Рисуем в Фотошоп женский портрет

Офисная бумага Снегурочка создается под эгидой компании Mondi и всегда выделялась на фоне своих конкурентов. Ее производители сделали упор на создании продукта с настоящим европейским качеством.

Этапы урока:

Вначале мы рассмотрим анатомию женского лица, для определения базовой основы для нашего рисунка. После создания базовой основы для головы, мы перейдём к деталям лица, к волосам, телу и платью. Далее, мы используем несколько корректирующих слоёв, чтобы подчеркнуть цветовые оттенки. В заключение мы проведём небольшую коррекцию деталей. Для выполнения данного урока, вы можете использовать любую версию программы Photoshop.

Итоговый результат

alt

Скачать исходные материалы к уроку

Создайте новый документ в программе Photoshop. Установите следующие настройки:

alt

Цвет заднего фона должен быть чёрный.

Очень важно, чтобы размеры рабочего документы были больших размеров, таким образом, вы сможете уделить внимание деталям.

Нарисуйте базовую фигуру головы с помощью стандартной жёсткой кисти, цвет кисти #c99e80 в верхней части нашего рабочего документа.

alt

Перед тем, как мы начнём рисовать детали, вы должны узнать кое-что про анатомию женского лица, тем более, если вы рисуете не по фотографии. Строение головы каждого человека отличается друг от друга, но существуют основные правила, которые вы должны помнить, если вы собрались нарисовать портрет вид спереди под прямым углом:

– Длина носа должна составлять примерно 1/2 расстояния от самой верхней точки носа до самой нижней точки подбородка.

– Края области носа (ноздрей) должны быть в пределах внутренних уголков глаз.

– Нижняя часть носа должна располагаться на одной оси по вертикали с нижней частью дуги купидона.

– Кончики рта (уголки губ) должны располагаться на одной горизонтальной линии с челюстью, а по вертикали на одной линии с радужкой глаз.

– Рот всегда шире, чем ширина области носа, за исключением случаев, когда вы рисуете портреты детей.

Если вы хотите нарисовать портрет с другого угла или сбоку, то некоторые правила, которые описаны выше, изменятся.

Нарисуйте несколько линий для определения базовых участков лица, постарайтесь соблюсти пропорциональность. Мы не будем рисовать уши в этом уроке, т.к. уши будут скрыты прядями волос. Данный слой должен располагаться поверх всех остальных слоёв, т.е. мы будем использовать его в качестве ориентира для создания деталей лица.

alt

Создайте новый слой. Установите настройки для кисти, которые указаны на скриншоте ниже (press F5):

alt

Поменяйте цвет переднего плана на #b09e92. Добавьте затенение на лицо. Очень важно определить источник света в самом начале работы, т.к. потом это поможет вам правильным образом нарисовать потрет. В данном случае, у меня свет поступает прямо из фронтальной части.

alt

Создайте новый слой. С помощью мягкой кисти, цвет кисти #220e03, прокрасьте среднюю часть лица. Мы откорректируем эту часть, так что не переживайте, если сейчас это выглядит слишком грубовато.

alt

К данному слою, добавьте слой-маску через нижнюю панель инструментов. С помощью кисти, варьируя жёсткость кисти между 20% — 70%, непрозрачность (opacity) инажим (flow) кисти примерно 20% и 30%, выделите нос, используя линии, которые мы нарисовали в Шаге 2, в качестве исходных ориентиров.

alt

Прокрасьте кистью, цвет кисти #560e16, ниже носа и с помощью слой-маски, создайте основу для губ, создавая детали. Вам необходимо варьировать непрозрачность и нажим кисти, чтобы создать светотени на губах:

alt

alt

К слою с нарисованными губами, добавьте корректирующий слой Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation) в качестве обтравочной маски, чтобы смягчить вид губ. Далее, перейдите на слой-маску данного корректирующего слоя и с помощью мягкой чёрной кисти с  низкой непрозрачностью, ослабьте коррекцию, как показано на скриншоте ниже:

alt

Создайте новый слой. Нарисуйте форму бровей. Т.к. я решил нарисовать рыжие волосы для нашей модели, то я выбрал тёмно-красный оттенок для бровей (#824f3e), не забудьте создать затенение на краях, чтобы улучшить вид бровей.

alt

На двух слоях, с помощью кисти, цвет кисти #100d06, прокрасьте область ниже бровей, в области глаз. Далее, с помощью слой-маски, создайте основу для зрачка, а также для верхних и нижних век:

alt

alt

Создайте новый слой ниже слоёв с нарисованными глазами. Используя более светлый оттенок для кисти (#d6d3ce), нарисуйте глазное яблоко. Не забудьте уменьшить непрозрачность кисти, чтобы были видны капилляры, а также детали внутри глазного яблока:

alt

Результат на данный момент:

alt

С этого шага и далее, мы будем работать над деталями. Удалите слой с базовыми линиями, т.к. он нам больше не понадобится. Мы начнём с глаз, с моей самой любимой части лица. Создайте новый слой ниже слоя с глазным яблоком. С помощью мягкой кисти, цвет кисти #3d291a, прокрасьте вокруг глаз, особенно у кончиков глаз, чтобы добавить к ним глубины.

alt

Создайте новый слой и с помощью кисти, цвет кисти #746f65, прокрасьте внутри зрачка. Добавьте слой-маску к слою и с помощью чёрной кисти, прокрасьте зрачок, чтобы зрачок и детали были видимыми внутри радужки глаза. Зрачок должен находиться в середине радужки глаза, т.к. взгляд обращён прямо на нас. Верхнюю часть радужки сделайте менее видимой, эта часть должна быть менее светлой из-за тени от век:

Примечание переводчика: не забывайте варьировать непрозрачность кисти.

alt

Создайте новый слой и с помощью жёсткой кисти, цвет кисти #e9e4d7, нарисуйте мелкие линии вокруг зрачка, чтобы добавить деталей к внутренней части радужки глаза:

alt

Используя ту же самую кисть, единственное, уменьшите жёсткость кисти до 0%, прокрасьте нижнюю часть радужной оболочки глаза, чтобы сделать её светлее:

alt

Создайте новый слой, используя ту же самую кисть, прокрасьте нижнюю правую часть радужной оболочки глаза, чтобы сделать эту часть ещё более светлой. Поменяйте режим наложения для данного слоя на Перекрытие (Overlay), непрозрачность слоя 100%:

alt

Создайте новый слой. С помощью жёсткой кисти, цвет кисти #f3fbfe, нарисуйте отражение в глазах девушки. Отражаться может всё что угодно, поэтому, вы можете нарисовать любое отражение на своё усмотрение.

alt

Создайте новый слой. С помощью мягкой кисти, цвет кисти #beb0a6, добавьте детали на нижнюю часть глаза:

alt

Создайте новый слой. С помощью мягкой кисти, цвет кисти #593f36, нарисуйте небольшие морщинки под глазами:

alt

Создайте новый слой. С помощью мягкой кисти розового цвета (#6b4541), нарисуйте карункулу, мышечную ткань во внутренних уголках глаза:

alt

С помощью мягкой кисти, цвет кисти #2e2c2, добавьте детали карункуле:

alt

Создайте новый слой. С помощью мягкой кисти, цвет кисти #efe5e3, нарисуйте световые блики на карункулах, а также на веках в уголках глаз.

alt

Пришло время для детализации бровей. Создайте новый слой поверх слоя с формой бровей. С помощью жёсткой кисти, цвет кисти #3a200d, нарисуйте волоски, соблюдая форму бровей. Не забудьте добавить выцветшие волоски по внешнему контуру бровей, а также в верхней части бровей, чтобы брови выглядели более естественными:

alt

Создайте новый слой. Поменяйте цвет кисти на #4e3127. Нарисуйте тёмные волоски в средней части бровей.

alt

Создайте новый слой. С помощью жёсткой кисти, цвет кисти #0f0e0d, нарисуйте ресницы. Не забывайте, что ресницы на нижнем веке должны быть короче и более редкими, особенно во внутренних уголках глаз:

alt

С этого шага мы будем работать над детализацией губ. Создайте новый слой ниже слоя с нарисованными губами. С помощью мягкой кисти, цвет кисти #664a40, нарисуйте тени под нижней губой, а также в уголках губ. Не забывайте, что в самой нижней точке, тени будут более насыщенными:

alt

Создайте новый слой. С помощью кисти тёмного цвета (#4c1d1d), добавьте затеняющий изгиб между губами. На мой взгляд, очень важно выражение лица. Сделайте губы темнее, а также сужающиеся у кончиков губ:

alt

Создайте новый слой, поменяйте режим наложения для данного слоя на Умножение (Multiply). С помощью той же самой кисти, добавьте ещё затенение. Теперь, можно увидеть отдельные участки зубов:

alt

Создайте новый слой. С помощью жёсткой кисти, цвет кисти #f2dcd3, добавьте текстуру на губы, в частности вокруг затеняющего изгиба, не забудьте уменьшить размер кисти до 7-10 px:

alt

Создайте новый слой. С помощью той же самой кисти, добавьте блики, блеск на губы, а также вокруг губ, в частности на нижний уголок нижней губы, чтобы губы выглядели более реалистично:

alt

Пришло время поработать над носом. Создайте новый слой поверх слоя с нарисованным носом. С помощью мягкой кисти, цвет кисти #88584b, непрозрачность(opacity) и нажим (flow) кисти примерно 30-35%, прокрасьте вокруг носа:

alt

С помощью мягкой кисти, цвет кисти #c99e80, исправьте недочёты по бокам носа, а также вокруг ноздрей:

alt

Создайте новый слой. С помощью мягкой кисти, цвет кисти #cbac96, осветлите края губного желобка. Поменяйте режим наложения для данного слоя на Мягкий свет(Soft Light), 100%:

alt

Создайте новый слой. С помощью мягкой кисти, цвет кисти #f2dcd3, немного осветлите переносицу:

alt

В этом шаге мы создадим тело. Создайте новый слой ниже слоя с базовой основой головы. С помощью жёсткой кисти, нарисуйте форму тела, плеч и шеи. Толщина шеи должна быть меньше, чем  расстояние между крайними точками челюсти.

alt

Создайте новый слой и с помощью мягкой кисти, цвет кисти #736e62, добавьте затенение на область тела. Мы не будем добавлять слишком много деталей на тело, т.к. тело в основном будет прикрыто локонами волос и платьем.

alt

Создайте новый слой. С помощью кисти, цвет кисти #795642, добавьте детали в области шеи, плеч, включая тень от головы на шее:

alt

С помощью мягкой кисти, цвет кисти #e2b190, прокрасьте кости, чтобы сделать их немного более отчётливыми:

alt

Создайте новый слой поверх всех слоёв. С помощью жёсткой кисти, цвет кисти #ae845f, нарисуйте основу для платья девушки:

alt

Создайте новый слой в качестве обтравочной маски. Поменяйте режим наложения для данного слоя на Перекрытие (Overlay), непрозрачность слоя  100%. Залейте этот слой 50% серым (gray):

Примечание переводчика: создайте новый слой поверх слоя с основой платья.
 

alt

Выберите инструмент Осветлитель / Затемнитель (Dodge and Burn Tool (O), установите  Диапазон (Range) на Средние тона (Midtones), а значение Экспозиции(Exposure) примерно 20-35%. С помощью данного инструмента, добавьте детали на платье. На скриншоте ниже, вы можете увидеть мою обработку при режиме наложения Нормальный (Normal), а также результат при режиме наложения Перекрытие (Overlay):

alt

Откройте текстуру с Цветочным узором. Переместите данную текстуру на наш рабочий документ, расположив поверх всех слоёв. Поменяйте режим наложения для слоя с данной текстурой на Умножение (Multiply), а также уменьшите непрозрачность слоя с текстурой до 20%:

alt

Далее, к слою с текстурой, добавьте слой–маску и с помощью чёрной кисти, скройте текстуру за внешним контуром платья девушки:

alt

Создайте новый слой поверх всех слоёв, с помощью кисти жёсткостью примерно 40%, цвет кисти #402216, нарисуйте базовую основу для волос девушки:

alt

Для каждой детали изображения модели (глаза, нос, тело, волосы, платье), создайте отдельные группы. Создайте новый слой внутри группы ‘Волосы’, поменяйте режим наложения для данного слоя на Умножение (Multiply), 100%. С помощью мягкой кисти, цвет кисти #976d55, непрозрачность кисти примерно 20%, усильте затенение на лице модели, на шее, а также на теле:

alt

С помощью мягкой кисти, цвет кисти #deb99f, добавьте светлый оттенок на щёки и подбородок модели:

alt

Создайте новый слой с теми же самыми настройками, что и в Шаге 31, единственное, не преобразовывайте данный слой в обтравочную маску. С помощью инструментаОсветлитель / Затемнитель (Dodge and Burn Tool), добавьте детали на лицо девушки: на нос, вокруг глаз, подбородка, на лоб, губы, губной желобок, шею:

alt

Итак, пришло время для создания волос. Создайте новый слой поверх слоя с базовой основой для волос. С помощью кисти жёсткостью примерно 30-35%, цвет кисти #683d2b, размер кисти примерно 250 px, нарисуйте базовую структуру локонов волос, включая штрихи поменьше на внешнем контуре волос. Это очень важный шаг, который поможет определить стиль причёски девушки, который может изменить весь внешний вид девушки.

alt

Создайте новый слой. Выберите более светлый оттенок для кисти (#82503c). Уменьшите размер кисти. Добавьте детали к локонам волос, не забывайте соблюдать основное направление расположения локонов волос. Это очень важно, т.к. если это не выполнить, то волосы будут выглядеть неопрятно.

alt

Продолжайте прокрашивать локоны волос, цвет кисти #945f49, уменьшив размер кисти до  (примерно 85-150 px) и не забывайте про направление локонов волос. Также добавьте отдельные небольшие прядки волос по внешнему контуру, чтобы волосы выглядели естественно:

alt

Добавьте волоски по внешнему контуру волос. Цвет кисти #ab6d54:

alt

Для создания пробора для волос, примените мягкую кисть, цвет кисти #c99e80, уменьшите непрозрачность кисти до примерно 20-25%. С помощью выбранной кисти, прокрасьте верхнюю часть головы:

alt

На двух слоях, с помощью мягкой кисти, цвет кисти #683d2b и #945f49, нарисуйте небольшие прядки волос в области пробора, чтобы пробор выглядел более реалистично:

alt

В этом шаге с помощью инструмента Осветлитель / Затемнитель (Dodge and Burn Tool), добавьте светотени на волосы, чтобы создать объём и естественность:

alt

alt

Чтобы сделать кожу девушки более реалистичной, создайте новый слой поверх группы с лицом и телом, но ниже группы с волосами. Залейте новый слой 50% серым, а также поменяйте режим наложения на Перекрытие (Overlay), 100%. Далее, преобразуйте данный слой в Смарт-объект, чтобы можно было проводить коррекцию в любой момент урока. Далее, идём Фильтр – Шум – Добавить шум (Filter > Noise > Add Noise):

alt

Далее, идём Фильтр – Шум – Пыль и Царапины (Filter > Noise > Dust & Scratches), чтобы смягчить эффект шума:

alt

Создайте новый слой, поменяйте режим наложения для данного слоя на Перекрытие (Overlay), 100%. Примените чёрную кисть со следующими настройками:

alt

alt

Нарисуйте веснушки на щеках, на носу девушки. С помощью слой-маски, уменьшите их непрозрачность, чтобы получить более естественный вид:

alt

alt

Пришло время для заднего фона. Добавьте текстуру Дыма на наш рабочий документ, расположив поверх слоя с задним фоном (слой с чёрной заливкой) . Если хотите, то вы можете создать свой задний фон или использовать другие текстуры. Добавьте корректирующий слой Кривые (Curves) поверх слоя с текстурой в качестве обтравочной маски:

alt

alt

Далее, перейдите на слой-маску данного корректирующего слоя и с помощью мягкой чёрной кисти, уменьшите яркость в указанной области, создав небольшое зелёное свечение за изображением девушки:

alt

Добавьте новый слой заливку Цвет (Color Fill) поверх всех слоёв:

alt

Поменяйте режим наложения для данного слоя на Исключение (Exclusion), 100%:

alt

Добавьте новый корректирующий слой Цветовой Баланс (Color Balance) поверх всех слоёв, чтобы добавить красных оттенков к изображению:

alt

alt

Далее, добавьте новый корректирующий слой Карта Градиента (Gradient Map):

alt

Поменяйте режим наложения для данного корректирующего слоя на Исключение (Exclusion), непрозрачность слоя 10%:

alt

Далее, добавьте новый корректирующий слой Кривые (Curves), чтобы усилить контраст всего изображения:

alt

alt

Добавьте ещё один корректирующий слой Цветовой Баланс (Color Balance):

alt

alt

Далее, добавьте корректирующий слой Вибрация (Vibrance):

alt

alt

Создайте новый слой поверх всех слоёв. С помощью мягкой кисти, цвет кисти #3b8d72, прокрасьте внутри глаза, а затем, поменяйте режим наложения для данного слоя на Перекрытие (Overlay), 100%:

alt

Создайте ещё один новый слой. С помощью всё той же самой кисти, добавьте отражение зелёного свечения на плечах, на платье, а также на внешнем контуре локонов волос:

alt

Заключительный шаг: добавьте корректирующий слой Цветовой тон / Насыщенность  (Hue/Saturation), чтобы усилить насыщенность оттенков кожи:

alt

alt

Мы завершили урок! Надеюсь, вам понравился данный урок, и вы узнали что-то полезное для себя!

