходимый цвет кисти для осветления, теперь мы можем применить кисть, не забудьте, чтобы слойСвет 1 (Light 1) был активным:

alt

Результат:

alt

Далее, создайте ещё один слой, назовите этот слой Свет 2 (Light 2).

Как только вы создали новый слой, выберите кисть и примените следующие значения:
Размер кисти (Brush size): 2500px
Жёсткость (Hardness): 0%
Непрозрачность (Opacity): 15%
Нажим (Flow): 100%
Цвет (Color) #: ceb68d

alt

Теперь, давайте, применим кисть!

alt

Результат должен быть, как на скриншоте.

alt

Когда вы закончите, выделите все слои, которые вы создали и нажмите клавиши Ctrl + G, чтобы сгруппировать все выделенные слои в одну группу. Как только вы создали группу, переименуйте эту группу в “Задний фон”.

Примечание: Чтобы переименовать группу, просто дважды щёлкните по словам Группа 1 (Group 1) чтобы текстовое окно стало активным, а затем вы можете ввести любое название. См. скриншот ниже:

alt

ШАГ 3. Создайте Лучника
Сейчас, мы добавим Лучника, который станет центром нашей композиции. Для начала, откройте стоковое изображение Лучника. Как только открылось изображение, выберите инструмент Магнитное Лассо alt (Magnetic lasso Tool (L) и примените его, чтобы создать выделение вокруг лучника. См. скриншот ниже:

alt

alt

Как только вы создали выделение вокруг лучника, выберите инструмент Перемещение alt (Move tool (V) и переместите выделенное изображение лучника на наш документ.

Расположите слой с лучником поверх слоя с задним фоном, перетащив слой наверх.

alt

Назовите этот слой “Лучник”. Переименовывать слой – очень просто, так же как и переименовывать группу. Просто дважды щёлкните по тексту Слой 1 и т.д., а затем, когда текстовое поле станет активным, мы можете ввести любое название.

Итак, вы наверно заметили, что нам нужно почистить небольшой участок, который остался после выделения на изображении с лучником. См. скриншот ниже:

alt

Чтобы удалить этот участок, вам необходимо активировать инструмент Прямолинейное лассо alt (Polygonal Lasso Tool (L).

alt

Как только вы выбрали прямолинейное лассо, создайте выделение вокруг оставшегося участка травы.

alt

Результат должен быть, как на скриншоте.

alt

Далее, мы должны размыть края лучника, т.к. нам необходимо создать реалистичную глубину резкости, которая была утеряна во время создания выделения вокруг лучника и перемещения на основной документ.

Выберите инструмент Размытие alt (Blur tool (R) и примените следующие значения:
Размер кисти (Brush size): 35px
Жёсткость (Hardness): 0%
Режим (Mode): Нормальный (Normal)
Интенсивность (Strength): 100%

alt

Далее, размойте края лучника, как показано на скриншоте ниже:

alt

Результат:

alt

Далее, мы усилим цветовые оттенки лучника, чтобы совместить его с задним фоном.

Щёлкните по слою “лучник”, а затем идём Изображение – Коррекция – Цветовой баланс (Image > Adjustments > Color Balance). Как только появилось окно настроек, примените следующие значения:
Уровни (Color Levels): +15, 0, -15
Тоновый баланс (Tone Balance): Средние тона (Midtones)
Сохранить Свечение (Preserve Luminosity): Галочку поставить (Check)

alt

Результат цветовой коррекции должен быть, как на скриншоте:

alt

Далее, мы усилим тени на лучнике. Для начала, создайте новый слой (Ctrl + Shift + N) и назовите этот слой “Затемнение”.

Поместите этот слой поверх слоя с лучником  и щёлкните правой кнопкой по слою, когда появится контекстное меню, выберите опцию  Создать Обтравочную маску (Create Clipping Mask), таким образом тени будут видны только на слое с лучником. См. скриншоты ниже:

alt

alt

Далее, выберите кисть и примените следующие настройки для кисти:
Размер кисти (Brush size): 400px
Жёсткость (Hardness): 0%
Непрозрачность (Opacity): 25%
Нажим (Flow): 100%
Цвет (Color) #: 000000
#: 000000 – это чёрный цвет

Как только вы настроили кисть, давайте создадим тени:

alt

Результат должен быть, как на скриншоте:

alt

Выделите все слои, которые вы создали в этом шаге, а затем нажмите клавиши Ctrl + G, чтобы сгруппировать слои в одну группу. Назовите эту группу: “лучник”.

ШАГ 4. Создайте Горящую Стрелу
В этом шаге, мы добавим пламя к стреле лучника, что сделает её более смертоносной и эффективной. Для начала, создайте новый слой (Ctrl + Shift + N) поверх группы “лучник” и назовите этот слой “огонь 1”.

Далее, выберите инструмент кисть и примените следующие настройки для кисти:
Размер кисти (Brush size): 600px
Жёсткость (Hardness): По умолчанию (Default)
Непрозрачность (Opacity): 100%
Нажим (Flow): 100%
Цвет (Color) #: fff992

alt

Сейчас, давайте, применим кисть:

alt

Результат должен быть, как на скриншоте:

alt

Далее, создайте ещё один слой (Ctrl + Shift + N), а затем назовите этот слой “огонь 2”.

Сейчас, мы используем кисти Пламя, поэтому, выберите инструмент кисть, а затем щёлкните правой кнопкой мыши по документу, чтобы появилось окно настроек. Как только появилось окно настроек, щёлкните по выпадающему меню и выберите опцию Загрузить кисти (Load Brushes).

alt

alt

Как только вы выбрали опцию Загрузить кисти (Load Brushes), выберите кисти из директории, в которую вы сохранили скаченные кисти (поскольку вы скачали кисти на свой компьютер, название кистей будет “assorted fire brushes by skippy3e”), а затем нажмите OK.

Теперь, когда вы зайдёте в окно настроек кисти, то вместо стандартных кистей, вы увидите много кистей для создания пламени.

Итак, давайте выберем эту кисть для создания:

alt

Как только вы выбрали кисть, примените следующие настройки для кисти:
Размер кисти (Brush size): 1400px
Жёсткость (Hardness): По умолчанию (Default)
Непрозрачность (Opacity): 100%
Нажим (Flow): 100%
Цвет (Color) #: ffb32e

alt

Итак, давайте, применим кисть:

alt

Результат должен быть, как на скриншоте:

alt

Далее, создайте новый слой (Ctrl + Shift + N) и назовите его “огонь 3”.

Активируйте инструмент кисть и выберите кисть, как на скриншоте:

alt

Примените следующие настройки:
Размер кисти (Brush size): 1500px
Жёсткость (Hardness): По умолчанию (Default)
Непрозрачность (Opacity): 100%
Нажим (Flow): 100%
Цвет (Color) #: fffbb4

alt

Итак, давайте, применим кисть:

alt

Результат должен быть, как на скриншоте:

alt

Далее, ещё раз создайте новый слой (Ctrl + Shift + N), а затем назовите этот слой “огонь 4”.

Активируйте инструмент кисть, щёлкните правой кнопкой мыши по документу, чтобы появилось окно настроек кисти и далее нажмите на значок выпадающего меню, чтобы выбрать опцию Восстановить кисти (Reset Brushes), потому что нам понадобятся стандартные круглые кисти по умолчанию.

alt

Теперь, когда кисти восстановлены, примените следующие настройки для кисти:
Размер кисти (Brush size): 700px
Жёсткость (Hardness):  0%
Непрозрачность (Opacity):  15%
Нажим (Flow): 100%
Цвет (Color) #: ff8400

alt

И давайте, применим кисть:

alt

Результат:

alt

Создайте ещё раз новый слой, назовите этот слой “огонь 5”. Активируйте инструмент кисть. Давайте ещё раз загрузим кисти Пламя. Примените эту кисть:

alt

Примените следующие настройки для кисти:
Размер кисти (Brush size): 2500px
Жёсткость (Hardness): По умолчанию (Default)
Непрозрачность (Opacity):   15%
Нажим (Flow): 100%
Цвет (Color) #: b76206

alt

Итак, давай, применим кисть:

alt

Результат- это оранжевое свечение:

alt

Далее, создайте новый слой, назовите этот слой “огонь 6”.

Активируйте инструмент кисть, далее восстановите кисти, а затем примените следующие настройки:
Размер кисти (Brush size): 1000px
Жёсткость (Hardness): 0%
Непрозрачность (Opacity):   15%
Нажим (Flow): 100%
Цвет (Color) #: ffa415

alt

Давайте, применим кисть:

alt

Результат:

alt

Далее, создайте новый слой, назовите этот слой “огонь 7”. Выберите инструмент кисть и загрузите кисти Звёзды. Откройте окно настроек и выберите эту кисть:

alt

Итак, примените следующие настройки для кисти:
Размер кисти (Brush size): 1100px
Жёсткость (Hardness): 0%
Непрозрачность (Opacity):   100%
Нажим (Flow): 100%
Цвет (Color) #: ffd56c

alt

Давайте, применим кисть:

alt

Результат:

alt

Сгруппируйте все слои, которые вы создали в этом шаге (Ctrl+ G), а затем назовите эту группу “Огонь”.

ШАГ 5. Усиливаем свет, создаваемый пламенем
Сейчас мы проведём коррекцию светотеней, создаваемые огненной стрелой. Перед началом, создайте новый слой (Ctrl + Shift + N) поверх группы “огонь”; Назовите этот слой “свечение”. Активируйте инструмент кисть, а затем восстановите стандартные кисти. Далее, примените следующие настройки:
Размер кисти (Brush size): 700px
Жёсткость (Hardness): 0%
Непрозрачность (Opacity):   15%
Нажим (Flow): 100%
Цвет (Color) #: ffc262

alt

Теперь, давайте создадим область свечения вокруг огненной стрелы:

alt

Результат должен быть, как на скриншоте.

alt

Далее, создайте новый слой, назовите этот слой “Затемнение 1”. Активируйте инструмент кисть, а затем примените следующие значения для кисти:
Размер кисти (Brush size): 600px
Жёсткость (Hardness):  0%
Непрозрачность (Opacity):   25%
Нажим (Flow): 100%
Цвет (Color) #: 000000

Давайте, применим кисть:

alt

Результат должен быть, как на скриншоте.

alt

Далее, создайте ещё один слой, назовите этот слой “Затемнение 2”.

Выберите кисть и примените следующие значения:
Размер кисти (Brush size): 600px
Жёсткость (Hardness):  0%
Непрозрачность (Opacity):   15%
Нажим (Flow): 100%
Цвет (Color) #: 000000

Давайте, применим кисть:

alt

Результат должен быть, как на скриншоте.

alt

ШАГ 6. Создайте Виньетку
В этом шаге мы узнаем, как создать виньетку, которая поможет нам усилить фокус на нашем главном объекте. Перед началом, идём в меню Файл – Новый (File > New) и применяем те же самые настройки, которые мы использовали для создания нашего документа. (Ссылка на Шаг 1).

Обратите внимание, содержимое фона должен быть: БЕЛЫЙ (WHITE).

Как только вы создали новый документ, далее, идём Фильтр – Искажение – Коррекция Дисторсии (Filter > Distort > Lens Correction). Найдите настройки для создания эффекта Виньетки и примените следующие значения:
Виньетка эффект (Vignette amount): -100
Средняя точка (Midpoint): +50

alt

Теперь, когда вы создали виньетку, переместите её на наш документ с помощью инструмента Перемещение (Move tool (V) и расположите слой с виньеткой поверх всех слоёв, которые мы создали, а затем поменяйте режим наложения и непрозрачность слоя:

Режим наложения (Blending mode): Умножение (Multiply)
Непрозрачность (Opacity) 40%

Чтобы поменять режим наложения, просто щёлкните по значку рядом со словом Нормальный (Normal), чтобы появилось выпадающее меню, далее, выберите необходимый. Настройка непрозрачности слоя расположена рядом с настройкой режимов. См. скриншот ниже:

alt

alt

Режим наложения Нормальный (Normal) для слоя с виньеткой будет выглядеть так:

alt

Режим наложения Умножение (Multiply) для слоя с виньеткой будет выглядеть так:

alt

ШАГ 7. Добавьте гранж текстуру
Теперь, мы добавим текстуру, чтобы придать изображению чувство старины и секретности. Перед началом, откройте стоковое изображение “Гранж Текстура 4”. Выберите инструмент Перемещение alt (Move tool (V) и переместите текстуру на наш документ, расположите слой с текстурой поверх слоя с виньеткой..

Расположите, как показано на скриншоте ниже:

alt

Активируйте инструмент Трансформация (Transform tool (Ctrl+ T) и масштабируйте текстуру, как на скриншоте ниже:

alt

Далее, поменяйте режим наложения и непрозрачность для слоя с текстурой:
Режим наложения (Blending Mode): Мягкий свет (Soft Light)
Непрозрачность (Opacity):   40%

alt

Результат:

alt

Далее, продублируйте слой с текстурой (Ctrl + J), а затем примените следующие настройки для дубликата:
Режим наложения (Blending Mode): Умножение (Multiply)
Непрозрачность (Opacity):   100%

alt

Результат:

alt

ШАГ 8. Усильте Свет и Цветовые Оттенки всего изображения
Сейчас, мы добавим несколько корректирующих слоёв, чтобы усилить общий вид изображения. Перед началом, создайте корректирующий слой Карта Градиента (Gradient Map), нажав кнопку в нижней панели настроек Создать новый корректирующий слой или слой- заливку (Create New Fill/Adjustment layer).

alt

Как только откроется меню, выберите следующее:

alt

alt

Поменяйте режим наложения и непрозрачность корректирующего слоя:
Режим наложения (Blending Mode): Мягкий свет (Soft Light)
Непрозрачность (Opacity):   70%

alt

Далее, ещё раз нажмите кнопку Создать новый корректирующий слой или слой- заливку (Create New Fill/Adjustment layer), а затем выберите опцию Цветовой тон/ Насыщенность (Hue/Saturation).

alt

Как только появится окно настроек, примените следующие значения:
Редактировать (Edit): Всё (Master)
Цветовой тон (Hue): 0
Насыщенность (Saturation): +25
Яркость (Lightness): 0

alt

Далее, создайте новый корректирующий слой Цвет (Solid Color).

alt

Выберите опцию Цвет (Solid Color), далее появится окно Выберите цвет заливки (Color Picker box). Как только открылось данное окно, введите номер цветового оттенка, как на скриншоте ниже.

alt

Далее, поменяйте режим наложения и непрозрачность корректирующего слоя:
Режим наложения (Blending Mode): Мягкий свет (Soft Light)
Непрозрачность (Opacity):   30%

alt

Далее, мы усилим Экспозицию (Exposure) нашего изображения. Нажмите кнопку Создать новый корректирующий слой или слой- заливку (Create New Fill/Adjustment layer), а затем выберите опцию Экспозиция (Exposure).

alt

Когда появится окно настроек, примените следующие значения:
Экспозиция (Exposure): 0
Сдвиг (Offset): 0.001
Гамма Коррекция (Gamma Correction): 1.00

alt

Результат должен быть, как на скриншоте.

alt

Автор: Michael Vincent Manalo
Переводчик: Садыгалиев Марат
Ссылка на источник

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://www.photoshop-master.ru

Создай летающий дом в Фотошоп

Создай летающий дом в Фотошоп

Добавим различные эффекты освещения и создадим мистический вид нашей работе.

 

alt

Необходимые изображения:
Песчаная дорога 
Пустыня и облака 
Старая ферма 
Скалы 
Кисти снежинок

Шаг 1. Создаем новый файл
Все начинается с создания нового файла, File — New (Файл — Новый) затем введите параметры нового документа в соответствующие поля.
Ширина: 3508 пикселей
Высота: 2480 пикселей
Разрешение: 300 пикселей/дюйм
Цветовой режим: RGB цвет, 8 бит
Содержимое фона: Прозрачный

alt

Шаг 2. Создание заднего фона
В этом шаге мы создадим землю и небо. Для начала откройте изображения в программе Adobe Photoshop «Песчаная дорога». Затем с помощью инструмента Move Tool alt (V) (Инструмент «Перемещение») перетащите изображение в наш основной документ. Поместите изображение как показано ниже.