Итоговый результат

alt

Автор: Jenny Le

Переводчик: Садыгалиев Марат

Ссылка на PSD файл урока

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://www.photoshop-master.ru

Рисуем реалистичные снежные эффекты в Фотошоп

Yves saint laurent mascara — это объемная тушь с эффектом «накладных ресниц» делает ресницы удивительно густыми благодаря новаторской интерпретации объема, основанной на особом комплексе «трехслойной пленки».

В данной работе мы будем использовать множество инструментов программы Photoshop: кисти, стили слоя, режимы наложения, текстуры, фильтры и не только! И даже если вас не особо интересует как создавать ледяные формы вы, несомненно, найдете много новых и полезных приемов в данном уроке.

alt

Шаг 1

Прежде всего, найдите подходящий фон с красивым зимним пейзажем, и откройте его в программе  Photoshop. Благодаря фону мы сможем показать что объект прозрачный. Создайте новый слой над фоновым слоем. На панели инструментов активируйте инструмент Лассо alt (Lasso Tool (L)). Используя мышку, нарисуйте контур сосульки.

alt

Шаг 2

Закрасьте выделенную область любым цветом, используя инструмент Заливка alt (Paint Bucket Tool (G)).

alt

Шаг 3

Вернитесь на фоновый слой с пейзажем. Стоя на данном слое, нажмите комбинацию клавиш Ctrl+J , для того что бы создать копию фонового слоя. Перетащите данный слой в верхнюю часть панели слоев, а затем примените его как обтравочную маску к нижележащему слою с сосулькой (Ctrl+Alt+G).

alt

Шаг 4

Снова перейдите к оригинальному слою с фоном. Затем перейдите к Фильтр — Размытие — Размытие по Гауссу (Filter — Gaussian Blur). Настройки указаны на изображении ниже.

alt

Шаг 5

Теперь переходим к слою-копии с фоном. Активируем инструмент Свободное Трансформирование (Free Transform Tool ), нажав комбинацию клавиш Ctrl + T. Измените картинку сжав ее по левому и правому краю.
Данный прием позволяет нам создать имитацию эффекта линзы.

alt

Шаг 6

Сделаем сосульку немного темнее.  Для этого мы воспользуемся корректирующим слоем Кривые (Curves). Для того, что бы получить желаемый результат необходимо потянуть кривую немного вниз.

alt

alt

Шаг 7

Дублируйте слой с формой сосульки. Перетащите данный слой, разместив его в верхней части схемы слоев. Этот слой мы будем использовать для работы со стилями слоя.

alt

Шаг 8

Для перехода к меню Стиль слоя (Layer style) дважды щелкните левой клавишей мыши по слою-копии с сосулькой. Непрозрачность Заливки (Fill Opacity) слоя понизьте до «0», используя ползунок. Это позволит сделать слой невидимым, но при этом, все стили слоя которые мы будем применять, будут видимы.

alt

Шаг 9

Активируйте стиль слоя Внутреннее свечение (Inner Glow). Установите следующие настройки:

alt

Шаг 10

Теперь воспользуемся стилем слоя Внутреннее свечение (Inner Shadow).

alt

Шаг 11

Так же мы добавим стиль слоя Наложение градиента (Gradient Overlay).

alt

Шаг 12

Далее используем Перекрытие узором (Pattern Overlay).

alt

Шаг 13

Перейдите к настройке Тиснение (Bevel & Emboss) и воспользуйтесь вкладкой Текстура (Texture). Это поможет создать дополнительный блеск на сосульке.

alt

Шаг 14

Так же, воспользуемся и непосредственно стилем Тиснение (Bevel & Emboss).

alt

Шаг 15

Если вы считаете необходимым, то можете добавить дополнительно Внешнее свечение (Outer Glow). Настройки данного стиля оставьте по умолчанию.

alt

Шаг 16

Теперь вы можете сохранить настройки Стиля слоя. Это очень удобно, так-как полученный С тиль слоя можно использовать в дальнейших работах!
Для того, что бы нарисовать следующие сосульки, на новом слое нарисуйте форму и примените к ней созданный ранее стиль. Обращаю ваше внимание на то что, каждую сосульку следует рисовать на новом слое!

alt

alt

Шаг 1

Давайте настроим кисть для рисования больших снежных хлопьев. И так, создайте новый документ с белым фоном. Затем активируйте инструмент Кисть (Brush Tool). В списке кистей выберите мягкую круглую стандартную кисть. По центру холста, нарисуйте 4-7 точек, разного размера и непрозрачности. Заготовка под новую кисть готова.

Для того, что бы ее сохранить нужно перейти к Редактирование — Определить кисть (Edit — Define Brush Preset).

alt

Шаг 2

Перейдем к настройкам созданной заготовки. Для перехода к настройкам кисти нажмите клавишу F5. Затем во вкладке «Форма отпечатка кисти», увеличиваем значение параметра Интервалы (Spacing) до 36% .

alt

Шаг 3

Следующие настройки которые мы будем корректировать — Динамика формы (Shape Dynamics). В настройках установите небольшое значение для Минимального диаметра (Minimum Diameter) — 5-15%. Затем измените Колебание угла (Angle Jitter) — 30-50%.

alt

Шаг 4

Настроим параметр Рассеивание (Scattering).

alt

Шаг 5

Настроим непрозрачность частиц. Для этого откорректируем значения параметра Передача (Transfer).

alt

Шаг 6

Протестируем новую кисть. Для этого создаем новый документ с черным фоном. Устанавливаем цвет кисти на белый и делаем пробный мазок кистью. Ваш результат будет похож на изображение ниже. Если что-то не получилось, и вы не довольны результатом — поэкспериментируйте с настройками кисти.

Если вы довольны результатом — сохраните кисть. Для этого нужно нажать на мини-иконку в нижней части панели настройки кисти.

Примечание переводчика: данная иконка напоминает внешне иконку создания нового слоя.

alt

Шаг 7

Используя предыдущие шаги, мы создадим еще одну кисть, которую будем использовать для рисования мелких снежных хлопьев.

Создаем новый документ с белым фоном. Снова нарисуем три небольшие темные точки, используя круглую мягкую Кисть alt(Brush Tool). Затем переходим кРедактирование — Определить кисть (Edit — Define Brush Preset).

alt

Шаг 8

Интервалы (Spacing):

alt

Шаг 9

Колебание угла (Angle Jitter):

alt

Шаг 10

Рассеивание (Scattering):

alt

Шаг 11

Передача (Transfer):

alt

Шаг 12
Проверьте кисть. При необходимости, измените настройки. Затем сохраните кисть.

alt

Шаг 1

Как вы убедились, создавать кисти — совсем не сложно. Но! Даже самые лучшие и профессиональные кисти не помогут вам добиться желаемого эффекта, если вы четко не будете понимать какого результата вы хотите достичь.

К примеру,  рассмотрим изображение ниже:

alt

На мой взгляд, такой эффект не удачный пример падающего снега.

Если мы закрасим всю сцену однородными снежными хлопьями (как на изображении выше) — то картинка будет выглядеть очень плоско и не естественно.

Перспектива играет большую роль в восприятии падающего снега! По-этому мы разделим картинку на пять областей видимости:

  1. Область 1 — Фон.  Я думаю, что вы все видели как идет снег. Рой снежинок, иногда бывает таким густым, что дальше от нас, тем больше снегопад напоминает белую стену, плавно переходящую в облачное небо. Для того, что бы создать похожий эффект мы должны заполнить фон густым туманом.
  2. Область 2. Ближе к зрителю — снег выглядит немного четче. Снежинки уже напоминают, размытые толстые белые брызги.
  3. Область 3. Чем ближе к зрителю, тем более осязаемыми выглядят снежные хлопья. Так же, становится заметнее что снежинки движутся. Для того что бы создать имитацию движения, мы будем использовать Фильтр — Размытие в движении (Motion Blur).
  4. Область 4. В этой части изображения снежинки будут выглядеть довольно четко. Особенностью является то, что рисуя их мы должны соблюдать довольно большое расстояние между частицами, что бы не перекрыть важные части изображения. Так же не забываем, что необходимо добавить эффект движения.
  5. Область 5. Эту область мы представляем как такую, что находится непосредственно перед нашими глазами. В этом участке картинки снежинки будут самыми большими. Так же в этой области можно добавить эффект боке, который создаст видимость того, что снег попал на объектив камеры.

Схематично области можно изобразить так:

alt

Так же, стоит принять во внимание дополнительные факты: четкость зрения, интенсивность снегопада и тд….

Шаг 2

Теперь, попрактикуемся в создании снежного пейзажа. Выберите красивый фон с выраженной перспективой объектов. Откройте выбранный пейзаж в  Photoshop.

alt

Шаг 3

Над фоновым слоем с пейзажем, создаем новый пустой слой. На новом слое рисуем большую белую область в верхней части холста. Для рисования активируем инструмент Кисть alt (Brush Tool) и устанавливаем в настройках мягкую белую круглую кисть.

alt

Шаг 4

Для того что бы создать эффект тумана, понизьте Непрозрачность (Opacity) слоя с белой дорисовкой до 70%-80%.

alt

alt

Шаг 5

К слою с белым туманом добавьте Слой-Маску alt(Layer Mask). Активируйте инструмент Кисть alt (Brush Tool). В настройках установите черный цвет, тип кисти — круглая, мягкая. Прорисуйте на слой-маске силуэты кирпичных колон.

alt

alt

Шаг 6

Перейдем к созданию второй области. Для этого создайте еще один пустой слой поверх предыдущих. Активируйте инструмент Кисть alt (Brush Tool). В библиотеке кистей, выбираем настроенную ранее кисть, с маленькими снежинками. Заполняем сцену снежными хлопьями (как в примере ниже):

alt

Шаг 7

Как и ранее, скрываем видимость снежинок в области колон. Для этого добавляем к слою слой-маску и скрываем видимость кирпичных столбцов, используя черную кисть.

Примечание переводчика: вы можете использовать предыдущую слой-маску. Для этого зажмите клавишу Ctrl и сделайте щелчок по уже существующей слой-маске, а затем залейте выделенную область на новой слой-маске.

alt

Шаг 8

Продолжаем добавлять снег. Создаем еще один пустой слой поверх предыдущих. На нем рисуем снежинки среднего размера, но при этом не забываем, что плотность покрытия холста средними хлопьями должна быть гораздо меньше чем мелкими снежинками!

alt

Шаг 9

Добавим размытие для средних снежинок. Для этого переходим к Фильтр — Размытие — Размытие в движении (Filter — Blur — Motion Blur).

alt

alt

Шаг 10

Создаем новый слой и снова рисуем на нем падающий снег. Размер снежинок должен быть больше чем на предыдущем слое.

alt

Шаг 11

К данному слою мы повторно применим размытие, для того что бы создать эффект движения. Переходим к Фильтр — Размытие — Размытие в движении (Filter — Blur — Motion Blur) и устанавливаем значения как показано ниже на рисунке:

alt

alt

Шаг 12

В этом шаге мы создадим еще один новый слой. На данном слое нужно нарисовать самые большие снежинки. При рисовании — экспериментируйте! Размещайте хлопья так, что бы они гармонично смотрелись и не перекрывали важные элементы изображения.

alt

Шаг 13

К последнему слою со снегом так же необходимо добавить размытие. Фильтр — Размытие — Размытие в движении (Filter — Blur — Motion Blur). Размытие должно быть довольно большим, так-как снежинки находятся не в фокусе.

alt

Шаг 14

Рекомендую вам дополнительно подчеркнуть перспективу пейзажа, а именно то, что одна из кирпичных колон находится дальше от зрителя.
Для этого, создаем новый слой. Активируем инструмент Кисть alt (Brush Tool). В настройках кисти устанавливаем белый цвет, тип кисти — круглая, мягкая.
Рисуем большое белое пятно.

alt

Шаг 15

К слою с белым пятном добавляем слой-маску и скрываем с ее помощью часть пятна, которая закрывает колону на переднем плане.

alt

Шаг 16

Для того, что бы получить необходимый эффект, понижаем непрозрачность (оpacity) слоя с белым пятном. Как результат, вы должны получить подобие дымки, как показано ниже:

alt

Шаг 17

В предыдущих шагах мы создавали эффект сильного снегопада. Используя рассмотренный ранее метод, конечно можно создавать и менее интенсивный эффект падающего снега.

alt

Ниже, вы можете наглядно рассмотреть разницу между картинками. И выбрать тот эффект, который наиболее вас устроит.

alt

Рассмотрев картинки, думаю, многие из вас обратили внимание на то, что явно не хватает снежного покрова на земле. В следующей части урока мы это исправим!

Шаг 1

Создадим основу для снежного покрова.
Для этого, добавим новый пустой слой поверх предыдущих. На этом слое рисуем прямоугольную область так, что бы перекрыть всю землю. Заполняем эту область (инструмент — Заливка (Fill)) синевато-серым цветом # d6d8e3.

alt

Шаг 2

К слою с основой добавляем слой-маску и воспользовавшись инструментом Кисть alt (Brush Tool), открываем видимость колон. Вы можете также использовать инструмент Ластик alt (Eraser Tool), вместо добавления слой-маски.

alt

Шаг 3

Обработайте низ колон. В этой области откройте видимость синевато-серой основы. Данное действие поможет сделать снежный эффект более натуралистичным в дальнейшем.

alt

Шаг 4

Теперь применим небольшой трюк, который доступен в версиях программы CS5 и выше. Активируйте инструмент Ellipse Tool (Эллипс) alt (U). Зажмите клавишу Shiftи нарисуйте черный круг.

alt

Шаг 5

Создайте новый. Залейте его серо-голубым цветом # 6d85ad. Затем зажмите комбинацию клавиш Ctrl+Alt+G, для того что бы обтравить серо-голубой слой по черному кругу.

alt

Шаг 6

Добавим кругу объем. Активируем инструмент Кисть alt (Brush Tool). В настройках кисти выбираем: цвет  — #e5e4ec, тип кисти — круглая мягкая. Прорисовываем правую часть круга как показано на рисунке ниже. В результате вы должны получить нечто похожее на сферу.

alt

Шаг 7

Активируйте инструмент Микс-Кисть (Mixer Brush Tool). Данный инструмент находится в списке инструментов Кисть. В настройках кисти установите белый цвет, тип кисти — Сухая, много краски (Dry, Heavy). Убедитесь что не стоит галочка возле функции «Образец — все слои».

alt

Теперь выделите все слои относящиеся к шару и слейте их в единый (Ctrl+E).
В настройках микс-кисти установите круглую мягкую кисть. Теперь в настройках типа кисти уменьшите параметр Интервалы (Spacing) до 2% — 4%.
Зажмите клавишу Alt и сделайте щелчок в центре шара. Это нужно для того что бы выбрать образец микс-кисти.

alt

Теперь проверьте как работает настроенный инструмент Микс-Кисть (Mixer Brush Tool).
Нарисуйте на холсте произвольную кривую. Если все настройки были установлены верно, ваша кривая будет похожа на эту:

alt

Шаг 8

Создайте новый слой. На данном слое нарисуйте снежный «волны», используя созданную ранее 3D кисть.

alt

Затем создайте еще один слой поверх предыдущего. Используя всё ту же кисть, нарисуйте волны побольше:

alt

Создайте еще один пустой слой и нарисуйте на нем снежные участки еще большего размера:

alt

И еще один слой — с еще более крупными волнами:

alt

Продолжайте рисовать снежный покров пока не заполните все пространство:

alt

Шаг 9

Теперь примените все слои со снежными «волнами» как обтравочные маски к слою с основанием (Ctrl+Alt+G). Далее сбросьте настройки инструмента Микс-Кисть (Mixer Brush Tool). Теперь вы можете использовать этот инструмент (откорректировав его настройки), для обработки и размытия снежного покрова.

alt

alt

Шаг 10

Изменим цвет тени на снегу. Для этого создаем новый слой и заливаем его голубым цветом. Голубой оттенок выбираем из неба, используя инструмент Пипетка alt(Рicked Tool (I)).