Вашему вниманию интересный сайт дикого камня на котором есть большой выбор и фотогалерея дикого камня, и изделий из дикого камня. 

alt

Далее активируйте инструмент Свободное трансформирование (Ctrl+T), измените размер изображения как показано ниже.

alt

Результат действий должен выглядеть так.

alt

С полем мы пока разобрались, теперь возьмемся за небо. Откройте следующее изображение «Пустыня и облака». Выберите инструмент Rectangular Marquee Tool (M)alt (Инструмент «Прямоугольная область») и выделите область вокруг неба. Смотрите изображения ниже.

alt

alt

Полученный результат смотрите ниже.

alt

Выберите инструмент Move Tool (V)alt (Инструмент «Перемещение») и перетащите выделенную область в наш основной документ. Поместите слой с облаками выше слоя с полем, как показано на изображении ниже.

alt

Теперь наша работа должна выглядеть так.

alt

Теперь мы должны откорректировать размер неба, чтобы оно гармонично сочеталось с землей.  Для этого активируйтеСвободное трансформирование (Ctrl+T) и отредактируйте, как показано ниже.

alt

Полученный результат смотрите ниже.

alt

alt

Шаг 3. Работа с освещением заднего фона.
Далее мы создадим слои, на которые наложим свет и тени с помощью кистей. Создайте новый слой Ctrl+Shift+N поверх слоя с полем и небом. Затем переименуйте этот слой на «Осветление».
Выберите инструмент Brush Tool alt(B) (Инструмент «Кисть»).  Перед тем, как мы начнем, убедитесь, что у вас загружены кисти по умолчанию. Они показаны ниже на скриншоте, если у себя в программе вы такого не видите, тогда проделываем манипуляции, описанные чуть ниже:

alt

Кликните правой кнопкой мыши по холсту документа, и нажмите на кнопку, как показано ниже.

alt

Затем нажмите на “Reset Brushes” («Восстановить кисти») в контекстном меню.

alt

Когда все будет готово, измените настройки кисти: размер кисти 800 пикселей; Жесткость 0%; Непрозрачность 15%;Нажим 100%; цвет #fff7bf.

alt

Примечание: знак “#” означает номер цвета. Выберите цвет #: fff7bf, бледно-желтый. Для изменения цвета кисти, смотрите на изображение ниже.

alt

Если нажать на Foreground (Передний план), то появится окно Color Picker (Выбор цвета), в котором вводим необходимый номер цвета (fff7bf).

alt

Теперь, когда все настроено, мы можем начать рисовать.

alt

Результат.

alt

Далее, создайте новый слой, Ctrl+Shift+N, и назовите его «Затемнение». Выберите инструмент Brush Tool alt(B) (Инструмент «Кисть»), настройки инструмента следующие: размер кисти 1500 пикселей, Жесткость 0%, Непрозрачность 25%, Нажим100%, цвет черный (#: 000000).

alt

Затем проведите кистью по указанному месту.

alt

Результат.

alt

Снова создайте новый слой, Ctrl+Shift+N, и назовите его «Затемнение 2». Настройте кисть следующим образом: размер кисти 1200 пикселей, Жесткость 0%, Непрозрачность 25%, Нажим 100%, цвет черный (#: 000000). Начинайте рисовать, как показано на изображении ниже.

alt

Результат ваших действий должен быть схожим со следующим изображением.

alt

Когда вы закончите с рисованием кистью окантовки, в Палитре слоев выделите все слои, созданные с начала работы, и поместите их в одну группу, Ctrl+G. Группировка слоев позволит не путаться с будущими новыми слоями. Переименуйте группу на «Задний фон». Чтобы переименовать группу нажмите дважды на слове «Группа», когда функция переименования активируется, вы сможете заменить имя группы.

alt

alt

Шаг 4. Создание парящего дома.
Далее мы добавим дом, который будет нависать вверху этого большого поля. Для начала откройте изображение старой фермы, ссылку на изображение смотрите в начале урока. После открытия, выберите инструмент Magnetic Lasso Toolalt (L) (Инструмент «Магнитное лассо»), чтобы создать выделение вокруг дома. На изображении ниже показано, где расположен инструмент.

alt

С помощью инструмента «Магнитное лассо»alt обведите дом, как показано на изображении ниже.

alt

Когда выделенная область будет готова, выберите инструмент Move altTool (V) (Инструмент «Перемещение») и перетащите дом в основной документ. Переместите и расположите дом так, как показано на изображении ниже.

alt

Активируйте инструмент Свободное трансформирование командой Ctrl+T, сделайте правый клик по рамке, чтобы вызвать контекстное меню.

alt

Контекстное меню русскоязычной версии программы Adobe Photoshop.

alt

Кликните по строке “Flip Horizontal” («Отразить по горизонтали»).

alt

Ваш дом теперь должен выглядеть так же, как на изображении ниже.

alt

Теперь измените размер с помощью инструмента Свободное трансформирование (Ctrl+T), как показано ниже.

alt

Снова активируйте инструмент Свободное трансформирование (Ctrl+T) и немного разверните дом, смотрите изображение ниже.

alt

Результат смотрите ниже.

alt

Теперь немного подкорректируем освещение дома, для начала выберите инструмент Burn Tool alt(O) (Инструмент «Затемнитель»).

alt

Настройки инструмента: размер кисти 125 пикселей, Жесткость 0%, Диапазон Средние тона, Экспозиция 25%.

alt

Подготовив инструмент, начинаем затемнять одну из сторон дома в соответствии с источником света.

alt

Результат смотрите на изображении ниже.

alt

Шаг 5. Создание земли под домом.
Чтобы сделать наш парящий дом более реалистичным, добавим к его основанию вырванную землю. Для начала откройте изображение Скалы. Выберите инструмент Magnetic Lasso Tool (L) alt(Инструмент «Магнитное лассо»), выделите по контуру определенный участок. Смотрите изображение ниже.

alt

Далее выберите инструмент Move Tool alt(V) (Инструмент «Перемещение») и перетащите выделенный фрагмент в наш основной документ. Расположите новый слой с элементом скалы под слоем с домом, и расположите его, как показано ниже.

alt

Активируйте инструмент Свободное трансформирование (Ctrl+T), кликните правой кнопкой мыши по изображению скалы, чтобы вызвать контекстное меню, далее выберите пункт “Flip Vertical” («Отразить по вертикали»).

alt

alt

Результат.

alt

Снова активируйте Свободное трансформирование, и выберите пункт “Flip Horizontal” («Отразить по горизонтали»).

alt

С помощью того же Свободного трансформирования измените размер скалы, как показано на изображении ниже.

alt

Выберите инструмент Eraser Tool alt(E) (Инструмент «Ластик»), настройте инструмент: размер кисти 40 пикселей,Жесткость 100%, Непрозрачность 100%, Нажим 100%. Область, которую нужно стереть, смотрите ниже.

alt

То, как у вас примерно должно получиться, смотрите ниже.

alt

Чтобы придать нашей работе больше реалистичности, нам понадобиться затемнить землю под домом. Для этого выберите инструмент Burn Tool alt(O) (Инструмент «Затемнитель»), настройте инструмент следующим образом. Размер кисти 125 пикселей, Жесткость 0%, Диапазон Средние тона, Экспозиция 25%. Затемните участок, как показано ниже.

alt

Результат использования инструмента «Затемнитель».

alt

Теперь необходимо добавить падающие камни, как будто дом только что оторвался от земли. Создайте новый слой (Ctrl+Shift+N) выше слоя с землей под домом. Назовите этот слой «Падающие обломки 1». Далее выберите инструмент Brush Tool alt(B) (Инструмент «Кисть») и кликните правой кнопкой мыши по документу, чтобы вызвать контекстное меню.

alt

alt

alt

Выберите пункт «Load Brushes» («Загрузить кисти») и выберите кисти снежинок, рекомендуемые в начале урока, из папки, в которую вы их загрузили из интернета. Чтобы избежать путаницы, переместите загруженные кисти в специальную папку Adobe Photoshop — Presets — Brushes. Когда необходимая кисть найдена и выделена, нажмите Ок, снова вызовите контекстное меню инструмента «Кисть» вы берите необходимую кисточку.

alt

Настройте кисть: размер 150 пикселей, Жесткость По умолчанию, Непрозрачность 100%, Нажим 100%, цвет черный (#: 000000). Далее начинайте рисовать.

alt

Результат смотрите ниже.

alt

Добавьте еще немного обломков. Используйте снова инструмент Brush altTool (B) (Инструмент «Кисть»), с теми же настройками, как и выше, но с наименьшим размером кисти.

alt

Результат на изображении ниже.

alt

Сгруппируйте все слои, относящиеся к парящему дому, и назовите группу «Дом».