alt

Шаг 11

Сделайте двойной щелчок по голубому слою, для переходя в меню Стиль слоя.
Затем необходимо откорректировать Параметры наложения — Наложение, если… (Blend If). При работе с ползунками, держите зажатой клавишу Alt. Измените положение белого ползунка, как показано в примере ниже.

alt

alt

Шаг 12

Режим наложения голубого слоя измените на Мягкий свет (Soft Light).

alt

Шаг 13

Не забывайте —  чем больше расстояние до объектов, тем меньше их контрастность.
Создайте новый слой. Залейте его любым цветом, а затем дважды щелкните по нему, чтобы добавить стиль слоя Наложение Градиента (Gradient Overlay). Цветовой переход градиента установите от прозрачного к белому.
Как результат, вы должны получить снежный покров, который на заднем плане будет закрашен белым цветом.

alt

alt

Шаг 14

Создайте новый слой. Активируйте инструмент Кисть alt (Brush Tool). В настройках кисти установите небесно-голубой цвет и прорисуйте тени от колон.

alt

Шаг 15

Режим наложения слоя с тенью измените на Умножение (Multiply). Поэкспериментируйте с непрозрачностью (оpacity) слоя, для того что бы добиться наиболее реалистичного результата.

alt

Шаг 16

Создайте еще один новый слой. Активируйте инструмент Кисть alt (Brush Tool). В настройках кисти установите тип отпечатка — «Мелкие снежинки» (кисть которую мы создали ранее в этом уроке). Нарисуйте небольшие снежные хлопья на переднем плане снежного покрова.

alt

Шаг 17

Кристаллы снега не должны быть видны в области тени. Для того, что бы достичь желаемого эффекта используйте функцию Наложение, если… (Blend If).

alt

alt

Шаг 18

Снег легко поднимается ветром. По-этому мы добавим немного снега у основания колон. Добавьте новый пустой слой. Активируйте инструмент Кисть alt (Brush Tool). В настройках кисти установите круглую, мягкую кисть. Цвет кисти — светло-голубой, практически белый.
Нарисуйте небольшое мягкое облако у основания колон.

alt

Шаг 19

Режим наложения, слоя с дорисовкой, измените на Экран (Screen). Если считаете нужным — понизьте непрозрачность (оpacity) слоя.
Так же, можно дополнительно откорректировать силу эффекта используя функцию Наложение, если… (Blend If).

alt

alt

Шаг 20

Нарисуем снег, налипший на колоны. Для этого, активируйте инструмент Кисть alt (Brush Tool). В настройках установите круглую жесткую кисть; цвет кисти подберите (используя пипетку) из общей картины. Добавьте новый слой и нарисуйте на нем снежную шапку, как показано ниже.

alt

alt

Шаг 21

Небо слишком яркое.
Для того, что бы сделать переход от неба к земле более гармоничным, добавьте новый пустой слой над фоновым слоем. Затем активируйте Кисть alt (Brush Tool). Установите в настройках белую, мягкую, круглую кисть. Нарисуйте большое белое пятно так, что бы перекрыть все небо.

alt

Шаг 22

Теперь понижаем непрозрачность белого слоя. Значение непрозрачности (оpacity) подберите индивидуально так, что бы небо хорошо просматривалось, но выглядело менее ярко.

alt

Шаг 23

Поздравляю! Вы успешно завершили еще одну часть урока!

Можем совместить два приема и добавить падающий снег:

alt

alt

Шаг 1

Иней состоит из многих маленьких кристаллов льда соединенных вместе.
Для того что бы создать большую текстуру, мы начнем с малого — поработаем над фактурной снежинкой.

Создайте новый рабочий файл. Заполните фон черным цветом. Над фоновым слоем добавьте новый пустой слой и нарисуйте на нем форму напоминающую снежинку.

alt

Шаг 2

Непрозрачность (Opacity) слоя со снежинкой уменьшаем до 20%.

alt

Шаг 3

Создайте третий слой и прорисуйте его мелкими белыми точками и штрихами, используя круглую, жесткую Кисть alt (Brush Tool).

alt

Шаг 4

Объедините все слои относящиеся к снежинке. Затем инвертируйте изображение (Ctrl+I). Затем создайте новую кисть из полученного изображения: Редактирование — Определить кисть (Edit — Define Brush).

alt

Шаг 5

Перейдите в раздел настройки кисти (F5). В настройках Динамика формы (Shape Dynamics) измените значение Колебание размера (Size Jitter) и Колебание угла(Angle Jitter). 

alt

Шаг 6

Так же измените значение Рассеивание (Scattering).

alt

Шаг 7

Так же проверьте настройки Передача (Transfer), и убедитесь что значения соответствуют указанным ниже на рисунке.

alt

Шаг 8

Теперь кисть готова к использованию. Выберите объект и потренируйтесь наносить иней. Чем больше объект — тем тоньше обводка кистью.

alt

Шаг 9

Для получения правдоподобного результата не достаточно прорисовать обводку. Необходимо так же покрыть и внутреннюю часть объекта. Для этого мы создадим еще одну кисть.

Создайте новый документ и залейте фон черным цветом. Затем добавьте новый пустой слой поверх фонового и воспользовавшись белой круглой кисточкой нарисуйте на нем фигурку, как на изображении ниже.

alt

Шаг 10

Непрозрачность (Opacity) слоя с белой абстрактной фигуркой уменьшаем до 40%.

alt

Шаг 11

Добавьте новый слой и нарисуйте маленькие точки, чтобы создать мерцающий эффект. Сохраните белую фигурку как новую кисть.

alt

Шаг 12

Перейдем к настройкам новой кисти (F5).
Интервалы (Spacing):

alt

Шаг 13

Динамика формы (Shape Dynamics):

alt

Шаг 14

Передача (Transfer):

alt

Шаг 15

Используйте новую кисть и прорисуйте середину объекта, для которого ранее вы создали обводку из инея.

alt

Шаг 1

Прежде всего, сделайте пометки на колонах, для того что бы отметить уровень воды. Для определения перспективы используйте сетку.

alt

Шаг 2

Создайте новый слой, нарисуйте прямоугольник с помощью инструмента Прямоугольная область alt (Rectangular Marquee Tool (M)). Залейте прямоугольную область белым цветом.

alt

Шаг 3

Теперь необходимо открыть видимость колон. Для этого, вы можете использовать инструмент Ластик alt (Eraser Tool (E)) или Слой-маску (Layer Mask). Слой с белым прямоугольником мы будем использовать как обтравочную маску (clipping mask).

alt

Шаг 4

Дублируйте фоновый слой, воспользовавшись комбинацией горячих клавиш Ctrl+J. Разместите копию фонового слоя над слоем с белым прямоугольником. Встаньте на слой-копию с фоновым слоем и перейдите к Фильтр — Размытие — Размытие по Гауссу (Filter — Blur — Gaussian Blur).

Примените слой с размытым фоном как обтравочную маску к слою с белым прямоугольником.

alt

alt

Шаг 5

Лед зачастую имеет глянцевую поверхность, на которой хорошо видны отражения предметов и объектов. Попрактикуемся создавать отражения.

Активируйте инструмент Перо alt ( Pen Tool (P)). Используйте данный инструмент и создайте контур по одной из сторон колоны. Скопируйте выделенную область на новый слой.
Отразите скопированный участок по вертикали Редактирование — Трансформирование — Отразить по вертикали (Edit — Transform — Flip Vertical).

Используя инструмент Перемещение alt, опустите трансформированный элемент немного вниз, как показано ниже на рисунке. Назовите данный слой «Отражение».

alt

Шаг 6

Стоя на слое «Отражение», активируйте функцию Трансформирование (Free Transform Tool), нажав комбинацию клавиш Ctrl+T. Зажмите клавишу  Ctrl и передвигайте узлы трансформировочной рамки, для того, что бы добиться необходимого эффекта перспективы и соединить отражение и основание колоны. Зажатие клавиши Ctrl позволяет управлять элементами трансформировочной сетки по отдельности.

alt

Создайте отражение от других участков колон.

Примечание переводчика: слои с отражением применяйте как обтравочные маски к слою с белым прямоугольником.

alt

Шаг 7

Создайте еще одну копию фонового слоя. Отразите новую копию по вертикали (Редактирование — Трансформирование — Отразить по вертикали (Edit — Transform — Flip Vertical)). Разместите слой-копию с небом над слоем с белым прямоугольником. Примените слой с перевернутым небом как обтравочную маску к слою с белым прямоугольником. Теперь объедините слои с отражением неба и отражением колон в один слой (Ctrl +Е).

alt

Шаг 8

Добавим к объединенному слою с отражением текстуру. Для этого переходим к: Фильтр — Галерея фильтров — Искажение — Стекло (Filter — Filter Gallery — Distort — Glass filter). Подкорректируйте настройки фильтра для получения наилучшего результата.

alt

alt

alt

Шаг 9

Выберите инструмент Градиент alt (Gradient Tool (G)). Добавьте слой-маску к слою с отражением. Используя черно-белый, линейный градиент залейте слой-маску. Линию градиента протащите сверху вниз. Это действие поможет создать эффект линзы.

alt

Шаг 10

Режим наложения (blending mode) слоя с отражением измените на Экран (Screen). Затем понизьте непрозрачность (оpacity) данного слоя по собственному усмотрению.

alt

Шаг 11

Помимо отражения, необходимо добавить и тень от колон.
Создайте новый слой поверх слоя с отражением. Активируйте инструмент Кисть alt (Brush Tool), в настройках установите мягкую круглую кисть, темный цвет и нарисуйте тень.

alt

Шаг 12
Добавим еще одну текстуру для создания ледяной поверхности озера.
Для этого добавляем еще один новый слой и применяем его как обтравочную маску к слою с белым прямоугольником. Затем заливаем слой любым цветом. Сделайте двойной щелчок по данному слою, для перехода к настройкам Стиль слоя. Активируйте параметр Наложение узора (Pattern Overlay). Из библиотеки узоров выберите узор как показано ниже (в моей версии программы он называется «Складки»).

alt

alt

Шаг 13

Трансформируем текстуру. Для этого нажимаем комбинацию клавиш Ctrl+T и при появлении трансформировочной сетки перетаскиваем узлы так, что бы получить необходимую перспективу.

alt

Шаг 14

Добавим к текстуре небольшую зернистость. Для этого мы будем использовать Фильтр — Шум — Добавить шум (Filter — Noise — Add Noise). Количество шума установите в пределах от 2% до 10%. Затем, добавьте к текстуре слой-маску. На слой-маске скройте часть изображения, используя инструмент Градиент alt (Gradient Tool (G)). В настройках градиента установите линейный, черно-белый градиент. Протащите линию градиента так, что бы скрыть часть изображения, которая находится ближе к горизонту.

alt

Шаг 15

Режим наложения слоя с созданной текстурой, устанавливаем на Мягкий свет (Soft Light), а затем понижаем непрозрачность (оpacity) данного слоя.

alt

Шаг 16

Создайте новый слой. Прорисуйте на нем трещины, используя инструмент Кисть alt(Brush Tool).

alt

Шаг 17

К нарисованным трещинам добавим Стиль слоя — Тиснение (Bevel & Emboss) (настройки показаны ниже на рисунке). Заливку слоя с трещинами понижаем до 0 %.

alt

alt

Шаг 18

В том месте где колоны соприкасаются со льдом нужно добавить разделяющую линию из инея.

alt

Шаг 19

Теперь мы собираемся снова использовать Микс-Кисть (Mixer Brush Tool).
Используйте инструмент Фигура — Прямоугольник (Rectangle Tool (U)), чтобы нарисовать четырехугольник. Затем дважды щелкните по нему и примените Стиль слоя, который показан ниже (Наложение градиента):

alt

alt

Шаг 20

Стоя на слое с белым прямоугольником, нажмите комбинацию клавиш  Ctrl+T для перехода к функции свободного трансформирования. «Сожмите» прямоугольник так, что бы он стал похож на луч.

Затем выберите его в качестве образца для Микс-Кисти (Mixer Brush Tool).
Используя вновь созданную Микс-Кисть добавьте трещинам глубину, прорисовав лучи как показано ниже на изображении:

alt

alt

Шаг 21

Часто в толще льда вы можете видеть замерзшие пузырьки воздуха. В следующих шагах мы займемся тем, что нарисуем такие пузыри.
Для начала создайте новый файл и залейте фон черным цветом.
Затем активируйте инструмент Кисть alt (Brush Tool), установите в настройках белый цвет, тип кисти — круглая, и нарисуйте один пузырь.

alt

Шаг 22

Скопируйте пузырек несколько раз, измените размер пузырей-копий. Разместите пузыри воздуха по всей площади черного холста.

alt

Шаг 23

Инвертируйте изображение с воздушными пузырями (Ctrl+I). Затем определите новую кисть: Редактирование — Определить кисть (Edit — Define Brush).

alt

Шаг 24

Перейдите к настройкам кисти. Примените параметры как показано ниже:

alt

alt

alt

alt

После внесенных корректировок, попробуйте как работает ваша кисть. Ваш результат будет похож на то что вы видите ниже:

alt

Шаг 25

Вернитесь к основной работе и нарисуйте маленькие пузыри.

alt

Шаг 26

Создайте новый слой над слоем с текстурой. Залейте (Fill Tool) данный слой цветом # 788c9f.

alt

Шаг 27

Режим наложения серо-голубого слоя измените на Умножение (Multiply). Этот прием помог создать необходимую глубину толщи льда.

alt

Теперь лед готов! Мы хорошо поработали и получили великолепный результат!

alt

Шаг 1

Как и в предыдущих примерах мы начнем с создания новой кисти:

  • создаем новый слой и заливаем фон черным цветом;
  • рисуем три белые точки на довольно большом расстоянии одна от другой;
  • инвертируем изображение Ctrl+I);
  • определяем новую кисть: Редактирование — Определить кисть (Edit — Define Brush).

alt

Шаг 2

Перейдите к настройкам новой кисти. Примените параметры, которые  показаны ниже.

Интервал (Spacing):

alt

Шаг 3

Динамика формы (Shape Dinamics):

alt

Шаг 4

Рассеивание (Scattering):

alt

Шаг 5

Данную кисть мы можем использовать как для рисования снега, так и для рисования града. Начнем с добавления маленьких частиц на фоне неба. Для рисования необходимо создать новый слой.

alt

Затем создайте еще один слой, и нарисуйте на нем белые частицы немного большего размера:

alt

Создайте еще один пустой слой поверх предыдущих. Нарисуйте на нем белый частички еще большего размера. Затем примените к данному слою Фильтр — Размытие — Размытие в движении (Motion Blur).

Учитывайте что: направление размытия должно быть почти вертикальным, потому что град довольно тяжелый и не так легко смещается ветром как снег.

alt

Продолжайте добавлять слои. Руководствуйтесь таким правилом: чем ближе к зрителю частицы — тем они крупнее, и тем больше значение размытия:

alt

alt

Шаг 6

Теперь, добавим немного частиц на земле.
Создайте новый слой и нарисуйте много белых точек  на нем.

alt

Шаг 7

Скорректируем форму частиц. Для этого активируем функцию Свободное Трансформирование (Free Transform Tool), нажав комбинацию клавиш Ctrl+T. Передвигая узлы сетки, добиваемся нужной формы.

alt

Шаг 8

Дублируйте слой с трансформированными частицами. Уменьшите масштаб частиц и разместите их ближе к линии горизонта.

alt

Шаг 9

Используйте Ластик alt (Eraser Tool) или Слой-маску (Layer Mask) и удалите лишние элементы на колонах.

alt

Шаг 10

Для того, что бы получить более реалистичный результат, поэкспериментируйте с непрозрачностью (оpacity) слоев, на которых вы ранее нарисовали частицы града.

alt

Шаг 11

Добавим финальный штрих. Создайте новый слой и нарисуйте на нем еще несколько больших, размытых, белых частиц в воздухе.

alt

На этом урок окончен!

Думаю данный урок пригодится многим из вас. Ведь теперь, вы умеете создавать красивые, реалистичные снежные эффекты «с нуля»! В своем следующем уроке я опишу как получить не менее интересные эффекты. Следите за обновлениями!

Автор: Monika Zagrobelna

Переводчик: Хитрён@

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://www.photoshop-master.ru

Рисование мягкой или твердой кистью в Фотошоп

Торговые стойки – это центральная ось каждой btl-акции, презентации или распродажи. Сегодня без торговой стойки уже невозможно представить себе демонстрацию товаров, дегустацию, раздачу образцов продукции, продвижение торговой марки.

Логично предположить, что если вы можете рисовать на бумаге, то сможете рисовать и в Photoshop, так ведь?

Ну, не совсем.