Шаг 6. Создание виньетки.
Добавим виньетку для усиления фокуса. Создайте новый документ ) с такими же параметрами, как в Шаге 1. Убедитесь, чтобы задний фон был белого цвета. Далее выберите фильтр Filter — Distort — Lens Correction (Фильтр — Искажение — Коррекция дисторсии).

Примечание переводчика: в Adobe Photoshop версии CS5, данный фильтр находится в меню Filter — Lens Correction (Фильтр — Коррекция дисторсии).

 Найдите настройки Vignette (Виньетка), в версии CS5 она находится во вкладке «Заказная», и измените их на следующие:Vignette amount (Эффект) -100, Midpoint (Средняя точка) +50.

alt

Далее перенесите данный слой в наш основной документ, используя инструмент Move Tool alt(V) (Инструмент «Перемещение»), поверх всех слоев. Измените настройки слоя: Режим наложения Умножение, Непрозрачность 40%,Заливка 100%. Чтобы выбрать необходимый режим наложения, кликните по слову Normal (Обычные) и в выпавшем меню выберите Multiply (Умножение).

alt

Наша композиция теперь должна выглядеть примерно так, как показано ниже.

alt

Шаг 7. Усиление цвета изображения.
Теперь немного изменим оттенки нашей работы. Для начала создадим корректирующий слой. Нажмите на иконку Create new fill or adjustment layer (Создать новый корректирующий слой или слой-заливку) нижней панели Палитры Слоев.

alt

В открывшемся списке выберите пункт Solid Color (Цвет).

alt

alt

В окне палитры цветов введите номер необходимого цвета, в соответствующее поле.

alt

Далее для созданного корректирующего слоя примените следующие настройки: Режим наложения Исключение,Непрозрачность 50%.

alt

Затем, по такой же схеме действий создайте новый корректирующий слой Color Balance (Цветовой баланс).

alt

После открытия окна настроек, измените их следующим образом: Уровни -17, 6, 25, Тоновый баланс Средние тона, ОпцияСохранить свечение.

alt

Создайте новый корректирующий слой Levels (Уровни).

alt

В настройках введите: для красного канала (Red) 15, 1.00, 255; для зеленого канала (Green) 7, 1.00, 255; для синего канала (Blue) 15, 1.00, 255.

alt

Сравните свою работу с изображением ниже.

alt

Создайте другой корректирующий слой Solid Color (Цвет), выберите цвет #: 142c58.

alt

Настройки слоя: Режим наложения Мягкий свет, Непрозрачность 30%.
Создайте новый корректирующий слой Gradient Map (Карта градиента).

alt

Выберите необходимый градиент.

alt

Настройки слоя: Режим наложения Свечение, Непрозрачность 60%.
Создайте новый корректирующий слой Channel Mixer (Микширование каналов).

alt

Настройки корректирующего слоя: микширование каналов По умолчанию; целевой канал Серый (Gray); исходные каналы:красный (Red) 0%, зеленый (Green) +100%, синий (Blue) 0%; константа 0%; опция Монохромный.

alt

Измените режим наложения корректирующего слоя на Darken (Замена темным).
Создайте следующий корректирующий слой Solid Color (Цвет), выберите цвет #: ff7e00.

alt

Настройки слоя: Режим наложения Мягкий свет, Непрозрачность 10%.
Создайте новый корректирующий слой Photo Filter (Фотофильтр).

alt

Настройте корректирующий слой на основе следующего изображения.

alt

Далее создайте корректирующий слой Exposure (Экспозиция).

alt

Экспозиция 0.24, сдвиг 0.0020, гамма-коррекция 1.04.

alt

Заключительный результат.

alt

Посмотреть работу автора в большем размере

Автор: Michael Vincent Manalo.
Перевод: John Jackson
Ссылка на источник

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://www.photoshop-master.ru

Собираем дракона в Фотошоп

Собираем дракона в Фотошоп

 Я использовал Photoshop CS5 для создания этого образа.

Конечный результат:

alt

Шаг 1. На первом этапе, вы должны нарисовать эскиз. Этот эскиз будет основой нашей работы. Либо вы можете сохранить себе эскиз автора, который представлен ниже и использовать его, в качестве основы будущего дракона.

alt

Шаг 2. Ниже представлен клипарт с бревнами. Вам необходимо вырезать каждое из брёвен на отдельный слой. Каждый из слоёв назовите Бревно 1, Бревно 2 и т.д. ориентируясь скрин ниже. Сохраните копию каждого слоя в отдельной группе на всякий случай.

alt

Шаг 3. Давайте сделаем морду дракона:
Сделайте копию слоя «Бревно 1». Измените форму с помощью Деформации/WARP. Расположите ее в соответствии с базовым эскизом.

alt

Шаг 4. Морда дракона (нижняя часть):
Сделайте копию слоя «Бревно 1». Измените форму с помощью Деформации/WARP. Расположите ее (под верхней частью морды) в соответствии с базовым эскизом.

alt

Шаг 5. “Уши” дракона
Сделайте копию слоя «Бревно 2». Вырежьте белые области изображения.
Измените форму с помощью Деформации/WARP и дублируйте этот слой, так как вам понадобится 2 части, чтобы сделать полноценные «уши». Расположите ее в соответствии с базовым эскизом.

alt

Шаг 6. Рога дракона
Сделайте копию слоя «Бревно 3». Измените форму с помощью Деформации/WARP, ориентируясь на эскиз. Расположите ее в соответствии с базовым эскизом.
Примечание: обратите внимание, вам понадобятся 2 рога.

alt

Шаг 7. Шея дракона:
Сделайте копию слоя «Бревно 5». Измените форму с помощью Деформации/WARP, ориентируясь на эскиз, и расположите шею так, чтобы она совпадала с эскизом.

alt

Шаг 8. Тело дракона:
Сделайте копию слоя «Бревно 5». Измените форму с помощью Деформации/WARP. Расположите ее в соответствии с базовым эскизом.

alt

Шаг 9. Шипы дракона.
Сделайте копию слоя «Бревно 3». Измените форму с помощью Деформации/WARP. Разместите  слой с шипом, как указано на эскизе.
Вы должны дублировать этот слой столько раз, сколько шипов у вашего дракона. Не забудьте каждый из шипов поставить на своё место.

alt

Шаг 10. Передняя и задняя лапы дракона:
Сделайте копию слоя «Бревно 1». Вырежьте желтые области с изображения. Измените форму с помощью Деформации/WARP
Расположите ее в соответствии с базовым эскизом.
Примечание:  слой Бревно 1 используется для каждой составляющей лап дракона. Дублируйте и видоизменяйте слой столько раз, сколько потребуется.

alt

Шаг 11. Когти дракона:
Сделайте копию слоя «Бревно 3». Измените форму с помощью Деформации/WARP.
Расположите коготь в соответствии с базовым эскизом.