Я видел многих отличных традиционных художников, которые переходили на цифровое рисование с большими трудностями. По правде говоря, цифровая живопись требует больше, чем просто знание базовых принципов. Для этого вида творчества необходимо полноценное понимание используемого программного обеспечения и безграничного потенциала этих инструментов.

Как видите, чтобы рисовать на компьютере вам необходимо перепрограммировать свое мышление на понимание того, что рисунок можно изменить в любое время. Как только вы начинаете лучше разбираться в инструментах, эта особенность становится приятной, а не отягощающей.

alt

Итак, что представляют из себя жесткие и мягкие кисти? Жесткость кисти непосредственно указывает на то, насколько четкими являются ее края. Чем выше процент жесткости, тем точнее штрих. Для более размытого края достаточно просто снизить параметр Жесткость (Hardness).

Непрозрачность (Opacity) также играет важную роль в определении мягкой или жесткой натуры стандартной круглой кисти. Чем выше Непрозрачность, тем больше краски.

Вот настройки, которые я рассматриваю для Жесткой и Мягкой кисти.

Жесткие кисти

  • 50-100% Жесткость (Hardness)
  • 50-100% Непрозрачность (Opacity)

Мягкие кисти

  • 0-50% Жесткость (Hardness)
  • 0-50% Непрозрачность (Opacity)

Вы заметите, что здесь есть «золотая середина», что-то между обеими типами кистей. 50% Жесткость станет отличной настройкой для рисования даже мелких деталей без необходимости волноваться о том, что края будут слишком размытыми.

Чтобы показать вам, какие настройки работают лучше всего в определенных ситуациях, давайте рассмотрим эти примеры.

Давайте начнем с эскизов. Они всегда должны выполняться Жесткой кистью (Hard Brush) — обычно около 100% Жесткости (Hardness). Иногда можно увидеть художников, которые регулируют настройки для получения более суженного конца кисти, но эта настройка просто придает штрихам вид обычного карандашного рисунка.

Сохраняя края кисти жесткими, вы получите чистые и опрятные эскизы.

alt

Мягкая кисть (Soft Brush) делает мелкие детали рисунка менее заметными, в особенности из-за смешивания размытых зон.

alt

В цифровой живописи есть понятие «block in colors». Это процесс создания основной цветовой схемы для рисунка. Обычно для этого процесса используется Жесткая круглая кисть (Hard Round Brush) с Жесткостью (Hardness) 50-100%, чтобы наложить первичные цвета на эскиз.

Затем художник продолжает, добавляя цвета при помощи Мягкой круглой кисти (Soft Round Brush) с Жесткостью (Hardness) 0-50%.

alt

Если в этой же ситуации начать с Мягкой круглой кисти (Soft Round Brush) можно будет заметить, что цвета смешались и стали мутными. Вам также придется потратить намного больше времени, применяя множество цветных слоев просто чтобы получить такой же эффект как при использовании Жесткой круглой кисти (Hard Round Brush).

alt

Большинство вещей в природе обладает определенной фактурой и весом. Намного труднее передать эту идею используя только Мягкую кисть (Soft Brush).

Поэтому думайте о цифровой живописи как о прекрасной скульптуре. Сначала обозначьте основы Жесткой кистью (Hard Brush), а затем смягчите все, что необходимоМягкой кистью (Soft Brush).

Визуально, кусочек хлопка и алмаз имеют две совершенно разные текстуры. Однако, большинству деталей, которые вы рисуете, потребуется некоторая форма четкости — как у алмаза.

alt

Когда видите, что рисунок почти закончен, поднимите значения Жесткости (Hardness) и Непрозрачности (Opacity). Используйте более твердую кисть, чтобы нарисовать те самые финальные детали.

Нет, но при рисовании именно жесткой кистью вы будете чувствовать себя более комфортно, чем при использовании мягкой кисти. Стоит учитывать, что мягкая кисть — это инструмент, который помогает отполировать все детали после работы жесткой кистью. Попробуйте использовать «золотую середину» (50% Жесткости) и просто регулировать настройки в соответствии с нуждами конкретного рисунка.

Если вы испытываете проблемы и чувствуете, что ваш рисунок выглядит неправильно, причина может быть в выборе кисти. Держите этот список как напоминание того, какие детали лучше рисовать каждой кистью.

Жесткая кисть подойдет для:

  1. природа: общий ландшафт и детали, такие как трава, камни, деревья и т.д.
  2. одежда и аксессуары
  3. общие черты лица
  4. волосы
  5. формирование любого другого материала

Мягкая кисть подойдет для:

  1. природа: небо, облака, дым, туман и т.д.
  2. создания гладкой кожи
  3. полировки текстур
  4. общего смешивания цветов (после color blocking)

Единственный случай, когда вам потребуется очень активно использовать мягкую кисть — работа с восприятием глубины. Восприятие глубины — действительно классный эффект, при использовании которого объект кажется ближе или дальше от нас в зависимости от того, какие детали размыты.

alt

Однако, по правде говоря, вы можете получить тот же эффект при использовании других инструментов, например, Размытие по Гауссу (Gaussian Blur). Не волнуйтесь, мы опишем работу с различными инструментами в цифровой живописи в одном из следующих уроков!

Чтобы быть успешным в работе над цифровыми рисунками, уделяйте внимание основам. Вы можете избавиться от проблем, просто отрегулировав настройки определенного инструмента. Старайтесь делать частые перерывы, чтобы иметь возможность взглянуть на свою роботу под новым углом и завершить ее идеально. Удачи!

Автор: Melody Nieves

Переводчик: Шаповал Алексей

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://www.photoshop-master.ru

Объединяем акварель с фотографией в Фотошоп

Объединяем акварель с фотографией в Фотошоп

Деннис Хоуп стал основателем единственного в мире Лунного посольства, клиентами которого в свое время стали даже два американских президента! Еще ни разу с момента основания у Лунного посольства не возникало никаких проблем с законом, что является лучшим свидетельством легальности и надежности проекта.

 

В этом уроке вы узнаете не только как объединять акварель с фотографией, эффективно используя режимы наложения, но и как добиться гармоничного сочетания.

Необходимый софт:

Adobe Photoshop CS или более поздние версии

Примечание переводчика: Так как мы будем экспериментировать с акварелью, вам понадобится сканер, дабы перевести ваше творчество в электронный формат. В качестве альтернативы, вы можете использовать исходные файлы, предложенные автором урока.

Скачать архив с материалами к уроку

alt

Для начала, нарисуйте акварелью несколько черных пятен и размойте их водой. Старайтесь сделать как можно больше вариантов, чтобы нам было из чего выбирать. Возможно, это самая важная часть нашего проекта, так как изображение будет наложено на эти пятна. Следовательно, вам непременно стоит поэкспериментировать с различными материалами (например, разная бумага, кисти и т.д.), дабы получить красивые формы и текстуры.

alt

Теперь, давайте поработаем с цветными пятнами. Ключевой момент этого этапа состоит в том, что вам необходимо постоянно экспериментировать, не только с красками, бумагой и кистями, но и с некоторыми другими материалами. Обыкновенная йодированная соль и изопропиловый спирт, например, создают очень красивую текстуру. Используйте их в различных количествах, смешивайте, делайте все, что придет вам в голову.

alt

А сейчас самое время нарисовать декоративные элементы, различные узоры и украшения. Как только вы закончите с рисованием, дождитесь, когда рисунок высохнет, и отсканируйте его.

Конечно, если вы не хотите марать руки, вы можете использовать уже готовые текстуры акварели, но лично я рекомендую вам создать их самим, так как, во-первых, это намного интереснее, а во-вторых, вы сможете создать финальное изображение именно таким, каким вы себе его представляете.

alt

Откройте canvas.psd и отрегулируйте уровни, дабы увеличить контраст фото. Выберите слой с моделью, а затем Image – Adjusments – Levels (Изображение – Коррекция – Уровни) (Ctrl/Cmd + L). Ползунок слева переместите до цифры 14, а ползунок справа до 199.

Выберите слой с моделью зажав Ctrl/Cmd и кликнув по нему на панели слоев.

alt

Создайте группу слоев под слоем с моделью. Используя наш предыдущий выбор, создайте маску, кликнув по кнопке Векторной Маски alt в нижней части панели со слоями.

Снова выберите фото и измените режим наложения на Screen (Экран). Вы заметите, что фото исчезнет.

alt

Откройте изображения ваших черных пятен или blackwashes.jpg, выделите каждое при помощи Lasso tool alt (Лассо) (L), затем скопируйте их и вставьте в наше изображение. Для каждого пятна, зажмите Ctrl/Cmd + L и измените значения уровней на 74, 1 и 209 соответственно, дабы повысить контрастность каждого пятна.

alt

Выберите одну из ваших клякс и превратите ее в черно-белое изображение вот так: Image — Adjustments — Desaturate (Изображение – Коррекция – Обесцветить) (Cmd/Ctrl + Shift + U).

Далее, для создания более интересной текстуры мы используем резкость. Кликните Filter — Sharpen — Unsharp Mask (Фильтр – Усиление резкости – Контурная резкость), установите количество на 106%, а радиус на 0,8; проделайте то же самое для каждого пятна.

alt

Переместите пятно в группу слоев, и вы увидите, как наше фото проявляется в том месте, где мы расположили нашу кляксу. Это главный концепт этого стиля, поэтому очень важно то, как вы справились с первой творческой частью задания. Сделайте этот слой меньше на 60% и поместите его, где вам хочется.

alt

Конечно, идея заключается не только в том, чтобы размещать исключительно большие пятна. Чтобы наше изображение выглядело более интересно, стоит поэкспериментировать и с их размерами. Скопируйте несколько клякс в нашу папку, но измените режим наложения каждого слоя на Multiply (Умножение).

alt

Тут можно добавить blackwashes2.jpg. Продолжайте создавать изображение, располагая кляксы различных размеров до тех пор, пока вы не будете довольны результатом. Старайтесь также оставить много свободного места на изображении. Вы можете включить нарисованные вами ранее узоры, дабы сделать изображение еще более интересным.

alt

Помните, мы создавали красочные текстуры? Пришло время добавить и их. Откройте coloredpaint.jpg, скопируйте и вставьте его в группу слоев. Уменьшите размер до 50% и измените режим наложения на Multiply (Умножение). Поместите слой с текстурой и цветом в левой части изображения, затем скопируйте его и поместите на этот раз в части верхней.

alt

Откройте документ oldwallpaper.jpg. Кликните Image — Adjustments — Desaturate (Изображение – Коррекция – Обесцветить) (Cmd/Ctrl + Shift + U), а затем Image — Adjustments – Threshold (Изображение – Коррекция – Порог) и установите значение на 144. Это создаст эффект трафаретной печати.

Скопируйте получившуюся текстуру в группу слоев, установите режим наложения на Multiply (Умножение), и скопируйте получившийся слой. Расположите одну текстуру в правой части изображения, а вторую – в нижней, как показано на картинке.

alt

Наше изображение почти готово, и пришло время поработать над деталями!

Откройте wc_circle.jpg и выделите его инструментом Elliptical marquee tool alt (Овальная область). Скопируйте слой и поместите его над слоем с фото, затем, переместите его к правому плечу модели.

Откройте стиль этого слоя дважды кликнув по нему на панели слоев. Поставьте флажок в графе Stroke (Обводка), цвет установите на белый а размер на 4.

alt

Добавим некоторые декоративные элементы. Откройте файл branch.jpg. Скопируйте его на слой над фото, режим наложения установите на Multiply (Умножение). Скопируйте этот слой несколько раз и разместите в разных местах изображение. Расположите некоторые из них возле глаз и волос модели. У каждого слоя с ветвями создайте маску. Смягчите края, используя мягкую круглую кисть с 40% непрозрачностью, чтобы наши веточки лучше вписались в композицию.

alt

Работайте над деталями. Вы можете добавить больше элементов с акварелью на фоне и по периметру изображения, чтобы создать наиболее привлекательную композицию. Это также поможет объединить элементы изображения.

alt

Создайте новый слой над слоем фото. Нарисуйте круг при помощи Elliptical marquee tool alt (Овальная область). Используя Gradient tool alt (Градиент) заполните его цветом со значениями c45 m90 y50 k40, и  c15 m0 y60 k0 для краев градиента.

Примечание: значение для настройки цвета градиента указано в % для CMYK.

Установите режим наложения на Hard Light (Жесткий свет).
Чтобы добавить абстрактности, при помощи инструмента Lasso (alt Лассо) (L) удалите части вашего круга. Добавьте дополнительный световой эффект скопировав слой с кругом, повернув его примерно на 45 градусов, и установив режим наложения на Screen (Экран).

Вот мы и закончили!

alt

И вот наш результат!

alt

Скачать архив с материалами к уроку

Автор: Мурильо Масиэл

Переводчик: Руслан Гильзидинов

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://www.photoshop-master.ru

Готовим китайскую лапшу в Фотошоп

Готовим китайскую лапшу в Фотошоп

Очки шлем виртуальной реальности – вещь конечно хорошая, но строго индивидуальная, предназначенная только для одного человека. Устранить этот недостаток и показать стереоскопическое изображение группе людей, возможно, поможет проектор Immersis, демонстрирующий панорамное изображение для обычных человеческих глаз, без каких-либо оптических приборов, подобных очкам или шлему.

В этом уроке вы узнаете, как нарисовать чашку с китайской лапшой, превратив повседневную еду в сюрреалистическую картину.  В данном уроке я использовал программу Photoshop CS6, а также планшет для создания текстуры наподобие акварели, включая технику рисунка. Итак, давайте приступим!

Для выполнения урока вам понадобятся:

  1. Чашка лапши с палочками
  2. Меню для вдохновения
  3. Набросок чашки с лапшой

Скачать исходные материалы к уроку

Итоговый результат

alt

Я обожаю корейские телевизионные шоу. И после просмотра популярного кулинарного шоу «Готовим вместе», я записываю большой перечень рецептов, которые я хотел бы приготовить. Тогда же, я первый раз увидел людей, которые готовили блюдо из лапши, не похожее на традиционное блюдо, где лапша просто варится в кастрюле.

В основу этого блюда из лапши входит лапша, приправы и вкусный бульон. Блюдо пришло из Японии, которое может состоять из различных ингредиентов, о некоторых вы узнаете сегодня. Итак, во время рассмотрения идеи блюда, я изучил всю информацию про китайскую лапшу, посетив дюжину блогов про еду, а также побывав на кулинарном сайте Pinterest для вдохновения.

Добавляем сюрреалистический штрих

Когда я читал про это блюдо, в моей голове рождалось много идей и набросков. Информация, которую я собрал, помогла мне объединить все необходимые детали и уникальные компоненты, чтобы создать нашу картину. Вначале я создам наброски, а затем перейду к конструированию своего рецепта.

Возвращаемся к рецепту

Сегодняшний рецепт блюда похож на мисо суп с лапшой, приправленный отварными яйцами, зелёным луком, нарутомаки, сделанное из филе лосося и закрученного в спираль

Примечание переводчика: Нарутомаки — это разновидность камабоко — один из традиционных компонентов блюд из лапши рамен или удон; готовят с ней также супы Камабоко (яп. 蒲鉾?) — традиционное блюдо японской кухни, приготовляемое из сурими («пюре» из рыбы с белым мясом), посредством добавления особых добавок и формирования «лепёшек», которые затем готовятся на пару до затвердевания.

При создании иллюстрации блюда, очень важно знать составляющие ингредиенты этого блюда, знать не только историю блюда, но и эстетические качества.

Я создал несколько набросков в программе Photoshop. Основная моя задача заключалась в том, чтобы ингредиенты и карп были чётко видны наблюдателю.

alt

Создав восемь набросков, лишь два наброска привлекли моё внимание.

alt

Вначале я думал, что будет интересно изобразить блюдо под углом, но позднее я столкнулся с проблемами создания рисунка во время создания композиции. После первой попытки нарисовать блюдо, которое не выглядело удачно, я решил вернуться к своим наброскам и остановиться на правом эскизе в качестве основы для своей работы.                        

Шаг 1

Итак, создайте новый документ в программе Photoshop. Установите следующие настройки:

Размеры Изображения (Image Size) 3000 x 2400 px
Разрешение (Resolution) 300 dpi

Шаг 2

Чтобы избежать проблем с перспективой, просто обведите чашку и палочки, используя исходное изображение чашки с лапшой.

Примечание переводчика: переместите исходное изображение чашки с лапшой на свой рабочий документ, уменьшите непрозрачность слоя, чтобы вам было легко обводить чашку.

Поверните исходное изображение чашки с лапшой с помощью инструмента Свободная Трансформация (Free Transform Tool (Ctrl+T), чтобы получить интересный вид сверху. С помощью инструмента Эллипс alt(Ellipse Tool (U), нарисуйте два круга, это будут края нашей чашки, а также центр этой чашки. Установите цвет заливки белый, а толщину Обводки (Stroke) 3pt, цвет обводки чёрный.

alt

Шаг 3

Далее, с помощью инструмента Перо alt (Pen Tool (P), нарисуйте палочки. Но перед началом, выберите инструмент Кисть alt (Brush Tool (B), установите размер кисти 3 px, степень Жёсткости (Hardness) 100%. Далее, с помощью инструмента Перо, обведите одну палочку, а затем щёлкните правой кнопкой мыши по созданному контуру и в появившемся окне, выберите опцию Выполнить обводку контура (Stroke Path).

alt

Шаг 4

Далее, продублируйте слой с нарисованной палочкой. Находясь на дубликате слоя с нарисованной палочкой, идём Редактирование – Трансформация – Отразить по Горизонтали (Edit > Transform > Flip Horizontal). Расположите палочки, как показано на скриншоте ниже.

alt

Шаг 1

Пришло время нарисовать ингредиенты. Выберите инструмент Кисть alt (Brush Tool (B). Установите следующие настройки для кисти:

Цвет кисти чёрный
Диаметр кисти 6 px
Жёсткость кисти (Hardness) 100%

В настройках кисти Передача (Transfer), в опции Колебание непрозрачности (Opacity Jitter Control) установите Нажим пера (Pen Pressure).

Примечание переводчика: для дополнительной настройки кисти, перейдите в закладку Кисти (Brushes) в палитре слоёв. Далее, выберите параметр Другая Динамика / Передача (Other Dynamics / Transfer).

Итак, нарисуйте каждый элемент ингредиента, обратите особое внимание на их расположение в чашке.

alt

Шаг 2

На скриншоте ниже вы можете увидеть завершённый контурный рисунок. Откорректируйте непрозрачность чашки и палочек, чтобы они соответствовали цвету нарисованных ингредиентов. Как только вас устроит результат, объедините все слои вместе.

Примечание переводчика: 1. каждый ингредиент автор рисует на отдельном слое. 2. непрозрачность контурных линий чашки и палочек будет зависеть от выбранной цветовой палитры ингредиентов.

alt

Шаг 1

Закрашивание серым оттенком- любимая техника среди большинства мастеров цифрового искусства, которая помогает быстро выставить освещение сцены. Создайте новый слой (Ctrl+Shift+N) ниже слоя с эскизом. Далее, с помощью жёсткой круглой кисти, прокрасьте серым оттенком в качестве основы для нашего объекта.

alt

Шаг 2

Нажмите верхний значок слева Сохранить прозрачность пикселей (Lock Transparent Pixels). (Примечание переводчика: автор закрепляет слой с серым оттенком). Сохранение прозрачности позволит вам прокрашивать участки изображения при этом не беспокоиться, что вы зайдёте за края серой основы. Продублируйте слой с серым оттенком, далее, поменяйте режим наложения для данного дубликата слоя на Умножение (Multiply). Далее, установите цвет переднего и заднего плана по умолчанию на чёрно-белый цвет и начните уменьшать лишнюю серую заливку на дубликате слоя.

alt

Шаг 1

Ambient occlusion — модель затенения, используемая в трёхмерной графике. Когда мы рисуем картину, данная модель затенения помогает настроить освещение за счёт создаваемых теней на изгибах, трещинах, на участках между деталями. Чтобы приступить к применению данной техники, выберите инструмент Овальная область alt(Elliptical Marquee Tool (M), а затем, нарисуйте круг. Далее, щёлкните правой кнопкой мыши по созданному кругу и в появившемся окне, выберите опциюТрансформировать выделенную область (Transform Selection), чтобы откорректировать круг, таким образом, чтобы круг идеально вписывался в центр чашки.

alt

Шаг 2

Далее, нам нужно прокрасить за внешним контуром круга, для этого нам нужно провести инверсию активного выделения. Щёлкните правой кнопкой по выделенной области и в появившемся окне, выберите опцию Инверсия выделенной области (Inverse). Выберите инструмент Кисть alt (Brush Tool (B), цвет кисти чёрный,Жёсткость (Hardness) 0%, непрозрачность кисти 20%. С помощью большой мягкой кисти, начните прокрашивать тени на чашке, проводя кистью вдоль края выделенного круга. Активное выделение не даст кисти зайти за контур выделенной области и смешаться с центром чашки, поэтому, наносите длинные и плавные мазки кистью для создания затенения.

alt

Удалите лишние участки затенения, которые могли перекрыть ингредиенты.

alt

Шаг 3

Проведите ещё раз инверсию выделенной области, чтобы добавить тени к бульону. Ещё раз щёлкните правой кнопкой по выделенной области и в появившемся окне, выберите опцию Инверсия выделенной области (Inverse). Точно также, как и в предыдущем шаге, добавьте тени вдоль края активного выделения с помощью длинных и плавных мазков кистью. Выберите, какой из ингредиентов должен выглядеть так, как будто погружён в бульон, а затем с помощью ластика скройте погружённые в бульон участки еды. Завершённая чашка с лапшой должна выглядеть, как на скриншоте ниже.

alt

Шаг 1

Давайте продолжим затенять палочки. С помощью инструмента Перо alt (Pen Tool (P), создайте контур вокруг одной из палочек. Щёлкните правой кнопкой мыши по созданному контуру и в появившемся окне, выберите опцию Образовать выделенную область (Make a Selection). Начните прокрашивать тени, таким образом, чтобы центральная часть оставалась светлой.

alt

Шаг 2

Продублируйте слой с затенением. Далее идём Редактирование – Трансформация – Отразить по Горизонтали (Edit > Transform > Flip Horizontal), таким образом, у вас будет второе затенение, которое идеально подойдёт к другой палочке. Поверните затенение с помощью инструмента Свободная Трансформация (Free Transform Tool (Ctrl+T).

alt

Шаг 1

Ещё не начали уставать?

Теперь пришло время перейти к еде! Точно так же, как и в предыдущих шагах, мы создадим выделение для каждого ингредиента, чтобы добавить тени. Единственная разница том, что на этот раз, я буду использовать инструмент Прямолинейное лассо alt(Polygonal Lasso Tool (L) для создания выделения. Вначале, я создам затенение в пределах контура куриных яиц.

alt

Шаг 2

Далее, перейдите к другим ингредиентам, включая нарутомаки, лук, а также оставшиеся участки бульона.

alt

Шаг 3

Я также затенил абстрактные элементы, такие как цветы, лепестки лилий, включая рыбок.

alt

Шаг 1

Вы, возможно, заметили, что я ещё не затенил лапшу. В этом шаге мы затемним лапшу, только на этот раз мы проведём затенение от руки. С помощью кисти, слегка затените  края лапши, чтобы добиться реалистичности.

alt

Шаг 2

Продолжайте затенять лапшу, пока вы полностью не затените её.

alt

Шаг 1

Затенение, используя технику Ambient Occlusion, довольно–таки трудоёмкий процесс, но я прошу вас выполнить процесс затенения насколько это возможно до того, как мы перейдём к добавлению цветовых оттенков. Попеременно включайте / отключайте видимость оригинального слоя с контурным рисунком, чтобы увидеть насколько вы продвинулись с затенением. Как только вы сможете увидеть изображение чашки с лапшой без контурного изображения, то знайте, вы завершили процесс затенения.

Примечание переводчика: на скриншоте ниже, вы можете увидеть изображение чашки с контурным рисунком слева и без контурного рисунка, а только с затенением справа.

alt

Шаг 2

Не забудьте создать тени под палочками! С помощью инструмента Лассо alt (Lasso Tool (L), создайте выделение вокруг палочек, а затем, залейте выделенную область чёрным цветом.

alt

Далее, идём Редактирование – Свободная Трансформация — Деформация (Edit — Free Transform — Warp (Ctrl+T), чтобы деформировать тень так, чтобы тень прогибалась вдоль всей чашки. Уменьшите непрозрачность слоя с тенью до 20%, а затем идём Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу (Filter > Blur > Gaussian Blur), установите радиус размытия 17 px.

alt

Шаг 3

Последний шаг в процессе создания затенения – это добавление заднего фона. Выберите инструмент Градиент alt (Gradient Tool (G), установите градиент от цвета переднего плана к непрозрачному оттенку. Непрозрачность градиента 20%. Потяните градиент в направлении, куда будет падать тень.

alt

Помните, мы создали основу вначале урока? Продублируйте слой с основой, а затем идём Изображение – Коррекция – Цветовой тон /Насыщенность (Image > Adjustments > Hue/Saturation). Установите значение Яркости (Lightness) -100, расположив тень с учётом освещения. Далее, уменьшите непрозрачность слоя с тенью до 55%, а затем, аккуратно обработайте ластиком края тени, чтобы придать тени более естественный вид.

alt

Уменьшите непрозрачность оригинального слоя с контурным рисунком до 30% для того, чтобы подготовиться к добавлению цветовых оттенков. Заключительный результат после добавления серых оттенков будет выглядеть, как на скриншоте ниже:

alt

Шаг 1

Итак, давайте добавим цвет к нашей нарисованной картине! Создайте новый слой  (Ctrl+Shift+N). С помощью кисти жёсткостью 100%, добавьте цветовые оттенки к ингредиентам.

alt

Шаг 2

Поменяйте режим наложения для данного слоя на Линейный затемнитель (Linear Burn). Вы можете закрашивать элементы композиции на одном слое или на отдельных слоях.

alt

Шаг 1

Далее, мы добавим цвет к чашке, а также к заднему фону, повторяя предыдущие действия. Я предпочёл использовать нейтральные оттенки оранжевого цвета вместо ярких тонов, но в данном шаге вы можете поэкспериментировать с цветовыми оттенками и выбрать любой оттенок на свой вкус.

Примечание переводчика: не забывайте создавать новые слои.

alt

Шаг 2

Для создания наилучшего контраста цвета чашки, удалите цвет чашки с любых деталей  композиции, чтобы ингредиенты не перекрывались цветом чашки.

Примечание переводчика: удалите нанесённый цвет чашки с поверхности ингредиентов, иначе, ваши ингредиенты будут просто перекрыты цветом чашки.

alt

Как только вы добавили цвет, далее, поменяйте режим наложения для данного слоя на Линейный затемнитель (Linear Burn).

alt

Шаг 1

Нам необходимо проявить особое внимание к добавлению цвета к бульону из-за сложности текстуры и цвета бульона по сравнению с другими элементами картины. С помощью инструмента Овальная область alt(Elliptical Marquee Tool (M), создайте круглое выделение для бульона, далее, залейте выделенную область насыщенным желтовато-коричневым оттенком.

alt

Шаг 2

Поменяйте режим наложения для слоя с раскраской бульона на Линейный затемнитель (Linear Burn), а затем, приступите к удалению отдельных участков бульона. Обратите особое внимание к ингредиентам, которые погружены в бульон в отличие от тех, которые плавают на поверхности бульона.

alt

Постепенно меняйте непрозрачность инструмента Ластик alt(Eraser Tool (E), чтобы аккуратно скрыть цвет бульона, который перекрывает лапшу, а также создать плавный переход. Здесь требуется терпение, которое необходимо во время рисования.

alt

Шаг 1

Бульон не будет выглядеть аппетитным, если мы не добавим масленую текстуру! Для имитации жирного и насыщенного бульона, мы используем текстуру акварели. Урок по созданию Акварельных кистей вы можете посмотреть здесь.

Примечание переводчика: вначале автор создаёт акварельную кисть, а затем на новом слое рисует акварельную текстуру, которую использует в качестве текстуры для бульона.

alt

Создайте новый слой (Ctrl+Shift+N) поверх слоя с бульоном, щёлкните правой кнопкой мыши по созданному слою и в появившемся окне, выберите опцию Создать обтравочную маску (Create Clipping Mask). С помощью кисти серого цвета, добавьте текстуру к бульону. Далее, с помощью инструмента Ластик alt (Eraser Tool (E), скройте излишки текстуры. Как только вы закончите, поменяйте режим наложения для данного слоя на Разделение (Divide).

alt

Шаг 1

Красота работы в кропотливом нанесении серых оттенков заключается в том, что как только мы нанесли исходные оттенки, далее, у нас нет необходимости в дальнейшем кропотливом нанесении цветовых оттенков. Тем не менее, всегда интересно поэкспериментировать и посмотреть, какие дополнительные возможности можно применить, в частности это касается режимов наложения.

alt

В данном случае, я создал новый слой, а затем, залил его ярким светло-голубым цветом. С помощью Ластика, я обработал центральную часть, где стоит чашка, далее, поменял режим наложения для данного слоя на Разделение (Divide), и уменьшил непрозрачность слоя до 70%. При этом, не только задний фон станет выразительным, но, а также палочки будут выглядеть более выразительными за счёт воздействия на их цвет.

alt

Шаг 1

Корректирующие слои играют важную роль, что касается общей цветовой палитры вашей картины. Вначале, мы добавим корректирующий слой Цветовой Баланс (Color Balance). Идём Слой – Новый корректирующий слой – Цветовой Баланс (Layer > New Adjustment Layer > Color Balance). Измените значения только для Тонового Баланса (Tone) Света (Highlights), установите значения Синего (Blue) и Голубого (Cyan) цвета, как показано на скриншоте ниже. Я хочу, чтобы данный корректирующий слой воздействовал только на световые блики чашки, поэтому, перейдите на слой-маску данного корректирующего слоя и с помощью чёрной кисти, скройте коррекцию на заднем фоне.

Примечание переводчика: обработайте задний фон чёрной кистью на маске корректирующего слоя.

alt

Шаг 2

Далее, я добавил корректирующий слой Выборочная коррекция цвета (Selective Color). Я откорректировал красные, синие, жёлтые, зелёные и белые цвета, чтобы смягчить насыщенные оранжевые оттенки.

Примечание переводчика: автор не показал все изменения, которые он внёс, поэтому, поэкспериментируйте с выборочной коррекцией цвета, основная цель это смягчить оранжевый цвет.

alt

Шаг 3

Последний корректирующий слой — это Цветовой Баланс (Color Balance), Измените значение Синего (Blue) только для Средних тонов (Midtones)..

alt

Шаг 1

На данном этапе урока, я уже всё раскрасил, выбрав цветовую гамму для ингредиентов и чашки, поэтому, я могу сосредоточиться на коррекции деталей. Для этого, я использовал жёсткую круглую кисть, чтобы замазать контуры контурного рисунка.

alt

Контурные рисунки делают нарисованные картины плоскими, поэтому, я замазал контурные линии своего контурного рисунка, чтобы добавить больше реализма к своей картине. Попытайтесь варьировать непрозрачность кисти в пределах 50–100%, чтобы добиться наилучшего эффекта в этом шаге.

alt

Шаг 1

В настоящий момент, края палочек, которые держат руками, выглядят слишком приглушёнными для такой живой цветовой палитры. Чтобы изменить цвет, создайте новый слой (Ctrl+Shift+N) и с помощью кисти синего цвета, прокрасьте края палочек, как показано на скриншоте ниже. Далее, поменяйте режим наложения для данного слоя на Цветность (Color).

alt

Шаг 2

Далее, я создал ещё один новый слой, который залил светло-зелённым цветом, а затем, я поменял режим наложения для данного слоя на Разделение (Divide). Теперь, все цвета стали вместе взаимодействовать!

alt

Шаг 3

Так как я всё еще работаю над режимами наложения, то я решил добавить текстуру к заднему фону, чтобы придать ему более универсальный вид. Создайте новый слой поверх слоя с задним фоном. Далее, с помощью Акварельной кисти, которую мы использовали ранее, прокрасьте тёмно-серой кистью на новом слое, чтобы добавить текстуру. Далее, поменяйте режим наложения для данного слоя на Перекрытие (Overlay).

alt

Шаг 1

Хотя мы уже достаточно поработали над затенением, а также над цветовыми оттенками, нам всё ещё необходимо поработать над световыми бликами! С помощью жёсткой круглой кисти, начните добавлять световые блики на каждый компонент нашей еды — да, именно в буквальном смысле этого слова. В этих случаях, я обычно отбираю цветовой оттенок с помощью инструмента Пипетка alt (Eyedropper Tool (E), а затем в Палитре цветов (Color Picker), я выбираю более светлый оттенок, который я использую при создании световых бликов.

alt

Шаг 2

Продолжайте добавлять световые блики, пока вас не устроит результат. Иногда будет достаточно добавить просто белые блики. Не забывайте увеличивать, а также уменьшать масштаб изображения, чтобы понять, что видит наблюдатель, когда видит картину, т.е.  добавьте световые блики в соответствии с этим.

alt

Шаг 1

Я с нетерпением дождался этого заключительного шага! Не потому, что это заключительный шаг данного урока, а потому, что наша картина будет завершённой после добавления глянца к нашему бульону. С помощью жёсткой круглой кисти, начните наносить белые волнистые линии для создания глянца в тех местах, где ингредиенты соприкасаются с поверхностью бульона.

alt

Наносите штрихи, которые будут точно воспроизводить естественное направление лапши, а также добавьте вкрапления, рассыпанные по всей чашке для создания более реалистичного эффекта. Это очень просто! Как всегда, используйте Ластик alt (Eraser Tool (E), чтобы смягчить какие-либо края.

alt

alt

Мы завершили урок! Приятного Аппетита!