Вы должны дублировать этот слой столько раз, сколько необходимо, чтобы сделать все когти. Не забывайте корректировать каждую форму.

alt

Шаг 12. Хвост дракона:
Сделайте копию слоя «Бревно 5». Изогните форму с помощью Деформации/WARP. Расположите ее в соответствии с базовым эскизом.
Примечание: обратите внимание, в этом шаге делается только часть хвоста (смотри на нумерацию на скрине)

alt

Шаг 13. Хвост дракона 2:
Сделайте копию слоя «Бревно 5». Измените форму с помощью Деформации/WARP. Расположите ее в соответствии с базовым эскизом (ориентируйтесь также на скриншот ниже).

alt

Шаг 14. Крылья дракона.
Основа крыла:
a1) Сделайте копию слоя «Бревно 4».
а2) Расположите ее в соответствии с базовым эскизом и опираясь на скрин ниже.

Перья крыла:
Сделайте копию слоя «Бревно 1». Вырежьте нижнюю часть бревна, начиная с середины.  Видоизмените бревно при помощиWARP (деформация). Расположите получившееся «перо крыла» в вашей работе, опираясь на эскиз и скрин ниже. Обратите внимание, что для работы понадобятся ещё три таких пера. Вы можете продублировать слой трижды, не забывая при этом корректировать форму.

alt

Шаг 15. Яйца:
Из изображения с исходным материалом вырежьте крайнюю часть ствола, которая  послужит нам заготовкой. Измените форму с помощью Деформации/WARP, опираясь на скрин ниже.
Расположите ее в соответствии с базовым эскизом, в лапах  рядом с ними.
Дублируйте слой столько раз, сколько необходимо для создания всех яиц.

alt

Шаг 16. Гнездо:
Сделайте копию слоя «Бревно 2». Измените форму с помощью Деформации/WARP. Расположите ее в соответствии с базовым эскизом.
Дублируйте слой столько раз, сколько необходимо, чтобы  заполнить все области гнезда.

Детали гнезда:
a1. Сделайте копию слоя «Бревно 2».
а2. Измените форму с помощью Деформации/WARP
a3. Расположите ее в соответствии с базовым эскизом.

alt

Шаг 17
Глаз и кончик хвоста:
1. Сделайте копию слоя «Бревно 1». Выберите и вырежьте только круглую область. Измените форму с помощьюДеформации/WARP. Это и будет глаз дракона. Поместите его на своё место.

2. Сделайте копию слоя «Бревно 1». Удалите круглую область
Измените форму с помощью Деформации/WARP так, чтобы форма напоминала наконечник стрелы.
Расположите эту форму на конце хвоста в соответствии с базовым эскизом.

alt

Шаг 18. Фон:
Откройте исходное изображение,  взятое с сайта pxleyes и поместите в документ с работой. Это будет наш фон. Примените Размытие по Гауссу/Gaussian Blur со значением 45,8, чтобы придать глубину.

alt

Шаг 19. Фон 2:
Выберите фоновый слой и измените цвет.
Примените Изображение – Коррекция – Цветовой баланс/Image — Adjust — Color Balance со значениями в Средних тонах/Midtones: Голубой/Cyan — 0 Пурпурный/Magenta — 0, Желтый/Yellow + 63

alt

Шаг 20. Тени и блики на драконе:
С помощью Затемнителяalt/Burn Tool добавляем тени на тело дракона.
С помощью Осветлителяalt/Dodge Tool добавляем бликов.
Ориентируйтесь на скриншот ниже.

alt

Шаг 21. Тени и блики 2:
С помощью инструментов Затемнительalt/Burn Tool и Осветлительalt/Dodge Tool поработаем над оставшимися частями изображения, чтобы тоже добавить объём.

alt

Шаг 22. Выберите слои, которые образуют гнездо. Мы будем применять для них цветокоррекцию.
Примечание: вы можете эти слои группировать или слить.

Изображение – Коррекция – Цветовой баланс/Image — Adjust — Color Balance со значениями:

Средние тона/Midtones: 
Голубой/ Cyan +22,
Пурпурный/ Magenta = 0,
Желтый/ Yellow -20

Тени/ Shadows:
Голубой/ Cyan +30,
Пурпурный/ Magenta = 0,
Желтый/ Yellow -20

Это придаст гнезду другой цвет.

alt

Шаг 23. Заключительная коррекция изображения:
Выделите все слои. Объедините их. Примените

Изображение — Коррекция -Яркость/Контрастность/Image — Adjust — Bright/contrast:
Контрастность/contrast +15

Изображение – Коррекция – Цветовой баланс/Image — Adjust — Color Balance со значениями:

Тени/Shadows:
Голубой/Cyan +10,
Пурпурный/Magenta = 0,
Желтый/ Yellow -10

Итоговое изображение:

alt

Автор: Marco Mariño
Переводчик: LeanhaumS
Ссылка на источник

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://www.photoshop-master.ru

Создай волшебный образ в Фотошоп

Создай волшебный образ в Фотошоп

Большой выбор автомобилий Вис продажа оптом и в розницу.

Программа, которую мы используем, Adobe Photoshop. Изображение, которые будут использованы в уроке, можно скачать на сайте www.123RF.com.

Итоговый результат

alt

Исходные материалы:

Модель
Текстура
Набор векторных гранжевых элементов
Звёздное небо
Туманность
Туманность Ориона
Облака

ШАГ 1. Вначале, откройте изображение Модели (code: 8802685) в программе Adobe Photoshop. Выделите изображение девушки, скопируйте / вклейте выделенное изображение девушки на новый слой. Вы можете использовать Канал маску(Channel Masking) для удаления заднего фона.

Примечание переводчика: для работы с канал масками, необходимо активировать закладку Каналы (Channels) в палитре слоёв.

alt

alt

ШАГ 2. Вы можете использовать белый цвет в качестве заднего фона, после того, как отделите девушку от оригинального заднего фона. Далее, удалите цветовые оттенки, преобразовав их в Градацию серого (Grayscale). Или можно просто обесцветить изображение девушки, идём Изображение – Коррекция – Обесцветить (Image > Mode > Desaturate).

Примечание переводчика: для удаления цветовых оттенков, идём Изображение – Режим – Градация серого (Image >Mode > Grayscale).

alt

ШАГ 3. Далее, украсим образ девушки линиями. Установите жёсткую кисть, диаметр кисти — 8pt, далее, с помощью инструментаПеро alt(Pen Tool), нарисуйте изогнутый контур в области волос рядом с лобной частью девушки. Затем, щёлкните правой кнопкой мыши по контуру и в появившемся  меню, выберите опцию Выполнить обводку контура (Stroke Path), далее в появившемся окне поставьте галочку в окошке Имитировать нажим (Simulate Pressure).

alt

alt

ШАГ 4. Добавьте ещё линий к волосам девушки, повторите предыдущий шаг столько раз, пока вы не создадите достаточное количество линий.

alt

alt

ШАГ 5. Как только вы закончили украшать волосы линиями, вы можете продолжить создание линий лица.

alt

ШАГ 6. От лица, перейдите к телу девушки. Добавьте линий по краю линии женской руки, кисти и пальцев.

alt

ШАГ 7. Далее, нарисуйте линии, создающие длинные ресницы на правом глазу девушки для того, чтобы ресницы выделялись еще сильнее. Для создания длинных ресниц, используйте инструмент Перо alt(Pen Tool). Продублируйте ресницу, каждый раз уменьшая форму ресницы.

alt

alt

alt

ШАГ 8. Повторите предыдущий шаг для создания ресниц на левом глазу девушки.

alt

alt

ШАГ 9. Далее, откройте изображение с Текстурой песчаника (code: 5198432). Поверните холст по часовой стрелке на 90 градусов cw и преобразуйте текстуру в Градацию серого (Grayscale).

alt

ШАГ 10. Расположите слой с текстурой поверх слоя с девушкой, слой с текстурой преобразуйте в обравочную маску. Вы также можете удалить нежелательные участки текстуры песчаника, которые выходят за пределы женского тела. См. скриншот ниже для уточнения.