Надеюсь, вам понравился данный урок, и вы узнали сегодня что-то новое про вкусную еду. Путешествие в удивительный мир цифрового искусства может показаться долгим и утомительным, но я уверяю вас, что, изучение приёмов и техники, поможет вам сэкономить время и силы в долгосрочной перспективе. Теперь, вы можете побаловать себя вкусной чашкой лапши! Ням-ням!

Итоговый результат

alt

Скачать исходные материалы к уроку

Автор: Melody Nieves

Переводчик: Садыгалиев Марат

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://www.photoshop-master.ru

Уникальный торрент плеер KiloTorrent

Уникальный торрент плеер KiloTorrent

В одной недостаточно функционала или не продуманный интерфейс, другая донельзя перегружена рекламой. Кроме того, основной объем скачиваемых торрентов составляют видеофайлы. Поэтому встроенный плейер и возможность просмотра фильма, не дожидаясь полной загрузки файла, обрадовали бы подавляющее большинство любителей кинематографа.

 

Программа, в которой отсутствуют эти недостатки и присутствуют эти – и другие достоинства – называется kilotorrent. Пользователю, установившему эту программу не нужно больше искать анонсы и обзоры фильмов на авторитетных и не очень сайтах. Все ваши старые любимые фильмы, все новинки проката доступны теперь в одной программе.

Что представляет собой kilotorrent? Это программа под Windows, работающая с протоколом p2p, у которой функции выбраны так, что она стала настоящим подарком киноманам. Кроме того что она позволяет просматривать видео, в нее встроена возможность прочесть отзывы и оценки критиков – кликнув по ссылке в окне программы вы откроете страничку «Кинопоиска» с подробной информацией о произведении или передаче. Если интересующий вас фильм есть где-нибудь на трекерах, вы можете всего при помощи пары кликов вывести его на экран и тут же начать просмотр. Программа имеет функцию подбора видео по жанрам и самостоятельно предлагает на выбор десяток в каждой категории. А встроенный поиск – к слову сказать, быстрый и адекватный, — мгновенно отыщет то, что хочется именно вам. Естественно, для того чтобы фильм отыскался, нужно чтобы он не только был когда-то кем-то снят. Для его просмотра нужно достаточно быстрое интернет соединение и чтобы он присутствовал на трекерах. А однажды просмотренный фильм сохраниться в локальной папке на вашем компьютере, как и в случае работы с обычным торрент-клиентом.

Холод одиночества

Холод одиночества

Чтобы создать ощущение потерянности, заброшенности, предательства любви и т.д. мы добавим различные элементы, например, красная роза, брызги крови и последнее, но не менее важное — печальную девушку, которая шагает в другое измерение, в холодное пустое место. 

Скачать архив с материалами к уроку

Финальное изображение

alt

Откройте изображение Модель в Photoshop.  Нажмите CTRL + T, чтобы активировать режим трансформации и кликните правой кнопкой мыши по окну преобразования и выберите Flip Horizontaly (Отразить по горизонтали). Кликните правой кнопкой мыши по слою и выберите Blending Options (Параметры наложения), укажите стиль слоя Gradient Overlay (Наложение градиента), установите для него режим наложения Overlay (Перекрытие), Opacity (Непрозрачность) 30%,  Angle (Угол) 0.

alt

Теперь с помощью инструмента Pen Tool alt (Перо) вырежьте дверной проем. Создайте новый слой, возьмите инструмент Brush Toolalt (Кисть) черного цвета и пройдитесь ею, как показано ниже.  Установите Opacity (Непрозрачность) 35%, кликните правой кнопкой мыши по слою, и выберите Create Clipping Mask (Создать обтравочную маску).

alt

Откройте изображение Космос и поместите его ниже слоя с моделью, как показано на изображении ниже. Измените размер, нажав сочетание клавиш CTRL + T. Дублируйте слой (CTRL + J) и заполните пустое пространство например при помощи инструмента Clone Stamp Tool alt (Штамп). Затем создайте слой-маску и, используя кисть черного цвета, удалите лишние области, как показано на изображении ниже.

alt

Откройте изображение Зимний пляж. Затем примените Quick Selection Tool alt (Быстрое выделение), чтобы выделить небо, а затем удалить его.

alt

Создайте новый слой в качестве обтравочной маски. Установите цвет переднего плана # 7b9fc5 и с помощью Brush Tool alt (Кисть) нарисуйте горы, как показано ниже. Установите режим наложения Multiply (Умножение). Создайте новый слой в качестве обтравочной маски и повторите ту же процедуру, но уже с серым цветом. Режим наложения Normal (Обычный) и Opacity (Непрозрачность) 35%. Создайте снова новый слой с обтравочной маской и установите цвет переднего плана белый и сделайте как на скриншоте ниже. Установите Opacity (Непрозрачность)
10%.

alt

Откройте текстуру Дождь и поместите ее как показано ниже. Установите режим наложения Soft Light (Мягкий свет) c Opacity (Непрозрачность) 45%.

alt

Теперь откройте  изображение Роза и поместите ее в руку модели. Нажмите сочетание клавиш CTRL + T, чтобы изменит ее размеры и немного повернуть.  Создайте слой-маску и, используя Brush Tool alt (Кисть) черного цвета, удалите лишние части.

alt

Сейчас займемся созданием крови. Создайте новый слой и возьмите инструмент Brush Tool alt (Кисть). Вы должны загрузить кисти Кровь. Теперь с помощью этих кистей добавьте немного брызг крови, используя красный цвет, как показано ниже. Режим наложения установите в Color Burn (Затемнение основы).

alt

Теперь добавьте кровь на руке. Процедура такая же, как и в предыдущем шаге; сделайте несколько копий и уменьшите размер с помощью CTRL + T. Также режим наложения установите в Color Burn (Затемнение основы).

alt

Откройте изображение Свеча, конвертируйте его в смарт-объект, измените размер при помощи CTRL + T. Создайте новый слой  для создания эффекта отбрасывания тени. Нарисуйте тень черным цветом с помощью Brush Tool (alt Кисть); Opacity (Непрозрачность) 70-75%.

alt

Откройте изображение Круглый плющ и измените его размер при помощи CTRL + T.  Удерживая CTRL и, перетаскивая углы, исказите и добавьте перспективу; работайте мышью, чтобы получить результат как на изображении ниже. Кликните правой кнопкой мыши по слою и откройте Blending Options (Параметры наложения). Установите стиль слоя  Drop Shadow (Тень), укажите режим наложения Multiply (Умножение), Opacity (Непрозрачность) 84%, Angle (Угол) 146, Distance (Смещение) 3px,Spread (Размах) 0, Size (Размер) 5px.

alt

Теперь создайте новый слой и, используя мягкую Brush alt (Кисть) размером  90px и цветом # ffffe9 создайте свет вокруг свечи. Режим наложения установите Soft Light (Мягкий свет). Дублируйте слой и немного уменьшить размер слоя с помощью CTRL + T. Перейдите к Blending Options (Параметры наложения) слоя и установитеOuter Glow (Внешнее свечение), Opacity (Непрозрачность) 80%, цвет #ffffbe и Size (Размер) 50%.

alt

Создайте новый слой и используйте мягкую кисть, чтобы создать отражение света. Используйте Brush Tool alt (Кисть) и нарисуйте свет на стене. Создайте слой маску, чтобы удалить ненужные части, используя Brush Tool alt (Кисть) черного цвета внутри маски. Режим наложения установите Soft Light (Мягкий свет).

alt

Теперь создайте еще ​​один слой. Выберите Brush Tool alt (Кисть), нажмите на Load Brushes (Загрузить кисти) и выберите Японские иероглифы. Мы хотим создать камень с эффектом гравировки; Для этого вы можете использовать стили гравировки или применить настройки показанные ниже.

alt

Перейдите в меню Image >Adjustments > Color Lookup (Изображение >Коррекция >Поиск цвета) и выберите Futuristic Bleak (Футуристический холодный). Режим наложение укажите Hard Light (Жесткий свет) с Opacity (Непрозрачность) 45%

alt

Откройте изображение Плющ и добавьте растение в левый угол, как показано на рисунке ниже. Перейдите к стилям слоя и включите Drop Shadow (Тень), установите режим наложения Multiply (Умножение), Opacity (Непрозрачность) 47%, Angle (Угол) 146, Distance (Смещение)16px, Spread (Размах) 0, Size (Размер) 9px. Сделайте несколько копий (Ctrl + J) слоя Плющ и добавьте их, создавая раму из листьев, как показано ниже.

alt

Откройте снова изображение Плющ и измените его размеры (CTRL + T); кликните правой кнопкой мыши по окну преобразования и нажмите Flip Horizontal (Отразить по горизонтали). Расположите его в правом верхнем углу и сделайте несколько копий, как в предыдущем шаге. Измените настройки стиля слоя, установите режим наложения Multiply (Умножение), Opacity (Непрозрачность) 68%, Angle (Угол) 146, Distance (Смещение) 12%, Spread (Размах) 0, Size (Размер) 8px.

alt

Откройте снова изображение Плющ и преобразуйте в смарт-объект; Нажмите CTRL + T, удерживая Ctrl,  измените размер, исказите и переместите, как показано на изображении ниже. Перейдите в меню Filter > Blur > Gaussian Blur (Фильтр > Размытие > Размытие по Гауссу) и установите радиус размытия 9.6px, Opacity (Непрозрачность) 90%. Теперь сделайте несколько копий, как мы делали в предыдущих шагах. Добавление этих размытых элементов поможет создать глубину и реалистичный трехмерный вид.

alt

Теперь откройте изображение Волосы. Перейдите в меню Edit > Puppet Warp (Редактировать >Марионеточная деформация) и попытайтесь обернуть ими голову. Создайте несколько копий, чтобы волосы смотрелись как можно реалистичнее. Удалите ненужные области с помощью слой маски и черной кисти. 

alt

Перейдите в меню Adjustment Layer > Brightness/Contrast (Коррекция > Яркость/Контрастность) и установите Brightness (Яркость) -22, Contrast (Контрастность) 15. Перейдите в меню Adjustment Layer > Photo Filter (Коррекция слоя > Фотофильтр), цвет установите #0a61cd, Density (Плотность) 46%. Режим наложения установите в Lighten (Замена светлым) с Opacity (Непрозрачность) 70%

alt

Перейдите в меню Adjustment Layer > Gradient Map (Коррекция > Карта градиента) и используйте следующие цвета (# 0962ad > # 000000) для градиента. Режим наложения установите в Soft Light (Мягкий свет) с Opacity (Непрозрачность) 26%. Перейдите в меню Adjustment Layer >  Gradient Map (Коррекция > Карта градиента) и примените цвета, как показано на рисунке (# 0b01b8> # e86903> # 0b02aa). Режим наложения установите в Soft Light (Мягкий свет) с Opacity(Непрозрачность) 15%. Перейдите в меню Adjustment Layer > Vibrance (Коррекция > Вибрация) и установить Vibrance (Вибрации) 14, Saturation (Насыщенность) 0.

alt

Нажмите CTRL + SHIFT + ALT + E , чтобы объединить все слои и перейдите в меню Filter > Render > Lighting Effects (Фильтр > Рендеринг > Эффекты освещения). Установите Intensity (Интенсивность) 37, Opacity (Непрозрачность) 35%.

alt

Пройдитесь черным цветом в левом углу с помощью мягкой круглой Brush Tool alt (Кисть), как показано на рисунке. Режим наложения установите в Soft Light (Мягкий свет) с Opacity (Непрозрачность) 60%.

alt

Перейдите в меню Adjustment Layer > Photo Filter (Коррекция > Фотофильтр) и установите синий цвет (# 0737e8) и Density (Плотность) 20%. Установите Opacity(Непрозрачность) 50%. Перейти в меню Adjustment Layer > Color Lookup (Коррекция > Поиск цвета) и используйте Moonlight.3DL .  Режим наложения установлен вSoft Light (Мягкий свет) с Opacity (Непрозрачность) 30%

alt

Если хотите, вы можете добавить эффект бликов с помощью текстуры Блики. Используйте  Filter > Distort >Twirl (Фильтр > Искажение > Скручивание) для создания световых эффектов. Установите режим наложения на Screen (Экран) или Lighten (Замена светлым). А вот и окончательный результат, надеюсь, вам понравилось.

alt

Скачать архив с материалами к уроку

Автор: Milos Karanovic

Переводчик: Лебедева Виктория

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://www.photoshop-master.ru

Создаём текст из блёсток в Фотошоп #2

Создаём текст из блёсток в Фотошоп #2

Лазерные шоу-системы делятся на несколько типов. Так, сегодня используют лазеры на шаговых двигателях и на гальванометрах. Последняя технология более современна, так как она работает быстрее и предоставляет пользователям еще больше возможностей для персонификации шоу. Также работа лазера зависит от его мощности, количества цветов и наличия программ для создания световых шоу. Заказать лазерное шоу цена можно у нас тут на сайте. 

alt

Шаг 1

Приступим к созданию мерцающего эффекта. Для того, что бы получить нужный результат мы будем анимировать различные элементы нашей работы.
Прежде всего перейдите к меню Окно — Временная шкала (Window — Timeline), для того что бы открыть Шкалу Времени (Timeline Panel).

Примечание переводчика: для того что бы открыть шкалу времени нужно перейти к Окно — Анимация — Преобразовать в анимацию по временной шкале (если у вас по умолчанию стоит покадровая анимация).

alt

Шаг 2

Шкала времени, по умолчанию, должна появиться в нижней части экрана.
Приступим к созданию ключевого кадра. Прежде всего, нажмите на кнопку Создать видео (Create Video). Если эта кнопка не вынесена на основную шкалу, нажмите на мини стрелочку в правом верхнем углу и выберите необходимый пункт.

alt

Шаг 3

В левой части шкалы вы увидите график с отображением слоев, которые названы в соответствии со слоями панели слоев.
Нажмите на стрелку раскрывающегося списка для одного из слоев с белыми искрами, для доступа к свойствам, которые можно использовать при анимации.

Результатом наших действий, должно стать круговое движение белых частиц.
Для выполнения этой задачи нам необходима функция анимации под названием Трансформация (Transform). Как вы видите, на рисунке ниже, данной функции в списке действий нет.

alt

Шаг 4

Для того что бы получить доступ к функции анимации Трансформация (Transform), нужно конвертировать слой с белыми искрами в смарт-объект (smart object). Теперь еще раз посмотрите на список доступных функций и вы увидите в нем изменения.

alt

Шаг 5

Для того что бы создать первый ключевой кадр, нажмите на значок секундомера возле функции Трансформация (Transform).

alt

Шаг 6

Стоя на слое с белыми искрами, зажмите комбинацию клавиш Ctrl+T. Затем видоизмените положение слоя с искрами — переместите слой так, что бы центр слоя с искрами находился на левой грани рабочего холста.

alt

Шаг 7

Перетащите голубой ползунок в позицию 1 секунда на временной шкале. Поверните слой с искрами на 90˚ (Ctrl+T).
Обратите внимание, что после поворота слоя на временной шкале автоматически добавилась точка (ключевой кадр).

alt

Шаг 8

Продолжайте добавлять ключевые кадры. Для этого, передвигайте ползунок с шагом в 1 секунду и постепенно поворачивайте слой с искрами (пока не завершите круг (последний поворот будет равен 360˚)).

alt

Шаг 9

Повторите выше указанные действия для второго слоя с белыми искрами. Но передвигайте данный слой в другую сторону рабочего холста.
Когда вы закончите работу со слоями «Белые искры» и нажмете кнопку «Выполнить анимацию» (кнопку проигрывания), ваш результат будет похож на тот, что вы видите на изображении ниже.

alt

alt

Шаг 10

Обратите внимание на временную шкалу. В моем случае, длинна временных дорожек для слоя «Белые искры 1» и «Белые искры 2» («Sparkles 1″ и » Sparkles 2″) разная.  Одна дорожка  — 5 секунд, а вторая — 4 секунд.
Переместите конец ролика с длинной в 5 секунд на позицию 4 секунды, для этого перетащите голубой ползунок, как показано ниже.

alt

Шаг 11

Теперь мы применим слои с белыми искрами как обтравочные маски (clipping layer) к нижележащим слоям с шумами.

alt

Шаг 12

Воспроизведите анимацию повторно и вы увидите мелкий мерцающий эффект.

alt

Шаг 13

Выделите все слои относящиеся к анимации (и слой с черной заливкой) и Преобразуйте его в смарт-объект (Convert to Smart Object).
Переименуйте новый смарт-объект в «Блестки» («Sparkles»).

alt

Шаг 14

В качестве дополнительного шага, перейдите в смарт-объект «Блестки» («Sparkles») и создайте еще один набор анимационных искр.

alt

Шаг 1

На данном этапе ваша схема слоев выглядит подобным образом:

alt

В следующих шагах мы будем увеличивать эффект блеска используя смарт-объекты.

Шаг 2

Дублируйте смарт-объект «Блестки»

alt

Шаг 3

Выделите два смарт-объекта «Блестки» и «Блестки копия» («Sparkles» , «Sparkles copy»). Преобразуйте выделенные элементы в один смарт-объект.

alt

Шаг 4

Дважды щелкните по миниатюре объединенного смарт-объекта «Блестки», чтобы открыть его. К верхнему слою примените Фильтр — Размытие — Размытие по Гауссу(Filter — Blur — Gaussian Blur). Радиус размытия установите на 4 пикс.

alt

Шаг 5

К размытому слою так же нужно применить корректирующий слой Изогелия (Threshold) (как обтравочную маску). Внесите измения в настройки корректирующего слоя так, что бы белые точки стали больше.

alt

Шаг 6

Выделите слой с размытыми блестками и корректирующий слой Изогелия (Threshold). Из выделенных слоев образуйте смарт-объект. Назовите данный объект «Изогелия-Размытие» («Threshold-Blur»).

alt

Шаг 7

К смарт-объекту «Изогелия-Размытие» («Threshold-Blur») так же будет применен Фильтр — Размытие — Размытие по Гауссу (Filter — Blur — Gaussian Blur). Радиус размытия установите на 6 — 7 пикс..

alt

Шаг 8

Для смарт-объекта «Изогелия-Размытие» («Threshold-Blur») установите режим наложения (blend mode) Экран (Screen); непрозрачность (оpacity) данного слоя понизьте до 44%.

alt

Шаг 1

Продолжим работу с белыми частицами. Создайте еще одну копию слоя «Блестки» («Sparkles»). Разместите данный слой-копию в верхней части панели слоев.

alt

Шаг 2

К слою-копии необходимо применить Фильтр — Размытие — Размытие в движении (Filter — Blur — Motion Blur). В настройках фильтра установите такие значения: угол (аngle) — 45°; смещение (distance) — 19пикс..

alt

Шаг 3

Так же, к этому слою мы добавим корректирующий слой Изогелия (Threshold) (как обтравочную маску). Измените настройки слоя так, что бы линии стали более заметны.

alt

Шаг 4

Выбираем оба слоя (“Блестки копичя” («Sparkles copy») и Изогелия (Threshold)) и конвертируем их в смарт-объект. Новый смарт-объект переименуйте в «Изогелия-Размытие в движении» («Threshold-Motion Blur»).

alt

Шаг 5

В этом шаге мы усилим эффект размытия и сделаем белые полосы более мягкими. Для этого мы снова перейдем к Фильтр — Размытие — Размытие в движении (Filter — Blur — Motion Blur). В настройках фильтра установите такие значения: угол (аngle) — «-45°»; смещение (distance) — 23 пикс..

alt

Шаг 6

Сделайте щелчок правой клавишей мыши по слою «Изогелия-Размытие в движении» («Threshold-Motion Blur»). В появившемся подменю выберите пункт Новый смарт-объект через копирование (New Smart Object via Copy). Это позволит создать новый объект и вносить в него изменения, не опасаясь что они повлияют на другие смарт-объекты.

alt

Шаг 7

Дважды щелкните по миниатюре нового смарт-объекта, чтобы открыть его. Затем внесите изменения в фильтр Размытие в движении (Motion Blur) — значение угла установите на 45°. Сохраните открытый в новой вкладке документ, а затем закройте его, для того что бы вернуться к основному рабочему холсту.

alt

Шаг 8

Теперь, мы изменим угол Размытия в движении (Motion Blur) для слоя «Изогелия-Размытие в движении» («Threshold-Motion Blur»). Значение нового угла составит 45°.

alt

Шаг 9

Измените режим наложения (blend mode) двух верхних смарт-объектов на Экран (Screen). Результат должен выглядеть, как на рисунке ниже.

alt

Шаг 10

В результате наших трудов мы получим анимацию с мерцающими звездочками. Для того, что бы просмотреть мерцание, нажмите на клавишу Пробел (Spacebar).

alt

Шаг 1

Вернитесь к слою «Текстура блестки» («Glitter Texture») и примените его как обтравочную маску к слою с текстом. Это позволит применит текстуру только к буквам.

alt

Шаг 2

На панели инструментов активируйте Градиент alt (Gradient Tool). В настройках градиента установите цвет перехода от черного к белому. Тип градиента — линейный.
Встаньте на фоновый слой и затонируйте его, протащив линию градиента от верхнего края холста к нижнему.

Примечание переводчика: для того что бы получить более мягкий фон, вы можете использовать цветовой переход от белого к серому (#9f9e9e).

alt

Шаг 3

Для того, что бы добавить фону цвет, мы будем использовать корректирующий слой. Нажмите на мини-иконку в нижней части панели слоев и в списке выберите корректирующий слой под названием Цветовой тон\Насыщенность (Hue/Saturation). Используйте настройки, показанные на рисунке ниже.

alt

Шаг 4

Добавим буквам немного глубины. Для этого, сделайте двойной щелчок по текстовому слою, для перехода в меню Стиль слоя (Layer Style).
В настройках выберите пункт Тиснение (Bevel and Emboss). Для того что бы получить нужный эффект, воспользуйтесь настройками показанными на изображении ниже.

alt

Шаг 5

Уделим немного времени организации рабочего пространства.
Выделите все слои относящиеся к тексту и объедините их в группу нажав комбинацию клавиш Ctrl+G. Затем, к новой группе примените как обтравочную маску смарт-объект  «Sparkles copy».

alt

Шаг 6

В следующих шагах мы продолжим работать с блестками. Основной нашей задачей будет добавить горстки блесток вокруг текста. Прежде всего, встаньте на текстовый слой и сделайте по нему щелчок правой клавишей мыши. В появившемся меню выберите пункт Новый смарт-объект через копирование (New Smart Object via Copy). Новый слой-копию переименуйте в «Glitter Pile 1». Разместите данный слой на панели, как показано ниже.

alt

Шаг 7

Дважды щелкните левой клавишей мыши по мини иконке смарт-объекта на слое «Glitter Pile 1». Это действие позволит вам открыть содержимое данного объекта. Затем сделайте двойной щелчок левой клавишей мыши по иконке с текстовым слоем.

alt

Шаг 8

Отключите видимость текстового слоя. Над ним создайте новый пустой слой. Активируйте инструмент Кисть alt (Brush Tool). В настройках кисти установите черный цвет, тип кисти — круглая стандартная. На новом слое нарисуйте черное каплевидное пятно.

alt

Шаг 9

Теперь сохраните и закройте все развернутые смарт-объекты, пока не вернетесь к оновному рабочему документу. Как вы видите, мы получили новый объект на рабочем холсте. Разместите черное пятно в правом нижнем углу (как показано на рисунке ниже).

alt

Шаг 10

Дублируйте слой «Текстура блестки» («Glitter Texture»), нажав комбинацию клавиш Ctrl+J. Разместите копию над слоем  «Glitter Pile 1» и примените текстуру-копию как обтравочную маску к нижележащему слою.

alt

Шаг 11

В результате проделанных выше шагов, мы получили россыпь из блесток. Повторите этот же набор действий и добавьте больше блесток в правом верхнем углу.

alt

Шаг 1

Встаньте на одну из текстур с блестками («Текстура блестки» либо «Текстура блестки копия» («Glitter Texture» or «Glitter Texture copy»). Измените режим наложения (blend mode) слоя с текстурой на Точечный свет (Pin Light).

Данный режим наложения сделает блестки более выразительными. Затем, измените режим наложения для других слоев с текстурой блесток.

alt

Шаг 2

В качестве дополнительного шага мы добавим еще некоторые детали.
Для этого над каждым слоем «Текстура блестки» («Glitter Texture»), создайте новый пустой слой и примените его как обтравочную маску к нижележащему слою.
Теперь заполните пустые слои густым шумом..

Примечание переводчика: прежде всего залейте слой черным цветом, установите цвет переднего плана по умолчанию (черный, белый) и перейдите к Фильтр — Шум — Добавить шум.

Перейдите к настройке Наложить если (Blend If ), и передвигая ползунки откорректируйте воздействие нового шума на блестки.

Примечание переводчика: для того, что бы перейти к настройке Наложить если (Blend If ), сделайте двойной щелчок по слою с шумом — это откроет окно Стиль слоя. Затем откройте вкладку «Параметры наложения», внизу которой вы и найдете настройку Наложить если.

Режим наложения слоя с шумом установите на Мягкий свет (Soft Light).
Повторите выше перечисленные действия для всех слоев с шумом.

alt

Шаг 3

Пришло время, чтобы изменить цвет блеток. Делать это мы будем с помощью нового корректирующего слоя Цветовой тон\Насыщенность (Hue / Saturation), который нужно добавить над группой с текстом и блестками как обтравочную маску. Настройки для корректирующего слоя указаны на изображении ниже.

alt

Шаг 4

И напоследок, можем создать дополнительный акцент. Для этого мы воспользуемся инструментом Кисть alt (Brush Tool). Тип кисти — квадратная. Прочие настройки вы можете взять с изображения ниже.

alt

Шаг 5

Над группой с блестками и текстом, создайте новый слой (как обтравочную маску). Установите цвет, для вновь настроенной кисти на темно-красный. На новом слое нарисуйте темные частички.

alt

Шаг 6

Поверх предыдущего слоя создайте еще один слой. Измените цвет кисти на белый. Прорисуйте белые частички.

alt

Шаг 1

Перейдите к панели слоев и выделите все слои. Затем конвертируйте выделенные слои в смарт-объект. Таким образом, мы получили единый объект для дальнейшей анимации.

alt

Шаг 2

Прежде чем мы продолжим, необходимо проверить конечный смарт-объект, который мы создали в предыдущем шаге. Дважды щелкните по миниатюре смарт-объекта. Обратите внимание, что часть блесток на нижних слоях не имеют какой либо текстуры. В следующих шагах мы это исправим.

alt

Шаг 3

Найдите слой под названием «Текстура блестки» («Glitter Texture»), который мы ранее применили как обтравочную маску к слою «Glitter Pile 1». Затем, используя трансформирование, растяните текстуру с блестками так, что бы она полностью покрыла черную область.

alt

Шаг 4

После внесения всех необходимых корректировок сохраните смарт-объект и вернитесь в основное рабочее пространство.

alt

Шаг 5

Добавим виньетку. Создайте новый слой и залейте его темно-красным цветом. Добавьте к данному слою Слой-маску alt (Layer Mask). Обратите внимание что, при добавлении нового слоя ползунок на шкале проигрывания должен находиться в начале ролика.
 

alt

Шаг 6

Активируйте инструмент Кисть alt (Brush Tool). В настройках установите мягкую, круглую, черную кисть. Встаньте на слой-маску и прорисуйте центр. В результате у вас должна получиться красная виньетка.

Если результат вас не совсем устраивает, вы дополнительно можете видоизменить красную виньетку . Для этого используйте функцию Трансформирование (Ctrl+T), и отмасштабируйте слой-виньетку по собственному вкусу.

alt

Шаг 7

Для завершения работы над виньеткой, необходимо изменить режим наложения (blend mode) красного слоя на Умножение (Multiply). Затем уменьшите непрозрачность (оpacity) данного слоя по собственному усмотрению.

alt

Шаг 8

Поработаем над освещением сцены. Над слоем с виньеткой создайте новый слой. Активируйте инструмент Кисть alt (Brush Tool). В настройках установите мягкую, круглую кисть и добавьте несколько синих и пурпурных пятен разного размера.

alt

Шаг 9

Режим наложения слоя с цветными пятнами установите на Линейный осветлитель (Linear Dodge), а непрозрачность  (оpacity) — 34%.

alt

Шаг 1

В этом шаге мы добавим анимацию, которая позволит создать эффект движения камеры вдоль текста. Для выполнения этой задачи я воспользуюсь приемами от Andrew Kramer.

Первое что необходимо сделать это добавить несколько направляющих линий на границах нашего текста.

alt

Шаг 2

Перейдите к Шкале Времени (Timeline Panel). Нажмите на мини стрелочку возле названия слоя, для того что бы открыть список возможных действий. Нас интересует функция Трансформирования (Transform).

alt

Шаг 3

Убедитесь что голубой ползунок установлен в начале шкалы, а затем нажмите на значок секундомера для создания ключевого кадра.

alt

Шаг 4

Нажмите комбинацию Ctrl+T, для перехода к трансформированию. Затем зажмите клавишу Ctrl и Shift, и потащите за правый нижний угол трансформировочной рамки.

alt

Шаг 5

Сделайте то же самое для верхнего левого угла трансформировочной рамки, и перетащите его немного влево. Нажмите Enter, чтобы применить трансформацию.

alt

Шаг 6

Перетащите голубой ползунок на конечную точку ролика. Снова зажмите комбинацию клавиш Ctrl+T. При появлении трансформировочной рамки, верните положение правого нижнего узла и левого верхнего узла на первоначальные позиции. Не торопитесь применить внесенные изменения! Мы еще будем видоизменять сцену.

alt

Шаг 7

Теперь поработаем с нижним левым и верхним правым узлами рамки. Измените их положение как показано в примере ниже. Обратите внимание, что ключевой кадр был автоматически добавлен в наш график. Нажмите Enter, чтобы применить трансформацию.

alt

Шаг 8

Ориентируясь на направляющие линии, передвиньте всю сцену немного влево.

alt

Шаг 9

Вернитесь в начало ролика и переместите всю сцену вправо (как показано ниже).

alt

Шаг 10

Как дополнительный шаг, мы проведем работу над объемом нашей картинки и добавим глубину резкости. Тем самым, мы получим так называемый Tilt Shift-эффект.
Для этого перейдите к Фильтр — Размытие — Наклон-Смещение (Filter — Blur — Tilt Shift).
Данный эффект размытия мы применяем к смарт-объекту, соответственно, он будет действовать как смарт-фильтр.

alt

Шаг 1

Переходим к финальному этапу. Наша задача — сохранить полученную работу в правильном формате. Перейдите к  Файл — Экспортировать — Просмотреть видео (File — Expor — Render Video).

alt

Шаг 2

В появившемся меню есть четыре группы настроек. В первой из групп «Расположение», вы можете дать название файлу и выбрать папку для его сохранения.

alt

Шаг 3

Рассмотрим вторую группу «Параметры файла». В данной группе вы можете нвыбрать: Тип кодировки видео, Частоту кадров (Frame Rate), Размер изображения (Size), Формат (Format). Установите значения, как показано ниже на скриншоте. Благодаря данным настройкам мы задаем запись файла в видеоформате.

alt

Шаг 4

Третья группа — «Диапазон». В данной группе обратите внимание  на то, что у вас должна быть активна функция «Рабочая область» (Work Area). Четвертую группу настроек мы не будем рассматривать в данном уроке. Эта группа понадобиться вам при наличии в работе 3D объектов.

alt

Шаг 5

Для того что бы применить установленные настройки, нажмите кнопку «Рендеринг» (Render). Не забывайте, благодаря тому что мы работали со смарт-объектами — работа в любой момент может быть откорректирована! Мы легко можем открыть любой из элементов и фильтров и внести нужные изменения!
 

alt

Мои поздравления — Вы закончили большую работу!

В этом уроке вы узнали как из простого текстового слоя, используя смарт-объекты, смарт-фильтры и анимацию можно создать очень интересную открытку. Надеюсь, что полученные знания вы сможете применить в своих дальнейших проектах!

 

Автор: Stephen Petrany

Перевод: Хитрён@

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://www.photoshop-master.ru

Создаём анимированную иконку в Фотошоп

Создаём анимированную иконку в Фотошоп

Перспектива длительной прокачки вряд ли обрадует хотя бы одного игрока. Но существует более легкий и менее длительный способ прокачки персонажей в Тера. Какой же? Можно воспользоваться такой услугой как быстрая прокачка персонажей Tera.

Программа – Photoshop CS3 Extended и выше.

alt

Вот три основных раздела, которые мы будем создавать.

  1. Создание форм загрузчика.
  2. Стилизация форм.
  3. Анимация загрузчика.

Давайте начнём.