Примечание переводчика: к слою с текстурой песчаника добавьте слой- маску и на слой маске, вы можете скрыть лишние участки, расположенные за контуром женского тела.

alt

alt

ШАГ 11. Далее, поменяйте режим наложения для текстуры с песчаником на Разницу (Difference).

alt

ШАГ 12. Продублируйте слой с текстурой песчаника, расположив дубликат изображения поверх женского лица. Вы можете воспользоваться инструментом Деформация (Warp Tool) для направления потоков текстуры песка.

alt

ШАГ 13. Поменяйте режим наложения для этого слоя на Разницу (Difference) и удалите нежелательные участки текстуры песка, расположенные за пределами лица. Далее, мы добавим ещё одну текстуру с песком в налобной области.

alt

ШАГ 14. Поместите ещё одну копию с текстурой песчаника налобную область девушки. Переверните или поверните изображение с текстурой, пока вы не получите те же самые потоки песка, как показано на скрнишоте ниже. Поменяйте режим наложения для этого слоя на Жёсткий свет (Hard Light), непрозрачность слоя уменьшите до 50-60% и удалите лишние участки изображения песчаника вокруг женской головы.

alt

alt

ШАГ 15. Далее, давайте добавим ещё больше деталей к изображению. Откройте Набор Векторных гранжевых элементов (code: 8060246).

alt

ШАГ 16. Вставьте одно из изображений брызг из набора с векторными элементами и в конце стекающую каплю. Расположите одно из изображений брызг в верхней левой части над кистью руки, рядом с волосами.

alt

ШАГ 17. Продолжайте ещё вставлять брызги с длинными подтёками по всей высоте изображения. Вы можете расположить брызги вокруг женской кисти, руки и шеи.

alt

ШАГ 18. Чувствуйте себя свободнее, не стесняйтесь добавлять больше брызг на изображение, где бы Вы сами хотели. Вы можете использовать черный и белый цвет для этих целей.

alt

alt

ШАГ 19. Далее, откройте изображение со Звёздным небом и Туманностью (code: 7275545 и 7267479).

alt

ШАГ 20. Расположите звёзды и туманность (code: 7267479) вокруг верхней части волос девушки. Поменяйте режим наложения для этих слоёв на Замену Светлым (Lighten).

alt

 ШАГ 21. Расположите ещё одно изображение со звёздами и туманностью (code: 7275545) в нижней части женских волос. Поменяйте режим наложения для этого слоя на Замену Светлым (Lighten).

alt

ШАГ 22. Повторите предыдущий шаг с тем же самым изображением звёзд и туманностью. Переверните изображение и поменяйте режим наложения для этого слоя на Осветление (Screen).

alt

ШАГ 23. Теперь, давайте настроим общий цвет изображения. Вы можете применить корректирующий слой Выборочная  коррекция цвета (Selective Color) и поменять цветовые оттенки Чёрный, Нейтральный и Белый (Black, Neutral and White). Например, вы можете применить следующие настройки, для Чёрного (Black): Жёлтый (Yellow): -45, Чёрный (Black): +25, дляБелого (White): Чёрный (Black): -100 и для Нейтрального (Neutral): Чёрный (Black): -21. Проявите креативность, настройте цветовые оттенки на своё усмотрение.

alt

ШАГ 24. Вы можете изменить оттенки белого на нежно- кремово-жёлтые оттенки. Вы можете применить корректирующий слойМикширование каналов (Channel Mixer) и поменять настройки Синего Канала (Blue Channel) Константа (Constant: -6).

alt

Примечание: Шаги 23 и 24 не являются обязательными. Не стесняйтесь, дайте волю своему воображению, настройте оттенки на свою палитру цветов.

ШАГ 25. Далее, создайте форму окружности. Залейте любым цветом на свой вкус и поменяйте режим наложения для этого слоя на Осветление Основы (Color Dodge), уменьшите непрозрачность слоя до 40-50%.

alt

ШАГ 26. Добавьте больше деталей, путём добавления дополнительных окружностей и для каждой окружности поменяйте режимы наложения, например, на Осветление Основы (Color Dodge), Осветление (Screen)), Замена светлым (Lighten) илиЖёсткий Свет (Hard Light).

alt

ШАГ 27. Откройте изображение Туманность Ориона (code: 8915041), расположите данное изображение поверх всех слоёв в нашей палитре слоёв. Поменяйте режим наложения для этого слоя на Разницу (Difference), непрозрачность слоя 50-60%.

alt

alt

ШАГ 28. Далее, давайте добавим задний фон к нашему изображению. Откройте изображение с Облаками (code: 10341148). Расположите данный слой ниже всех слоёв.

alt

ШАГ 29. Уменьшите непрозрачность слоя с облаками до 25%.

alt

ШАГ 30. В заключение, примените мягкую кисть с настройкой Рассеивание (Scattering), примените кисть по всему изображению с девушкой. Просто идём в меню Окно (Window) и выбираем опцию Кисти (Brushes). В настройках кисти, выбираем опцию Рассеивание (Scattering) и настройте кисть на своё усмотрение. Для получения более лучшего результата, вы можете применить эффект Внешнее свечение (Outer Glow).

alt

Итак, мы закончили урок

alt

На скриншоте ниже, женский портрет ДО и После:-

alt

Надеюсь, вам понравился такой очень лёгкий урок, который был подготовлен для вас.

Итоговый результат

alt

Автор: clair123rf
Переводчик: Садыгалиев Марат
Ссылка на источник

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://www.photoshop-master.ru

Одиночество

Одиночество

Этот урок для среднего и продвинутого уровня пользователей программы Photoshop, но я думаю, что вы справитесь, потому что я постараюсь детально всё показать, насколько будет возможно. 

Итоговый результат

alt

Исходные материалы:

Девушка

Пустыня

Небо

Свечной фонарь

Певчая цикада, насекомое

Введение

Хотя нам нужно только несколько изображений для этой манипуляции, реальная задача будет заключаться в создании освещения и ночной атмосферы. Мне потребовалось некоторое время, пока я нашёл правильную комбинацию режимов наложения и корректирующих слоёв, которые пригодились.

Если вы уже видели мои уроки Секреты Манипуляции, то многие технические приёмы, которые применяются в этом уроке, будут понятны для вас, потому что я использую те же самые приёмы здесь. Я постараюсь детально всё показать, насколько возможно, так или иначе. Если вы не являетесь продвинутым пользователем, постарайтесь использовать те же названия слоёв, и вам будет легче выполнять урок. Давайте приступим.

ШАГ 1. Я создал новый документ размерами 2500 px в ширину и 2800 в высоту, а затем вклеил изображение с пустыней на созданный документ. Я переименовал этот слой в задний фон. Это будет наша основа для нашей манипуляции, но нам не нужно небо (мы добавим другое небо в Шаге 2). Я мог бы скрыть небо за счёт слой-маски, но в нашем случае, т.к. я хочу создать ночную сцену, я применю стиль слоя опцию Наложение Градиента (Gradient Overlay), настройки градиента от Чёрного к Прозрачному (Black to Transparent), чтобы скрыть небо и часть пустыни. Вы увидите эффект данного градиента в следующем шаге.

Всегда мечтал о своем камине, если кто то со мной в этой мечте солидарен то очень советую посмотреть красивые каминные обрамления.

alt

ШАГ 2. Итак, откройте изображение с небом, скопируйте и вклейте на наш документ, расположив поверх слоя с задним фоном. Назовите этот слой ‘Небо’, далее увеличьте размеры изображения по размерам документа, потому что стоковое изображение по ширине меньше нашего документа. Далее, к слою с небом добавьте слой-маску и с помощью инструмента кисть скройте нижнюю часть изображения.

alt

На скриншотах ниже, Вы можете увидеть эффект Наложения Градиента (Gradient Overlay), как данная опция применима к слою заднего фона. Если выглядит не так, то вы можете изменить масштаб или положение градиента.

alt

ШАГ 3. Откройте стоковое изображение девушки, отделите её от фона с помощью любой техники, которую вы предпочитаете. Зачастую я использую инструмент Пероalt(Pen Tool) для создания контура, затем я применяю опцию, которая образует выделенную область и удаляю задний фон. Вы можете воспользоваться Волшебной палочкой alt(Magic Wand), Быстрым выделением alt(Quick Selection) или любым другим инструментом, который вы предпочитаете, но при этом убедитесь, что после выделения, у вас были красивые, чёткие края (для этого, вы можете воспользоваться опцией Уточнить край (refine edge): См. этот урок).