Начнём с создания нового документа и добавления фона.
File>New (Файл — Новый документ)
Размер – 100рх на 100рх
Дважды щёлкните по слою и преобразуйте в обычный слой.
Залейте слой тёмно-серым цветом  #3d3d3d.

alt

Просто для интереса мы добавим на наш фон узор, а затем приступим к созданию загрузчика.
Создайте новый документ 7рх на 7рх с прозрачным фоном. Выберите Pencil Tool (Карандаш) 1рх цвет чёрный и нарисуйте диагональную линию. (Щёлкните в левом верхнем углу, зажмите Shift и щёлкните в правом нижнем углу).

alt

Далее идём в меню Edit > Define Pattern (Редактирование-Определить Узор).
Вернитесь в рабочий документ.  Стоя на фоновом слое, меню  Layer> Layer Style> Pattern Overlay (Слой-Стиль Слоя-Перекрытие Узором). В наборе узоров выберите созданный узор, уменьшите непрозрачность до 20%.

alt

Теперь нужно установить несколько маркеров.  Для этого мы будем использовать Transform Again – Shift+Ctrl+T (Повторить Трансформацию), это ускорит процесс.
Выберите инструмент Line Tool (Линия) 1 рх в режиме фигур цвет белый и с зажатой Shift нарисуйте вертикальную линию.

alt

Чтобы выровнять линию по центру, выделите оба слоя, выберите инструмент перемещения и на верхней панели нажмите на кнопку Align Horizontal Centers (Выровнять Горизонтальные Центры).
Вот так:

alt

alt

Поверните линию на 45 ° — меню Edit> Free Transform – Ctrl+T (Редактирование-Свободное Трансформирование)

alt

Далее нажмите сочетание клавиш Ctrl+Shift+Alt+T. Нажимайте это сочетание клавиш несколько раз, пока не получится, как на скриншоте ниже.

alt

Используя ту же технику, как описано выше, мы собираемся добавить небольшие формы  для нашего загрузчика на каждой линии созданной сетки, будто наш загрузчик идёт по кругу.

Добавьте несколько направляющих вокруг того места, где вы хотите, чтобы была первая форма. Убедитесь, что направляющие не пересекают пиксели.

alt

Выберите инструмент Rounded Rectangle Tool (Прямоугольник со Скруглёнными Углами) радиус 1 рх и создайте прямоугольник по направляющим. Убедитесь, что включена опция Привязать к Направляющим (View-Snap to Guides).

alt

Используя инструмент Direct Selection Tool  (Стрелка) переместите нижние углы (узлы) нашей прямоугольной формы внутрь, так чтобы форма сужалась.

Примечание переводчика: щёлкните Стрелкой по контуру формы, далее щёлкните по одной точке с какой либо стороны формы и с зажатой Shift щёлкните по второй. Обе точки выделятся. Далее стрелкой на клавиатуре сдвиньте эти точки. То же проделайте и с двумя точками с другой стороны формы, сдвиньте противоположной стрелкой на клавиатуре на такое же количество сдвигов.

alt

Используйте тот же трюк с копированием и поворотом на 45 ° , который использовали выше, чтобы дублировать форму по всем линиям. При повороте на  45 ° следует установить центральную точку трансформации в центр пересечения линий. Для этого зажмите Alt и переместите точку.

alt

Повторите эти действия несколько раз, пока форма не будет скопирована по всему периметру следующим образом.

alt

Ваша панель слоев должна выглядеть следующим образом:

alt

У нас есть предварительная форма загрузчика, сейчас мы собираемся добавить несколько стилей слоя, чтобы немного его украсить.

Color Overlay (Перекрытие Цветом) цвет # 242424

alt

Drop Shadow (Тень)

alt

Inner Shadow (Внутренняя Тень)

alt

Ваш загрузчик должен выглядеть так:

alt

Дублируйте слой с предварительной формой четыре раза. Затем начинайте удалять деления на каждом слое, оставляя только нужное, пока не закончите.  Для этого воспользуйтесь  инструментом Path Selection Tool (Выделение Контура).

Примечание переводчика: чёрной стрелкой выделяйте контур и нажимайте delete. Советую назвать слои так же, как у автора.

alt

Теперь добавим  стили для каждого слоя.
На слой под названием Shine-Active  добавим стиль слоя Outer Glow (Внешнее Свечение) цвет # 90dcfc:

alt

К этому же слою добавим стиль слоя Inner Glow (Внутреннее Свечение) цвет # a2defd:

alt

Затем изменим цвет в стиле Color Overlay (Перекрытие Цветом) на цвет #0087c6

alt

На слой под названием Shine-Fading1  добавим те же стили, что выше, опуская стиль слоя Outer Glow (Внешнее Свечение) и отключим видимость стиля Inner Shadow(Внутренняя Тень).

alt

На слое под названием Shine-Fading2 изменим цвет в стиле Color Overlay (Перекрытие Цветом) на цвет  # 0087c6 непрозрачность 80%.

Примечание переводчика: у автора скриншот не с тем стилем.

alt

На слое Shine-Fading3 изменим цвет в стиле Color Overlay (Перекрытие Цветом) на цвет #0087c6 непрозрачность 25% (обратите внимание на изменение непрозрачности).

Примечание переводчика: если форма этого слоя белая, смените её цвет на  #242424

alt

Ваш загрузчик должен выглядеть примерно так (настройки стиля слоя по своему вкусу)

alt

У нас есть база стилей, теперь пришло время, чтобы дублировать слои. Выделите все слои, кроме фонового и сгруппируйте их Layer > Group Layers (Слой-Группа Слоёв) или Ctrl+G.

alt

Дублируем группу, а затем повернем на 45 ° Edit > Free Transform (Редактирование-Свободная Трансформация) или Ctrl+T. Снова дублируйте верхнюю группу и поверните на 45 °  (в общей сложности у вас будет восемь групп).

alt

Ваш загрузчик должен выглядеть примерно так:

alt

Хорошо, наши слои настроены, и мы готовы к анимации. Откройте панель анимации Window> Animation (Окно-Анимация). Выключите видимость всех групп, кроме первой, затем нажмите кнопку  Duplicate Selected Frames ( Дублировать Выбранные Кадры ) в панели анимации.

Примечание переводчика: в версиях CS6 и выше Window-Timeline –Сreate Frame Animation(Окно-Шкала Времени-Создать Покадровую Анимацию)

alt

Отключите видимость первой группы и включите видимость второй.

alt

Повторите предыдущий шаг для каждой из групп слоев. Выделите все кадры в анимации (клик по первому кадру и с зажатой Shift по последнему) и установите длительность кадра в 0,1 сек, проигрывание Forever (Непрерывно).

alt

Далее сохраните анимацию File > Save for Web & Devices. Используйте следующие параметры для анимации GIF.

alt

Откройте ваш GIF в веб-браузере и восхищайтесь вашим новым загрузчиком!

alt

Автор:  Andrew Wilson

Переводчик: Svetlana

Источник

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://www.photoshop-master.ru

Создаём текст из блёсток в Фотошоп #1

Создаём текст из блёсток в Фотошоп #1

Поделюсь опытом и оставлю отзыв. Сделала магнитно-резонансную томографию. Полезная вещь. Советую друзьям. Это отличный вариант. Я из области и обратно возвращаясь снимки могли бы деформироваться. Отличный выход – запись обследования на диск. 65888888.888888,;

Основное внимание мы уделим работе со смарт-объектами, которые позволяют вносить различные изменения в слои не разрушая их.
Давайте начнем! 

alt

Шаг 1

Создайте новый документ. К примеру, я создаю документ размером 1200px*900px.

alt

Шаг 2

Для написания букв, используйте инструмент Горизонтальный Текст alt (Type Tool (T)). Разместите текст по центру рабочего холста.

alt

Шаг 3

Теперь преобразуем слой с текстом в смарт-объект. Что бы выполнить это, сделайте щелчок левой клавишей мыши по текстовому слою и в появившемся подменю найдите функцию «Преобразовать в смарт-объект» («Convert to Smart Object»).

alt

Шаг 4

Теперь трансформируем текст. Для этого используем комбинацию клавиш Ctrl +T, для быстрого перехода к функции трансформирования. Используя трансформировочную сетку, придайте тексту форму как показано на рисунке ниже. Этот прием позволит нам создать эффект 3D в дальнейшем.

alt

Шаг 1

Изменим Режим Наложения (Blend Mode) слоя с текстом на Затухание (Dissolve). На первый взгляд, изменения не значительны, но в дальнейших шагах мы увидим интересный эффект, после применения к буквам размытия.

alt

Шаг 2

Стоя на слое с текстом перейдите к Фильтр — Размытие — Размытие по Гауссу (Gaussian Blur Filter). Введите радиус размытия — 5,3 пикс.

Примечание переводчика: ваш радиус размытия может иметь другое значение. Он зависит от размера и вида текста. Подберите радиус экспериментально, добиваясь эффекта как в примере ниже.

Обращаю ваше внимание, что фильтр размытия мы применили к смарт-объекту, что позволяет нам в любой момент вернуться к данной настройке и внести корректировки.

alt

Шаг 3

Создайте копию текстового слоя, нажав комбинацию клавиш Ctrl+J (создав дубликат смарт-объекта, вы так же автоматически создаете копию примененных к данному объекту фильтров). Откорректируем размытие для слоя-копии. Новое значение радиуса составит 19.6 пикс.

alt

Шаг 4

Повторите последний Шаг№ 3, на этот раз установив радиус размытия на 30.5 пикс.

alt

Шаг 5

На данном этапе текст уже выглядит интересно! Но я обратил внимание что словосочетание «Be my» выглядит не очень четко и читабельно. Для того что бы это исправить, я воспользуюсь дополнительным слоем.
Создайте еще одну копию текстового слоя и примените к нему размытие по Гауссу с радиусом в 3 пикс.

Примечание переводчика: создайте копию первого текстового слоя и примените к нему указанный выше фильтр. Затем переместите данную копию в верхнюю часть палитры слоев.

Затем добавьте к данному слою слой-маску alt(layer mask). Используя инструмент Кисть alt, черного цвета, закрасьте на слой-маске нижнюю часть слоя, для того что бы частично скрыть воздействие последнего фильтра.

alt

Шаг 6

Давайте рассмотрим один из наших смарт-объектов. Для этого сделайте двойной щелчок по миниатюре «смарт-объект», которая находится в правом нижнем углу миниатюры слоя.

alt

Шаг 7

Ваш смарт-объект с текстовым слоем откроется в новом документе. Встаньте на слой с текстом и замените надпись «Be my» на слово «Test». Затем сохраните документ с новой надписью (Ctrl+S) и закройте его.

alt

Шаг 8

Вернитесь в основной рабочий документ. Обратите внимание, что вид текста изменился, но при этом, к новой фразе автоматически были добавлены примененные ранее фильтры.

alt

Продолжим работу! Для этого, прежде всего, сделайте шаг назад, для того чтобы текст принял вид  «Be my VALENTINE».

Шаг 9

Объединим все наши слои с текстом в единый смарт-объект. Для того что бы это сделать выделите все текстовые слои. Затем сделайте щелчок по панели слоев левой клавишей мыши в появившемся подменю выберите пункт «Преобразовать в смарт-объект» («Convert to Smart Object»). Переименуйте новый смарт-объект в «Текст».

alt

Шаг 1

Создайте новый слой. Залейте его белым цветом и назовите «Текстура блестки» («Glitter Texture»).

alt

Шаг 2

На панели инструментов активируйте Градиент (alt Gradient Tool). Перейдите к настройке цветового перехода и установите следующие значения:
Светло-синий: # b5beda
Темно-синий: # 949aa7
Стоя на слое «Текстура блестки», залейте его новым градиентом.

Примечание переводчика: используйте тип градиента  — Линейный. Так же, рекомендую добавить при настройке цветового перехода дополнительный цвет — # bbc5e4 (позиция цветового ползунка — 50%)

alt

Шаг 3

Для того что бы получить нужную текстуру мы будем добавлять шум к слою с градиентом. Для этого перейдите к Фильтр — Шум — Добавить шум (Filter — Noise — Add Noise). Силу эффекта установите около 2,86%.

alt

Шаг 4

Создайте новый слой поверх слоя назовите «Текстура блестки» («Glitter Texture») и залейте его белым цветом.

alt

Шаг 5

Добавьте к новому слою фильтр «Шум» (Фильтр — Шум — Добавить шум (Filter — Noise — Add Noise)). Силу эффекта установите на 184%.

alt

Шаг 6

Теперь немного уменьшим зернистость текстуры. Для этого перейдите к Фильтр — Размытие — Размытие + (Filter — Blur — Blur More).

alt

Шаг 7

Сделаем блестки более выразительными. Для этого перейдите к Фильтр — Шум — Медиана (Filter — Noise — Median). Радиус для данного фильтра установите в размере 1 пикс.

alt

Шаг 8

Добавим текстуре с блестками немного контраста. Для этого перейдите к настройке Уровни (Ctrl+L). Введите значения как показано в примере на картинке.

alt

Шаг 9

Теперь измените режим наложения (blend mode) слоя с текстурой блесток на Мягкий Cвет (Soft Light).

alt

Шаг 10

Для того что бы блестки выглядели более реалистично мы добавим немного отражения света. Для этого создаем новый слой, поверх предыдущих и заливаем его белым цветом.

alt

Шаг 11

Сделайте двойной щелчок по белому слою, для того что бы перейти к настройкам Стиль Слоя (Layer Style). Перейдите к настройкам Параметры Наложения (Blending Options). Обратитесь к настройке Подлежащий слой (Underlying Layer) и перетащите темный ползунок  как показано ниже.

alt

Шаг 12

Повторите два последних шага для того, чтобы создать более яркий эффект, но вместо белого слоя используйте слой залитый темно синим цветом.

Примечание переводчика: цвет который использовал автор — # 444f64

alt

Шаг 13

После проделанных шагов мы получили блестки с более выраженными светлыми и темными частичками. Теперь, выберите все слои, используемые для создания текстуры «Блестки» и конвертируйте их в единый смарт-объект (смотри Шаг№ 9).

alt

Шаг 1

В дальнейших шагах мы поработаем над созданием белых хлопьев. Используя возможности программы Photoshop мы так же анимируем эти частицы. Начнем с того, что создадим новый слой, поверх предыдущих, и заполним его черным цветом.

alt

Шаг 2

К данному слою мы применим фильтр «Шум» (Фильтр — Шум — Добавить шум (Filter — Noise — Add Noise)). Силу эффекта установите около 186%.

alt

Шаг 3

Немного смягчим эффект шума используя Фильтр — Размытие — Размытие + (Filter — Blur — Blur More). Для того, что бы новая текстура выглядела еще мягче, повторите воздействие последнего фильтра, для этого нажмите комбинацию клавиш Ctrl+F.

alt

Шаг 4

Для того, что бы получить ярко выраженные белые частицы, мы используем Уровни (Levels (Ctrl+L)).

alt

Шаг 5

Для того, что бы получить более разнообразные частицы мы создадим еще один слой на подобии предыдущего. И так, создаем новый слой и заливаем его черным цветом, затем повторяем шаги№№ 2- 4 (этап 4).

alt

Шаг 6

На данном этапе мы получили два слоя с черно-белым шумом. Для дальнейшей работы нам необходимо отделить от фона белые частицы. Встаньте на один из последних слоев. Перейдите во вкладку Каналы (Channels Panel).

alt

Шаг 7

Зажмите клавишу Ctrl и сделайте щелчок по каналу RGB. Это действие позволит создать быстрое выделение белых частиц.

alt

Шаг 8

Вернитесь к панели слоев и создайте новый слой. Обратите внимание что выделенная область по прежнему активна.Активируйте инструмент Заливка (Fill) и заполните выделение черным цветом.

alt

Шаг 9

Перейдите к следующему слою с черно-белым шумом и отделите белые частицы, используя рассмотренный выше метод каналов. Для того, что бы результат был более наглядным, я временно использую вспомогательный слой, залитый белым цветом.

alt

Швг 1

Переименуйте слои с черными частицами в «Шум 1» (Noise 1) и «Шум 2» (Noise 2). Над слоем «Шум 2» создайте новый слой (Shift+Ctrl+N) и залейте его черным цветом.

alt

Шаг 2

Активируйте инструмент Кисть alt(Вrush Tool). Из библиотеки кистей выберите стандартную круглую кисть. Затем откройте Панель настроек кисти (Brushes Panel). Ниже на изображении указаны необходимые настройки.

alt

Шаг 3

Установите цвет для новой кисти на белый. Прорисуйте круглые искры на слое, который мы ранее залили черным цветом.

alt

Шаг 4

Чтобы смягчить точки, применить фильтр Размытие по Гауссу (Gaussian Blur) с радиусом около 4.0 пикс.

alt

Шаг 5

Повторите шаги №№ 2-4 (этап 5) и добавьте еще один слой с белыми искрами.

alt

Автор: Stephen Petrany

Перевод: Хитрён@

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://www.photoshop-master.ru