Как только я отделил девушку от фона, я скопировал её и вклеил на новый слой нашего документа, этот слой я назвал ‘Девушка’, далее преобразовал слой с изображением девушки в смарт- объект и масштабировал изображение.  Я использую смарт- объекты  на всякий случай, если позднее я захочу изменить размер изображения, таким образом я не потеряю качество картинки.

alt

ШАГ 4. Итак, мы создали базовую структуру для нашей манипуляции. Пришло время поработать  над коррекцией оттенков. Вначале мы начнём с коррекции слоя с пустыней и как обычно мы применим Корректирующие слои (Adjustment Layers).

Кривые (Curves) – Чтобы затемнить землю

alt

Фото фильтр (Photo Filter) – Придать земле тёплые тона

alt

Цветовой баланс (Color Balance) – Добавить больше ‘драматичности’ земле.

alt

Карта Градиента (Gradient Map) – Чтобы затемнить и добавить оттенков земле

alt

На скриншоте выше, мы можете увидеть палитру слоёв и как должны располагаться слои на данный момент.

ШАГ 5. Сейчас, также давайте применим коррекцию к слою Небо. Обратите внимание, что на этот раз, корректирующие слои будут применяться в качестве обтравочных масок, потому что мы хотим применить эффект только к слою с небом, а не к фоновому слою, который находится ниже.

Цветовой баланс (Color Balance)

alt

Уровни (Levels) – Чтобы затемнить небо

alt

ШАГ 6. Итак, наш задний фон уже готов. Давайте перейдём к девушке. Нам нужно создать тени на земле. Опять же, я буду использовать ту же самую технику, описание которой приводил в 3й части Серии Секретов Манипуляции. Я создал 2 слоя для создания теней, потому что я использовал 2 техники создания теней.

1) – Падающая тень – Я продублировал слой с Девушкой, (растрировал изображение, если вы хотите использовать изображение в качестве смарт- объекта), а затем уменьшил Яркость (Lightness) до 0 с помощью коррекции Цветовой тон / Насыщенность(Hue/Saturation). Далее, я применил опцию Деформация (Distort), чтобы придать форму тени и расположить на земле. Я создал тень в левой части, так как я знаю, что у меня источник света будет справа от девушки.

alt

2) – Мягкая тень – только падающей тени далеко не достаточно. Поэтому я создал второй слой, на котором я применю вторую технику создания теней, которую я назвал мягкая тень.

Я использовал инструмент Кисть alt(Brush Tool (B), установите Непрозрачность (Opacity) и Нажим (Flow) на примерно 50% и начните прокрашивать вокруг областей, где тело девушки соприкасается с землёй. Далее, увеличьте размер кисти и уменьшите непрозрачность и нажим до примерно 25% и прокрасьте более большой участок вокруг девушки. В данном случае, вы можете обойтись только мягкими тенями.

alt

ШАГ 7. Этот шаг будет немного сложнее. Мы должны приступить к освещению и затенению девушки. В этом шаге, нам необходимо затемнить левую сторону тела. Я создал 3 типа теней, при этом используя инструмент Градиент alt(Gradient Tool),Наложение Градиента (Gradient Overlay) и опцию Внутренняя тень (Inner Shadow).

К слою с девушкой примените стили слоя Наложение Градиента (Gradient Overlay), примените настройки, как на скриншоте ниже. Поэкспериментируйте со значением масштаба, чтобы получить тот же результат, как у меня.

alt

Далее, создайте новый слой поверх слоя с девушкой (щёлкните правой кнопкой мыши по слою и выберите опцию Создать обтравочную маску (Create clipping mask)), выберите инструмент Градиент alt(Gradient Tool (G) и установите градиент отЧёрного до Прозрачного (Black to Transparent) и примените Линейный (Linear) градиент.

Нарисуйте градиент, как на скриншоте ниже, в левой части тела девушки и поменяйте режим наложения на Перекрытие(Overlay).

alt

Чтобы придать последний штрих, примените опцию Внутренняя тень (Inner Shadow) к слою с девушкой, примените настройки, как на скриншоте ниже.

alt

На скриншотах ниже, мы можете увидеть, как выглядят изображения до и после применения градиента и стилей слоя.

alt

alt

ШАГ 8. Мы закончили с тенями, но нам всё ещё необходимо провести цветовую коррекцию и поработать над освещением. Давайте вначале проведём коррекцию. Мы ещё раз применим корректирующие слои в качестве обтравочных масок.

Карта Градиента (Gradient Map)  – Для большего контраста и добавления цветовых оттенков

alt

Уровни (Levels) – Чтобы затемнить кожу

alt

Цветовой Баланс (Color balance) – Для соответствия оттенкам ночной атмосферы

alt

Итак, похоже, мы полностью испортили наше изображение, но не переживайте, мы все ещё должны применить световые эффекты, которые «исправят» это.

ШАГ 9. Откройте изображение Свечной фонарь, выделите фонарь от фона и вклейте на наш документ на новом слое поверх всех слоёв. Назовите этот слой Лампа и создайте тени, используя ту же самую технику, которая описывалась в Шаге 6.

alt

ШАГ 10. Давайте приступим к созданию первого светового эффекта. Наш основной источник света – это свечной фонарь, поэтому, давайте начнём с него. Вначале давайте создадим свечение свечи. Используя цветовой оттенок # 5b4212, с помощью большой мягкой кисти (диаметром примерно 350px), на новом слое нарисуйте один мазок над свечкой, это будет свечение свечи. Поменяйте режим наложения на Осветление основы (Color Dodge). См. скриншот ниже.

alt

Создайте новый слой поверх слоя с первым свечением, уменьшите размер кисти, установите цветовой оттенок # fd9b00 и с помощью мягкой кисти, нарисуйте второе свечение. На этот раз поменяйте режим наложения на Осветление (Screen). См. скриншот ниже.

alt

ШАГ 11. Сейчас, нарисуйте свет, падающий на землю, также с помощью кисти, цвет кисти # 7a5821. На скриншоте ниже, я специально оставил режим наложения Нормальный (Normal), чтобы вам легче было разглядеть участок, где я применил кисть, но вы должны применить режим наложения Осветление основы (Color Dodge).

Примечание переводчика: не забудьте создать новый слой для создания света на земле.

alt

ШАГ 12. А вот один из самых моих любимых моментов, создание освещения на теле девушки. Создайте новый слой, перед тем, как вы примените кисть, поменяйте режим наложения на Осветление основы (Color Dodge), потому что вам будет лучше видеть, что вы делаете. Выберите мягкую кисть среднего размера, установите цвет кисти на #5b4212.

Итак, ваша кисть готова к работе. Теперь, вы должны представить, как свет падает на тело, и как будет выглядеть тело, далее начните прокрашивать в этих участках. В основном вам придется рисовать на правой стороне тела (помните, что в шаге 7 мы упорно работали над созданием тени в левой части тела, так что не прокрашивайте слишком много в этой части). На картинке ниже вы можете увидеть области, где я применил кисть.

alt

Если вы хотите, чтобы световой эффект был более насыщенным, то вы можете продублировать этот слой и уменьшить непрозрачность продублированного слоя. Если эффект уже слишком яркий, то вы можете прокрасить поверх, используя более тёмные оттенки или попробовать уменьшить непрозрачность слоя.

ШАГ 13. Как только вы создали световые эффекты, вы можете перейти к этапу Осветления / Затемнения (dodging & burning). Мой совет вам, всегда используйте эти два инструмента, даже если у вас очень мало практики, вы набьёте руку со временем. Я затратил примерно 45 минут на процесс осветления и затемнения.

Я использую ту же самую технику, которую описывал в разделе Осветление / Затемнение (dodging & burning).в Серии Секретов Манипуляции. В основном, я создаю новый слой, заливаю этот слой 50% серым и меняю режим наложения наПерекрытие (Overlay) и на созданном слое я применяю инструменты Осветлитель alt/ Затемнительalt.

alt

На скриншотах ниже, мы можете увидеть, как выглядят изображения до и после применения Осветления / Затемнения.

alt

alt

ШАГ 14. В качестве заключительной детали, я добавлю несколько светлячков. Откройте стоковое изображение Насекомого, с помощью инструмента Волшебная палочкаalt(magic wand tool) удалите белый фон. Скопируйте и вклейте изображение насекомого на наш документ, на новый слой, далее продублируйте несколько раз слой с насекомым, а затем с помощью трансформации уменьшите насекомых до различных размеров. Также, поверните и разбросайте насекомых, таким образом, чтобы они не выглядели одинаково.

Далее, к слоям с насекомыми примените стили слоя опции Внешнее свечение (Outer Glow) и Внутреннее свечение (Inner Glow) , чтобы они светились в ночи.

alt

alt

ШАГ 15. Итак, мы можем двигаться дальше и применить финальную коррекцию. Вначале, выделите самый верхний слой или группу в палитре слоёв и нажмите клавиши Shift+Ctrl+Alt+E, чтобы свети данные и создать объединённый слой. Как только мы создали новый слой, идём Изображение – Коррекция – Варианты (Image>Adjustments>Variations) и выбираем из стандартного набора Больше голубого (More Cyan).

Далее, поменяйте режим наложения на Замена Тёмным (Darken) и установите Непрозрачность (Opacity) на 20-25%.

alt

ШАГ 16. Создайте ещё один объединённый слой, как в Шаге 15 и преобразуйте этот слой в смарт- объект, если ваша версия Photoshop позволяет это сделать (щёлкните правой кнопкой мыши по слою и выберите опцию Преобразовать в смарт- объект (Convert to Smart Object). После этого, идём Фильтр – Рендеринг – Эффекты освещения (Filter>Render>Lighting Effects). Примените настройки, как на скриншоте ниже.

alt

ШАГ 17. Итак, в качестве окончательного штриха, добавьте ещё 2 корректирующих слоя, чтобы изображение выглядело идеально.

Карта Градиента (Gradient Map) – Чтобы изменить общий цветовой тон

alt

Цветовой Баланс (Color Balance)  – Для финальной цветовой коррекции

alt

И вуаля, мы закончили урок. Надеюсь, что у вас получился действительно потрясающий результат. Помните, что Вы можете загружать свои работы на нашей страничке в Facebook, чтобы каждый мог увидеть их.

Итоговый результат

alt

Автор: Andrei Oprinca
Переводчик: Садыгалиев Марат
Ссылка на источник

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://www.photoshop-master.ru

Абстрактный текст в Фотошоп

Абстрактный текст в Фотошоп

Данный урок средней степени сложности, поэтому некоторые шаги могут показаться вам непростыми, но почему бы не попробовать!

Примечание: уроке выполнен в программе Photoshop CS6 — поэтому многие скриншоты к уроку могут выглядеть непривычно для пользователей более ранних версий.

Вот так будет выглядеть конечный результат этого урока:

alt

Давайте начнем!
Для выполнения задания нам будут необходимы следующие ресурсы:

  1. Кисти «Grunge»
  2. Кисти «Брызги»
  3. Альтернативные исходники

Создайте новый документ размером 1200 px Х 600 px со светло-серым  фоном. Затем активируйте инструмент Кисть alt (Вrush Tool). Используйте белую мягкую кисть и нарисуйте светлое пятно по центру изображения.

Примечание переводчика: размер кисти примерно 300-400 пикс.

alt

Создайте новый слой. Используя кисти «Grunge», нарисуйте на нем мазок над светлым пятном. Используйте функциюМасштабирование (Scele) для того что бы создать перспективу, так-как мы будем использовать данный элемент как основание на котором разместится текст.

Примечание переводчика: для того что бы перейти к масштабированию нужно обратиться к Редактирование -Трансформирование — Масштабирование. Либо нажать комбинацию клавиш Ctrl+T

alt

Создайте новый слой. Активируйте инструмент Горизонтальный текст alt (Horizontal Type Tool). Выберите из списка шрифтов любой понравившийся вам. Создайте надпись используя черный цвет для текста.

alt

Сделайте щелчок правой кнопкой мыши по текстовому слою. В подменю, которое появится на экране выберете пункт «Преобразовать в смарт-объект».

alt

Теперь снова обратимся к функциям трансформирования, на этот раз воспользуемся Наклоном (Skew). Активируйте данную функцию и трансформируйте текст, ориентируясь на положение гранжевого основания.

Примечание переводчика: переход к функции трансформирования Редактирование -Трансформирование — Наклон. Затем просто перетаскивайте узловые точки.

alt

Вот что должно получится после трансформирования текста:

alt

Активируйте инструмент Кисть alt (Вrush Tool). Перейдите к набору кистей и выберете одну из загруженных гранжевых кистей. Цвет кисти — черный.

alt

Установите значение непрозрачности (opacity) и нажима (flow) как указано в примере ниже:

alt

Добавьте к текстовому слою векторную маску (слой-маску). Прорисуйте на слой-маске некоторые области текста.

alt

При работе с текстом и слой-маской ориентируйтесь на пример ниже, для достижения нужного результата:

alt

Теперь можно приступить к добавлению волокон. Для этого активируйте инструмент Перо alt (Pen Tool) и нарисуйте волнообразный контур на новом слое.

alt

Для обводки данного контура мы будем использовать простую круглую жесткую кисть. При обводке контура убедитесь что активен флажок возле «Имитировать нажим кисти» (Simulate Brush).

Примечание переводчика: для того что бы обвести контур активируйте  инструмент Перо, а затем сделайте щелчок правой клавишей мыши по контуру. В подменю воспользуйтесь пунктом «Выполнить обводку контура».

alt

Мы нарисовали первое волокно. Дублируйте слой с ним несколько раз. Используя инструменты Перемещение alt(Move Tool) иТрансформирование (Transform) разместите волокна как вам нравится. Затем объедините волокна в группу.

Примечание переводчика: рекомендую изначально нарисовать 2-3 контура ( на разных слоях) и создать из них волокна. Это разнообразит вашу работу.

Создайте копию группы. Затем перейдите к Трансформированию (Transform) и воспользуйтесь Искажением (Distort), измените вид группы волокон. У вас должен получится эффект похожий на прядь волос.

alt

Продолжайте добавлять волокна используя инструмент Перо alt (Pen Tool) и копии групп.

alt

Теперь загрузите кисти «Брызги». Воспользуйтесь понравившейся кистью из набора и украсьте текст (используйте кисть на новом слое).

alt

Теперь добавим к тексту темные подтеки. Для этого активируйте инструмент Кисть alt (Вrush Tool). Выберите из набора кистей мягкую круглую кисть и установите жесткость (hardness) 60%.

alt

Вы так же можете добавить мелкие брызги вокруг текста.

alt

alt

На данном этапе вы получили похожий результат:

alt

Мы подошли к последнему шагу.
Создайте объединенную копию всех слоев. Затем примените к этому слою фильтр Цветная плитка (Patchwork). Настройки указаны ниже.

alt

Примечание переводчика: для переходу к фильтру: Фильт — Текстура — Цветная плитка.

Мы получили вот такой интересный эффект:

alt

Теперь замаскируйте верхний слой, оставив видимым только нижнюю часть в области текста.

alt

Осталось добавить цвет нашей работе. Для этого мы используем корректирующие слои.
Выборочная коррекция цвета (Selective Color):

alt

alt

alt

Активируйте черную круглую мягкую Кисть alt (Вrush Tool) и обработайте слой-маску слоя «Выборочная коррекция цвета» (Selective Color), как показано на примере ниже (красные области).

alt

Кривые (Curves):

alt

alt

alt

Урок закончен! Вот такой финальный результат получился у меня (нажмите на изображение что бы увеличить его):

alt

Надеюсь, вам понравится этот урок, и он пригодится вам в дальнейшем!
Хорошего всем настроения! До встречи в следующих уроках.

Автор: psdvault
Перевод: Хитрён@

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://www.photoshop-master.ru